Ну как я люблю эти рассказы Виты про самые красивые танцевальные ноги ever, например. Смотрите видео в конце, это 💔
Forwarded from Dance writer's world
Когда я училась в Париже, от тоски обвешивала стенки своей студенческой комнаты разными старыми кинопостерами, которые покупала за копейки на блошином рынке.
Марлон Брандо/Пол Ньюман/серферские фильмы 60-х, там куча была классного.
Но одна из любимых была фото ужасно красивой танцовщицы - Сид Чарисс.
Я тогда (опять же с тоски, а еще от того, что интернета дома не было) пересмотрела все фильмы с ее участием. И скажу я вам, что застраховала она свои ноги на 10 миллионов долларов (по 5 - на штуку) не зря.
Это, наверное, самые красивые танцевальные ноги ever.
Кто вообще такая?
Профессиональная балерина, которая переметнулась в золотой век великих мюзиклов. Ну и правда - равных ей не было.
А среди партнеров - Джин Келли и Фред Астер (ниже видео - это такой секс, что вы точно измените свое мнение об Астере, ну и минимум раза три пересмотрите ее выход там).
Из непокоренного: Бродвей. Вышла она на его сцену только лишь в возрасте 71-го года.
Из любопытного: сыграла Галину Уланову в смешном фильме "Миссия в Москву" (видать, Уланова до сих пор самая известная балерина СССР, судя по "Короне")
Из неожиданного: будучи такой роковой красоткой, была в браке (втором для нее) почти 60 (!!!) лет.
А единственная подписка, которую я себе оформила (лет 10 назад) - это еженедельная порция фото и фактов из жизни Сид Чарисс 😂
В общем, в следующие большие выходные посмотрите какие-нибудь из фильмов с ней. Такое удовольствие и красота. Что "Поющие под дождем", что "Театральный фургон", ну или даже "Шелковые чулочки". Ну или просто даже фоточки - тоже сойдет :)
(а вообще, конечно, я всю жизнь мечтала преподавать историю мюзикла, антологию Джина Келли и все его книги вы знаете у кого искать😂😂😂)
https://www.youtube.com/watch?v=2C9CoAbwxy0
Марлон Брандо/Пол Ньюман/серферские фильмы 60-х, там куча была классного.
Но одна из любимых была фото ужасно красивой танцовщицы - Сид Чарисс.
Я тогда (опять же с тоски, а еще от того, что интернета дома не было) пересмотрела все фильмы с ее участием. И скажу я вам, что застраховала она свои ноги на 10 миллионов долларов (по 5 - на штуку) не зря.
Это, наверное, самые красивые танцевальные ноги ever.
Кто вообще такая?
Профессиональная балерина, которая переметнулась в золотой век великих мюзиклов. Ну и правда - равных ей не было.
А среди партнеров - Джин Келли и Фред Астер (ниже видео - это такой секс, что вы точно измените свое мнение об Астере, ну и минимум раза три пересмотрите ее выход там).
Из непокоренного: Бродвей. Вышла она на его сцену только лишь в возрасте 71-го года.
Из любопытного: сыграла Галину Уланову в смешном фильме "Миссия в Москву" (видать, Уланова до сих пор самая известная балерина СССР, судя по "Короне")
Из неожиданного: будучи такой роковой красоткой, была в браке (втором для нее) почти 60 (!!!) лет.
А единственная подписка, которую я себе оформила (лет 10 назад) - это еженедельная порция фото и фактов из жизни Сид Чарисс 😂
В общем, в следующие большие выходные посмотрите какие-нибудь из фильмов с ней. Такое удовольствие и красота. Что "Поющие под дождем", что "Театральный фургон", ну или даже "Шелковые чулочки". Ну или просто даже фоточки - тоже сойдет :)
(а вообще, конечно, я всю жизнь мечтала преподавать историю мюзикла, антологию Джина Келли и все его книги вы знаете у кого искать😂😂😂)
https://www.youtube.com/watch?v=2C9CoAbwxy0
YouTube
"Girl Hunt Ballet" — Fred Astaire and Cyd Charisse, 1953
Fred Astaire plays a cool private eye and Cyd Charisse is a slinky dame in red. From the musical film “The Band Wagon (1953)”.
