воспитание вкуса
2.78K subscribers
367 photos
42 videos
506 links
субъективный театральный продюсер
Download Telegram
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Движение колонны протестующих по Петровке

Шествие против поправок в Конституцию
Один из самых впечатляющих и красивых концертов не только карантинных, но и всех времен, по-моему. В Барселонском оперном театре сыграли «Хризантемы» Пуччини для 2 тысяч растений, каждое из которых посадили на отдельное место в зрительном зале. То есть полный зрительный зал растений слушает Пуччини. Абсолютно законченное и цельное высказывание, музыка + инсталляция. Природа занимает место человека, хотя бы ненадолго.
Все растения после концерта были отправлены врачам в знак благодарности за борьбу в эти три месяца пандемии.
Все как надо: и поклоны музыкантов, и объявление с просьбой выключить телефоны, и бесшумные аплодисменты.
https://www.theguardian.com/world/video/2020/jun/22/barcelona-opera-reopens-with-performance-for-nearly-3000-potted-plants-video
Чтобы как-то выживать среди всей этой смертной любви, вот вам очень красивый и очень спокойный плейлист от актрисы Алены Михайловой (одна из актрис сериала "Чики", про который я писала выше). Ну пусть хотя бы музыка спасает.
Берлин прямо сейчас. У российского посольства Остермайер, Ларс Айдингер и весь театр Шаубюне.
Forwarded from Полка
Вижу тебя, из моего чудного, прекрасного далека тебя вижу: бедно, разбросанно и неприютно в тебе; всё открыто, пустынно и ровно.

Здесь ли не быть богатырю, когда есть место, где развернуться и пройтись ему? Ггрозно объемлет меня могучее пространство, страшною силою отразясь во глубине моей.

Русь, чего ты хочешь от меня?
Что глядишь ты так и зачем и зачем все, что ни есть в тебе, обратило на меня полные ожидания очи?

Русь, чего ты хочешь от меня?
Что пророчит сей необъятный простор и какая непостижимая связь между нами?

Фрагмент из спектакля Кирилла Серебренникова по поэме Николя Гоголя «Мертвые души» в «Гоголь-центре»

Музыка Александра Маноцкова

https://www.youtube.com/watch?v=K9PycPP9I1c
Новый день, новый абсурд, и новая попытка борьбы с абсурдом. Сегодня, 27 июня, Центр Вознесенского проводит онлайн-марафон в поддержку Юлии Цветковой, молодой художницы из Комсомольска-на-Амуре, которую обвиняют в распространении порнографии. Ей грозит до 6 лет тюрьмы за ведение ВК-паблика «Монологи вагины», где она публиковала в основном схематичные бодипозитивные изображения женских тел. 6 лет лишения свободы за картинки о том, что женское тело может быть разным. В феврале правозащитная организация «Мемориал» признала Цветкову политзаключенной. В апреле 2020 Юлия получила международную награду Index on Censorship в номинации «Искусство», став первой россиянкой, удостоенной премии после Анны Политковской.

Среди участниц марафона от театра актрисы Варя Шмыкова и Варя Феофанова из Мастерской Рыжакова, режиссеры Елена Ненашева, Женя Беркович, драматург Наташа Зайцева. А также Ирина Прохорова, Линор Горалик, Фекла Толстая, Айдан Салахова, Катя Бочавар, Марианна Максимовская (вау) и много других достойных женщин.

ГДЕ И КАК СМОТРЕТЬ:
YouTube: https://youtu.be/KjmlpzWi_cg
Facebook: https://bit.ly/313eDd8

Начало поэтического онлайн-марафона — 12:00
Начало выступлений в поддержу Юлии — 17:00
А вот это уже историческая вещь, легенда. Золотые времена в Перми на Дягилевском фестивале, когда возможно было все и ничего за это не было. Теодор Курентзис, Питер Селларс, опера «Индийская королева» Генри Перселла. А ведь умели же все-таки и могли. Завораживает примерно всё, когда смотришь даже на экране, а не в зале.
Доступно сегодня до 16.00 по Мск.

https://www.youtube.com/watch?v=-jy71HipIoQ
Forwarded from Sobolev//Music
​​Морриконе. Первый раз это имя слышишь — я услышал — в детстве. «Профессионал», убитый Бельмондо на лужайке у какого-то замка. Потом — вестерны, «Хороший, плохой, злой», музыка в самом начале и музыка почти что в самом конце. Когда озадачиваешься целью «послушать Морриконе» — оказывается, что его мелодиями было озвучено все детство, все прошлое, все уже ушедшее. То в заставках к телепередачам, то по радио, то — просто откуда-то, будто само по себе, будто вообще не нужно было этой музыке источника.