Forwarded from ЛСР
Среди различных ценителей прекрасного весьма распространены такие, которые говорят: "Я не ханжа. И меня ничуть не возмущает присутствие на сцене раздетых артистов. Но я считаю, что это должно быть как-то художественно оправданно! А иначе - зачем?"
С одной стороны это чистая правда. Должно быть оправдано, а иначе - зачем. С другой стороны все время хочется задать вопрос: "А присутствие на сцене одетых артистов не должно быть художественно оправданным?"
С одной стороны это чистая правда. Должно быть оправдано, а иначе - зачем. С другой стороны все время хочется задать вопрос: "А присутствие на сцене одетых артистов не должно быть художественно оправданным?"
Чтиво на выходные вам всем, мои дорогие любители. Вот эти вот молодые (@olgatar), которые так хорошо наступают всем на пятки, студенты Высшей Школы Экономики (Культурология) сделали отличный краткий и понятный аналитический материал "Театр и театральность" по итогам 2017 года.
Там чудесно про все: и про то, что иммерсивный театр вышел в максимально коммерциализированное поле и не считается больше театром, а считается развлечением,
и про лучшие телеграм-каналы о театре (кто я такая, чтобы про мой канал знали эти глубоко симпатичные мне дети), и очень хороший TOP-9 самых достойных спектаклей 2017 года, среди которых и "Родина"(польстили), и "Волшебная гора" Богомолова, и "Цирк" Диденко в Театре наций. И, конечно, про то, что в 2017-м мы все стали жить в другом мире, где театр - это опасно, потому что тебя могут посадить.
В общем, прелесть как все хорошо собрали и сформулировали. Отдельная пятерка за то, что это просто материал в гугл-докс, кому уже нужны СМИ, когда есть гугл-докс.
Почитайте: https://docs.google.com/presentation/d/18xb1Vm8q4DnhQHnVCqsXrmaO8ydWKrYrRUUBsWbes4A/mobilepresent?slide=id.g2bdac71939_0_1
Там чудесно про все: и про то, что иммерсивный театр вышел в максимально коммерциализированное поле и не считается больше театром, а считается развлечением,
и про лучшие телеграм-каналы о театре (кто я такая, чтобы про мой канал знали эти глубоко симпатичные мне дети), и очень хороший TOP-9 самых достойных спектаклей 2017 года, среди которых и "Родина"(польстили), и "Волшебная гора" Богомолова, и "Цирк" Диденко в Театре наций. И, конечно, про то, что в 2017-м мы все стали жить в другом мире, где театр - это опасно, потому что тебя могут посадить.
В общем, прелесть как все хорошо собрали и сформулировали. Отдельная пятерка за то, что это просто материал в гугл-докс, кому уже нужны СМИ, когда есть гугл-докс.
Почитайте: https://docs.google.com/presentation/d/18xb1Vm8q4DnhQHnVCqsXrmaO8ydWKrYrRUUBsWbes4A/mobilepresent?slide=id.g2bdac71939_0_1
Google Docs
Театральные итоги-2017 / Театр.Lab
Театр и театральность в культуре 2017 года Полина Баулина, Василий Еленкин, Василиса Козлова, Ольга Тараканова Театр.Lab / Школа Культурологии, НИУ ВШЭ
Всем вот уже сколько времени рассказываю про своё самое главное открытие 2017 - спектакль СТАРШИЙ СЫН в театре "Около" тихого и великого гения Юрия Погребничко.
Вот уже почти 30 (!) лет он со своими актёрами и учениками спокойно и почти незаметно делает невероятно глубокие и простые спектакли, после просмотра которых непонятно, как ты жил без этого опыта. Актеров Погребничко отличает особая, почти не уловимая, такая максимальная естественность существования на сцене. И такая же простота слов, песен, декораций с оттенком постсоветской тоски. Чтоб вы понимали, Богомолов считает "Около" - своей школой и открыто это признает.
В прошлом году они наконец получили Золотую Маску - за спектакль МАГАДАН. КАБАРЕ, на который билеты раскупаются теперь за 2 месяца до. Но идти я призываю на все: на "Вчера наступило внезапно", "Нужна драматическая актриса", на "Чевенгур", на "Школу для дураков" и, конечно, на "Старший сын", про который я расскажу отдельно.
В общем, идите и спасайтесь. Неважно, что сайту театра столько же лет, сколько и самому театру, кажется.
http://www.okolo.ru/timetable/feb_2018/
Вот уже почти 30 (!) лет он со своими актёрами и учениками спокойно и почти незаметно делает невероятно глубокие и простые спектакли, после просмотра которых непонятно, как ты жил без этого опыта. Актеров Погребничко отличает особая, почти не уловимая, такая максимальная естественность существования на сцене. И такая же простота слов, песен, декораций с оттенком постсоветской тоски. Чтоб вы понимали, Богомолов считает "Около" - своей школой и открыто это признает.
В прошлом году они наконец получили Золотую Маску - за спектакль МАГАДАН. КАБАРЕ, на который билеты раскупаются теперь за 2 месяца до. Но идти я призываю на все: на "Вчера наступило внезапно", "Нужна драматическая актриса", на "Чевенгур", на "Школу для дураков" и, конечно, на "Старший сын", про который я расскажу отдельно.
В общем, идите и спасайтесь. Неважно, что сайту театра столько же лет, сколько и самому театру, кажется.
http://www.okolo.ru/timetable/feb_2018/
Forwarded from Привет, балет
Где-то в параллельной реальности танцовщики и хореографы реагируют на политические перемены - к годовщине избрания Трампа Dance magazine написал текст про то, как американское танцевальное сообщество восприняло правый уклон в политике и как новый курс президента влияет на их профессиональную жизнь. Ну и не обошлось без мотивирующих видосов, смотрите и получайте удовольствие. #танец
The power to make change, according to New York dancer and choreographer Okwui Okpokwasili, is in the persistence. "The folks I know have been working to accommodate artistic practices that are generous, collaborative and non-authoritarian—a direct rebuke to the patriarchal violence, toxic masculinity and winner-take-all ethos that defines the Trumpian way," she says.
http://www.dancemagazine.com/dancemakers-respond-to-trump-presidency-2522423697.html?xrs=RebelMouse_fb&ts=1516374628
The power to make change, according to New York dancer and choreographer Okwui Okpokwasili, is in the persistence. "The folks I know have been working to accommodate artistic practices that are generous, collaborative and non-authoritarian—a direct rebuke to the patriarchal violence, toxic masculinity and winner-take-all ethos that defines the Trumpian way," she says.
http://www.dancemagazine.com/dancemakers-respond-to-trump-presidency-2522423697.html?xrs=RebelMouse_fb&ts=1516374628
Dance Magazine
How Dancemakers Responded To The First Year Of The Trump Presidency
From coast to coast, choreographers have spent the first year of Donald Trump's presidency responding to the impact of his election and what it means for them as artists. New York City's Dante Brown used rubber Trump masks in his work Package (revamped),…
Forwarded from ReadMe.txt (Ilya Klishin)
К модному разговору о феминитивах. В русских словарях есть слово похожее на редакторку и авторку — актёрка. У него есть пометка «устар.»
В литературе оно встречается у:
— Гоголя: «волочился за актерами» («Мертвые души»)
— Лескова: «видал, как пляшут актёрки» («Очарованный странник»)
— Щедрина: «неужто вы из актерок не выйдете?» («Господа Головлевы»)
— Тургенева: «с укоризной промолвил: Актерка!» («Клара Милич»)
— Чехова: «она тово… извините, актёрка была» («Панихида»)
— Горького: «актерку хоронили» («Жизнь Матвея Кожемякина»)
— Белого: «актерки, около которых зажимаешь нос» («Начало века»)
А где-то в 1930-х слово ушло совсем. Последний раз встречается у эмигранта Гайто Газданова в 1939 году. Какой из этого следует вывод? Бог его знает
В литературе оно встречается у:
— Гоголя: «волочился за актерами» («Мертвые души»)
— Лескова: «видал, как пляшут актёрки» («Очарованный странник»)
— Щедрина: «неужто вы из актерок не выйдете?» («Господа Головлевы»)
— Тургенева: «с укоризной промолвил: Актерка!» («Клара Милич»)
— Чехова: «она тово… извините, актёрка была» («Панихида»)
— Горького: «актерку хоронили» («Жизнь Матвея Кожемякина»)
— Белого: «актерки, около которых зажимаешь нос» («Начало века»)
А где-то в 1930-х слово ушло совсем. Последний раз встречается у эмигранта Гайто Газданова в 1939 году. Какой из этого следует вывод? Бог его знает
В Манеже в Гостином дворе завтра продолжается курс лекций "НОВЫЙ ТЕАТР 2.0".