Если заболеть Морриконе — то это надолго. Будни проходят в прослушивании бессчетного количества саундтреков к фильмам, названия которых чаще всего ничего не говорят. Музыка в любом случае прекрасно работает без всякой картинки — и пленит с ходу узнаваемым стилем. Стилями. Иногда — воем одиноких струнных, зависшими словно в пустоте басовыми нотами, неожиданными раскатами фортепиано. Иногда — пленительными солнечными мелодиями, неожиданными цитатами из классики, встающими из-за горизонта хорами. Всегда — неожиданным поворотом мысли, необыкновенными аранжировками одних и тех же тем, ловким использованием привычных инструментов. Страстью, мощью, силой, пронзительностью.

Я понмю, как видел Мориконе. Была то ли осень, то ли зима, какой год — честно говоря, лень вспоминать. 2013-й? Наверное. Он дирижировал оркестром в «Крокусе»; нужно было долго ехать на метро. Я вышел сильно заранее — и все равно где-то на Арбатско-Покровской линии понял, что опаздываю. Торопить вагон бесполезно. Я нервно стоял в окружении людей, слушал какую-то музыку — явно не самого Морриконе, что-то другое, — и нервничал. На заветной станции я пулей вылетел из вагона и поспешил успеть чуть ли не бегом. Было холодно, темно, неуютно, далеко от дома, неясно где — в «Крокусе» я был в первый раз, — людно, неприятно. Я устал. Но стоило добраться до своего кресла в концертном зале, стоило сначала оркестру, а потом и самому виновнику торжества выйти на сцену — забылись любые чувства, кроме нежности и любви. Это было не самое лучшее на свете выступление. Это был явно не тот концерт, которым, будь у него возможность, Морриконе продирижировал бы. Это было немного слащаво, немного деланно, немного предсказуемо — но это было лучше всего на свете.

Не буду говорить все, что сегодня скажут другие. Серджио Леоне, эстрада, «Группо ди импровисационе нуова консонанца», «Оскар», Берио и Ноно, «Chi mai», «The Ecstasy of Gold», так далее, тому подобное. О нескольких жизнях, которые Морриконе сумел вместить в одну, вам поведают и без меня. Мне же хочется вспомнить только свое, только личное — потому что эта музыка была со мной очень и очень часто. Я затрудняюсь сказать, значила ли она при этом многое, была ли на самом деле незаменима, а не просто важна. Но слушал я ее столько, что мало какая еще сравнится.

Не знаю почему, но, узнав о новостях, включил вот эту вещь. «UT», для трубы и оркестра.
В эти времена турбулентности мнений, когда за многих коллег и просто соратников по цеху испытываешь испанский стыд, хочется просто чтобы все посмотрели короткое интервью Вари Шмыковой, актрисы Июльансамбля и сериала «Чики». Про сложности, про толерантность, про принятие. Четко, спокойно, адекватно, ничего не утверждая, никого не осуждая. Редкость по сегодняшним меркам.
Кстати, сегодня последняя серия «Чик».

https://youtu.be/egBtZYskhfY
Это, конечно, лучшее, что можно придумать по сценическому решению. Лучше природы ничего нет. Скорее бы уже в лес играть «Версию Чайки»
Forwarded from Канал Наташи Зайцевой
Слушайте, возможно, после этого поста кто-то отпишется, и вообще я толком не понимаю, что хочу сказать, но надо использовать редкое желание тут написать.

Я тут подумала, что я ведь на самом деле очень люблю мужчин – не в смысле мм мужчины – а вообще, по-человечески. Мне в жизни встречалось много хороших мужчин. Таких, о которых я вспоминаю с той же нежностью, что и о подругах. Заботливых, умных, обаятельных, трудолюбивых, талантливых, с прекрасным эмоциональным интеллектом и чувством юмора, добрых, помогающих. С которыми мы делали общие проекты, работали вместе, поддерживали друг друга. Я конкретных имею в виду людей. Их просто десятки, может, сотни. Кто-то был со мной в отношениях, и на них у меня, конечно, всегда есть обида, но не на всех прям так уж чтобы очень сильная, ко всем почти на самом деле теплые чувства сохранились, да и в начале нравились они мне сильнее прочих. Ну и тех, кто нравится, и с кем не было отношений, гораздо больше.

И при всем при этом я феминистка и безоговорочно поддерживаю женщин, когда они говорят о культуре насилия, или о несправедливых, неравных требованиях. Меня злит, когда я вижу чисто мужские творческие/профессиональные сообщества, из которых как будто исключены женщины. Я тогда страшно язвлю и перетираю с подругами. Или когда вижу, что на каком-то карьерном витке какой-то мужчина (пусть и талантливый) обходит талантливую женщину не потому, что он лучше, а потому что он мужчина.

Я заметила, что весь этот феминистский дискурс как бы уводит в тень в моем сознании всех тех классных, любимых мужчин, которых я знаю. То есть по отдельности они для меня клевые, но как обобщенный опыт – отсутствуют. И поэтому когда я вообще говорю «мужчины» я по привычке подставляю туда – и тут обиды от партнеров пригождаются – образ мужчин вообще. Каждый раз, когда кто-то ведет себя как мудак, тоже красной лампочкой загорается этот образ. К чему это я. Я предупреждала, что я не додумала мысль.