Организаторы обещают, что всего за 300 рублей "главные представители российского нового театра", среди которых Максим Диденко, Тимофей Кулябин, Дмитрий Волкострелов и даже уважаемый и любимый Алексей Киселев расскажут нам всем наконец, что все это значит, "что же такое современный театр, какие задачи он решает, как изменилась форма сценического искусства во 2-й половине 20 века". Ну слава Богу, товарищи! Теперь каждый пролетарий имеет возможность понять, что хотел сказать автор и откуда растут ноги. Я лично собралась на
Волкострелова и Киселева как минимум.
Следим за расписанием на фб:
https://www.facebook.com/events/1640155789369609/?ti=icl
Организаторы обещают, что всего за 300 рублей "главные представители российского нового театра", среди которых Максим Диденко, Тимофей Кулябин, Дмитрий Волкострелов и даже уважаемый и любимый Алексей Киселев расскажут нам всем наконец, что все это значит, "что же такое современный театр, какие задачи он решает, как изменилась форма сценического искусства во 2-й половине 20 века". Ну слава Богу, товарищи! Теперь каждый пролетарий имеет возможность понять, что хотел сказать автор и откуда растут ноги. Я лично собралась на
Волкострелова и Киселева как минимум.
Следим за расписанием на фб:
https://www.facebook.com/events/1640155789369609/?ti=icl
80 лет Высоцкому сегодня. Как будто все знают, что Гамлет - главная его роль в Театре на Таганке. В 70-х люди сходили с ума, пытаясь попасть на спектакль. Но многие, как и я, не видели спектакль даже на видео. Это упущение, я вам скажу.
Вот кусок "Гамлета", там увидите, кстати, знаменитый занавес, если уж кто-то из вас смотрел недавние "10 дней, которые потрясли мир" брусникинцев.
https://m.youtube.com/watch?v=2-39ojFdnio
Вот кусок "Гамлета", там увидите, кстати, знаменитый занавес, если уж кто-то из вас смотрел недавние "10 дней, которые потрясли мир" брусникинцев.
https://m.youtube.com/watch?v=2-39ojFdnio
YouTube
Владимир Высоцкий - Монолог Гамлета
.
JOIN QUIZGROUP PARTNER PROGRAM: http://join.quizgroup.com/ .
JOIN QUIZGROUP PARTNER PROGRAM: http://join.quizgroup.com/ .
Все спрашивают про Золотую Маску, а вот лучше Саши Зеркалевой не ответит никто.
Forwarded from Сверкающий мир театра
Вообще, конечно, надо покупать билеты на «Золотую маску», пока есть. Ну на что-то уже нет. На пермской опере «Cantos», например, всего 150 мест — обещают, что и критики-то не все влезут, с «Золушкой» их почти то же самое (а так хочется на нее, ужас), но это как с любыми гастролями Пермской оперы, что поделаешь. Такая же плачевная ситуация с билетами на «Губернатора» из БДТ (они дорогущие, как черти) и на «Страх любовь отчаяние» МДТ (их просто нет). Лучше на них просто потом съездить в Петербург, дешевле выйдет, и это если считать с поездом.