Этот пост не относится ни к какой новостной повестке и скандалам – с ними все понятно. Это хорошо, что в общественную дискуссию попала тема misconduct секса – что гораздо хуже чем просто «плохой секс». Кто-то классно написал, что для мужчин и женщин «плохой секс» означают разные вещи. С нормативами в гетеросексе все плохо. Тут прям действительно опыт показывает, что по умолчанию и в первый раз тебе всегда достается нечто из порностандартов, а они фактически то же самое насилие, которое просто еще не осознано (и женщинами тоже) как таковое. И получается, что хороший секс начинается уже когда вы типа становитесь товарищами, а это нескоро происходит. И СМИ поддерживают этот дурацкий миф, что надо типа узнать друг друга, приноровиться, чтобы секс стал хороший. По-моему, ничего не мешает узнать друг друга и в первый вечер, а также узнать про физиологию что-нибудь.

Но я не об этом хотела написать. А о том, что мужчины в принципе ок. Даже если выросли в культуре насилия и по привычке практикуют ее. Я вот представила, что бы я делала, если была мужчиной и вот мне надо было все эти штуки проворачивать с девушками – да я бы не справилась вообще. Заперлась бы и сидела слушала Лану дель Рэй, грустя. Наверняка многие мужчины так и делают.

Женщины абсолютно справедливо выставляют этой культуре насилия счет. Как-то просто важно это делать вместе и помнить, что любовь тоже есть. То есть что есть не только сестринство, но и братство-сестринство. Ну и еще желание, конечно, есть, даже к самым неправильным с точки зрения феминизма (часто к ним особенно). И это прям задача: быть вместе. Не сегрегироваться.
Сейчас от меня тоже могут отписаться, потому что это не про театр. Но вообще-то про него тоже. Простите, извините, но Наташа Зайцева у себя в канале так хорошо написала по итогам последних дней, что я не могу не поделиться. Читайте все, кто может и хочет.
Театр вернётся уже скоро, но мы должны с вами смотреть спектакли теперь как-то совсем иначе, учитывая тот опыт, который прожили и проживаем.
Вот и я так думаю. Не надо драмы
Forwarded from Гоголь-центр
И правда, к чему нам вся эта грусть. Отложим.
Вчера снилось, что я в театре. Выпускаю премьеру, и все пришли, нарядные, счастливые, живые, свободные.
В это воскресенье можно частично воплотить это в реальности.
26 и 27 июля Мастерская Брусникина одной из первых выходит в офлайн и играет спектакль В.Е.Р.А., который брусникинцы выпустили прошлым летом совместно с Центром Вознесенского. Поэтическая пьеса Андрея Родионова и Катерины Троепольской, вольный пересказ событий 60-х годов в СССР в стихах, оттепель, последние глотки «воздуха», наступление холодной войны и поэты, конечно: Вознесенский, Евтушенко, Рождественский и Ахмадулина. В создателях - лучшие и любимые люди: режиссер Сергей Карабань, ученик Брусникина и актер Мастерской, это вторая его работа после совершенно прекрасного «Права на отдых», художница Ваня Боуден («Родина», «Версия Чайки» и еще десяток спектаклей и несколько больших фильмов), композитор Митя Власик - ну это всегда вишенка на торте.
Продюсеры берут на себя всю ответственность за шахматную рассадку, маски, санитайзеры и тепловизоры. Ну и да, покупая билет, вы помогаете независимому театру выйти из карантина.
Символично, что «В.Е.Р.У.» покажут последние два раза и закроют. Как известно, на дворе у нас тоже уже давно не оттепель, а эпоха застоя.
Наконец-то распирает от гордости и радости, а не отчаяния и недоумения.
Документальный фильм о спектакле «Родина» Полины Манцуровой «БЕЗ СПЕКТАКЛЯ» взят в программу Beat Film Festival. Полина прожила с нами год в качестве помощника режиссера на «Родине», выдержала все сборы, лекции и репетиции с актерами, страшные дни премьеры, через нее прошли все перформеры, вся черная одежда, а также долгие часы совместного молчания с режиссером Стадниковым. Потом Полина вдруг поступила во ВГИК и объявила, что уходит. Не ясно было, как жить без Полины дальше на «Родине». А потом Полина пришла снимать фильм про спектакль. Это были последние показы в апреле 2019 года, когда «каждое сказанное слово улетало в вечность», как сказала актриса Марина Васильева.

И эта вечность теперь передает нам привет через «фильм режиссера Полины Манцуровой об игре в тоталитаризм».
БЕЗ СПЕКТАКЛЯ
9 и 10 августа на Beat Film Festival
https://beatfilmfestival.ru/movies/bez-spektaklya