Зато полно билетов на спектакли программы «Маска Плюс»! Почему никто не покупает билеты на «Маску Плюс»? Там бывают ужасно симпатичные спектакли. В этот раз меня заинтересовали «Бесконечный апрель» по классной пьесе Пулинович — это Хабаровск; «Индивиды и атомарные предложения» Всеволода Лисовского, который делает кучу всего крутого в Театре.doc (дичайший променад «Неявные воздействия» — это тоже он) — это «Казань»; «Банда аутсайдеров» по Годару — это Шарыпово, Красноярский край. Или вот спектакль «Лесосибирск Лойс» театра «Поиск» — это уже другая программа, это считается, что «Эксперимент», потому что там все действие в чате происходит и зрители в нем сидят, но не меньший эксперимент состоит в том, чтобы спектакль вообще из Лесосибирска, который хрен знает где в Красноярском крае находится, довезти. В общем, на спектакли из московской и петербургской программы мы еще дойдем, я бы при покупке билетов искала брильянты в описаниях спектаклей из тех городов, куда вы в ближайшее время не собираетесь. Билеты по ссылке, кстати, периодически появляются новые, так что имеет смысл поглядывать, не появилось ли там чего на «Губернатора» за 500 рублей.
http://www.goldenmask.ru/tafisha.html
Зато полно билетов на спектакли программы «Маска Плюс»! Почему никто не покупает билеты на «Маску Плюс»? Там бывают ужасно симпатичные спектакли. В этот раз меня заинтересовали «Бесконечный апрель» по классной пьесе Пулинович — это Хабаровск; «Индивиды и атомарные предложения» Всеволода Лисовского, который делает кучу всего крутого в Театре.doc (дичайший променад «Неявные воздействия» — это тоже он) — это «Казань»; «Банда аутсайдеров» по Годару — это Шарыпово, Красноярский край. Или вот спектакль «Лесосибирск Лойс» театра «Поиск» — это уже другая программа, это считается, что «Эксперимент», потому что там все действие в чате происходит и зрители в нем сидят, но не меньший эксперимент состоит в том, чтобы спектакль вообще из Лесосибирска, который хрен знает где в Красноярском крае находится, довезти. В общем, на спектакли из московской и петербургской программы мы еще дойдем, я бы при покупке билетов искала брильянты в описаниях спектаклей из тех городов, куда вы в ближайшее время не собираетесь. Билеты по ссылке, кстати, периодически появляются новые, так что имеет смысл поглядывать, не появилось ли там чего на «Губернатора» за 500 рублей.
http://www.goldenmask.ru/tafisha.html
В последнее время совсем нет времени объяснять, поэтому я скажу просто и прямо, а вы с утра прочтёте: с 1 февраля стартует POSLE - интерактивный спектакль Центра Мейерхольда в старинной московской квартире, где вообще-то живут люди, а по вечерам там вот этот месяц будут играть спектакль.
Я сразу решительно подчеркиваю, что это именно интерактивный спектакль, а не иммерсивный или что вам там в на ум приходит в первую очередь. На одном показе может быть всего 7 зрителей. И это все скорее можно охарактеризовать как свидетельский театр, или хотя бы one-on-one performance.
7 комнат, 7 историй расставания, 7 разных способов изложения историй, которыми пользуется современный театр: вербатим, вовлечение, текст, аудио, видео, живая музыка и ещё кое-что.
Как ни посмотри, со всех сторон красиво. Молодой режиссёр, хрупкая женщина Лена Ненашева придумала честный способ порефлексировать на тему, которая всех волнует - что остаётся после любви.
Спектакль родился в квартире рядом с ЦИМом, в ней же и умрет через месяц, к весне.
А потом, может, ещё возродится, но это уже будет совсем другая история.
http://meyerhold.ru/posle/
Я сразу решительно подчеркиваю, что это именно интерактивный спектакль, а не иммерсивный или что вам там в на ум приходит в первую очередь. На одном показе может быть всего 7 зрителей. И это все скорее можно охарактеризовать как свидетельский театр, или хотя бы one-on-one performance.
7 комнат, 7 историй расставания, 7 разных способов изложения историй, которыми пользуется современный театр: вербатим, вовлечение, текст, аудио, видео, живая музыка и ещё кое-что.
Как ни посмотри, со всех сторон красиво. Молодой режиссёр, хрупкая женщина Лена Ненашева придумала честный способ порефлексировать на тему, которая всех волнует - что остаётся после любви.
Спектакль родился в квартире рядом с ЦИМом, в ней же и умрет через месяц, к весне.
А потом, может, ещё возродится, но это уже будет совсем другая история.
http://meyerhold.ru/posle/
Театр «Школа драматического искусства»
Театр «Школа драматического искусства» в Москве
Театр ШДИ основан режиссером Анатолием Васильевым. Здание театра находится на ул. Сретенка, 19. м. Сухаревская
Послушайте, тут вот действительно важное событие прямо сегодня. И я призываю всех, кто успеет, бежать и слушать. В Центре Мейерхольда ЧЕСТИХИ: ЛЮБОВЬ. Я уже про него писала и напишу ещё, идёт он редко, а между тем это, возможно, лучший поэтический спектакль в Москве сейчас. молодые актёры Мастерской Рыжакова (это следующие за брусникинцами выпускники Школы-студии МХАТ) ПРАВИЛЬНО читают современную поэзию: Рубинштейна, Полозкову, Родионова, Гандлевского. Там такие стихи великие, ребята.
Поэзию надо слушать, без этого поэзия не живет, современников надо слышать, это наш с вами язык, это то, о чем мы думаем, это единственный спектакль, где никто и ничего не мешает им наслаждаться.
Билеты остались ещё, камон:
http://meyerhold.ru/chyostikhi-lyubit/
Поэзию надо слушать, без этого поэзия не живет, современников надо слышать, это наш с вами язык, это то, о чем мы думаем, это единственный спектакль, где никто и ничего не мешает им наслаждаться.
Билеты остались ещё, камон:
http://meyerhold.ru/chyostikhi-lyubit/
ЦЕНТР имени Вс. МЕЙЕРХОЛЬДА
#ЧЁСТИХИ: ЛЮБИТЬ
«Июльансамбль» (9-я студия МХТ) представляет еще одну версию поэтического спектакля, и она будет другой. Мы поменяли оптику и посмотрели по-новому на современную по
У меня только один вопрос в этот заснеженный вечер - почему ещё не раскуплены билеты в один из самых великих, нежных, искренних театров в Москве - в театр "Около", о котором я не устану говорить.
В пятницу я там посмотрела один из самых смешных спектаклей в своей жизни "Три мушкетёра", это просто братья Коэн (сестры Коэн) с советским уклоном, 2 часа остроумного счастья абсолютного.
О том, что это тихие полусвятые люди, которые вот уже два десятка лет под руководством великого Юрия Погребничко делают великие и ни на что не похожие вещи в маленьком неудобном, странном, но таком уютном пространстве на Вознесенском переулке, я уже писала выше.
Это такая тонкая работа, ребята, и все непременно про нас с вами. На что бы вы ни пошли - на типичный спектакль-кабаре с позднесоветской светлой тоской или на "Русского семинариста" по Достоевскому, который играется редко-редко - вы непременно получите разговор, честный, искренний, настоящий, на вашем (на нашем) языке человека 21 века.
В общем, я все сказала на сегодня, но скоро стану говорить ещё. Потому что давайте смотреть шире и глубже.
Вот 17 февраля дают спектакль СТАРШИЙ СЫН, с которого у меня лично началась настоящая любовь. Это одно из самых прекрасных и правильных впечатлений за последние несколько лет, например.
http://www.okolo.ru/performance/son/
В пятницу я там посмотрела один из самых смешных спектаклей в своей жизни "Три мушкетёра", это просто братья Коэн (сестры Коэн) с советским уклоном, 2 часа остроумного счастья абсолютного.
О том, что это тихие полусвятые люди, которые вот уже два десятка лет под руководством великого Юрия Погребничко делают великие и ни на что не похожие вещи в маленьком неудобном, странном, но таком уютном пространстве на Вознесенском переулке, я уже писала выше.
Это такая тонкая работа, ребята, и все непременно про нас с вами. На что бы вы ни пошли - на типичный спектакль-кабаре с позднесоветской светлой тоской или на "Русского семинариста" по Достоевскому, который играется редко-редко - вы непременно получите разговор, честный, искренний, настоящий, на вашем (на нашем) языке человека 21 века.
В общем, я все сказала на сегодня, но скоро стану говорить ещё. Потому что давайте смотреть шире и глубже.
Вот 17 февраля дают спектакль СТАРШИЙ СЫН, с которого у меня лично началась настоящая любовь. Это одно из самых прекрасных и правильных впечатлений за последние несколько лет, например.
http://www.okolo.ru/performance/son/