Осталась неделя до премьеры спектакля «Параллельные» о четырех художницах-авангардистках в Зотов Центре, в центре изучения авангарда и конструктивизма. Осталась неделя до премьеры, которую выпускаю я как театральный продюсер впервые за 4 года, осталась неделя, а я только сегодня поняла, как об этом рассказать.
Довольно странно осознавать, что жизнь все это время как-то идет, и смыслы искать все равно почему-то необходимо. Примерно так же необходимо как смотреть на яркий свет по утрам, чтобы правильно проснуться.
Ну вот мы и собрались с давними единомышленниками поискать что-нибудь в дикой бессмыслице реальности, гореваний, забвений и редких радостей утешения. Режиссёр Алиса Кретова, художница Полина Гречко, художник по свету Женя Киуру, актеры Мастерской Брусникина и Театра «Около». Чего мы только не делали раньше, кого только не изучали, в каких лесах и на каких заводах только не играли, какие только открытия не совершали.
Сладостно и одновременно страшно собраться снова вместе для того, чтобы посмотреть на сто лет назад — на художниц Варвару Степанову, Любовь Попову, Надежду Удальцову и Александру Экстер. Есть вероятность, что они как-то похоже справлялись с бессмыслицей и дикостью их бытия.
«Будущее — единственная наша цель» — известный лозунг Степановой и Родченко, мы смотрим на него сто лет спустя из того самого будущего. Что мы видим? Мы видим четырех невероятных женщин в невероятных условиях и обстоятельствах века. Как мы видим? Мы три месяца сидим в архивах и библиотеках, читаем письма Степановой по-русски, письма Экстер по-французски, мы занимаемся биомеханикой Мейерхольда и реконструируем реквизит из его спектакля 1921 года, попутно пытаясь представить, каким Малевич был в жизни.
Помимо нашего общего утешения смотреть назад (а не вперед), есть в этой работе много искренности. И я искренне заявляю: мы делаем, кажется, хороший большой спектакль или хорошее большое исследование.
Говорят, глубина нынче не очень в театре, не знаю, я четыре года не практиковала, но вы все же приходите побродить с нами по смыслам и параллелям. Как минимум будет красиво, нежно и масштабно.

25 и 26 апреля 20:00 Зотов Центр
Билеты тут

Продолжая тему нишевого вдумчивого театра, о котором вам никто не расскажет.
В Театре.doc завтра и послезавтра два суперкрутых спектакля, подобных которым, я почти уверена, больше нигде нет в Москве.
19 мая — «159» Артема Томилова и Руслана Маликова
Только что выпущенный двумя крутейшими режиссерами-документалистами спектакль о мошенничестве. Вернее, спектакль-лаборатория, вернее с Я не знаю темы актуальнее, я не знаю формата более взорванного и крутого. 159 — номер статьи за мошенничество в уголовном кодексе.
«Мы делаем спектакль-сообщество, в котором вырабатывается совместное действие и доверие — силы, способные противостоять растущему отчуждению, из-за которого и возможна ситуация глобального обмана на всех уровнях»
Штучный товар на то и штучный, что только что выпущенный спектакль завтра сыграют в последний раз исключительно по причинам и законам самого спектакля (а не потому, что билеты не продаются). Современный театр, каким он должен быть, просто идем.

20 мая — «Кантград» Анастасии Патлай
Каким-то чудом этот спектакль идет 10 лет и с каждым годом он становится все важнее и невероятнее. Это один из немногих осколков театра, который я уважаю больше всего и который хочу видеть как можно больше (а его все меньше). Пьеса составлена исключительно из документов, интервью, собранных в Калининградской области, это супер чуткое исследование о супер важной для всех нас теме. Плюсом ко всему одна из лучших ролей брусникинца Юры Межевича, которого я считаю мощнейшим артистом в целом.

В общем, успевайте увидеть что-то хрупкое и по-настоящему современное. Ну не все же «Гамлетов» с Юрой Борисовым смотреть в конце концов (Юру обожаем, Шекспира уважаем, я не Меньшиков, пусть цветут все цветы, и пусть билеты стоят по 2, а не по 20)

Пока мы гуляли по просторам Ясной Поляны, пришла новость: главный московский театр «Озеро» покидает площадку «Пространство Внутри». Как точно заметил мой товарищ Паша: «Пугачева уходит со сцены». Зачем-то я тут же зашла в соцсеть, которой уже несколько лет не пользуюсь, а там просто разгул невероятных версий, будто нет у нас дел важнее, например, постоять в очереди за бензином:
«Звездная болезнь основателей, с которыми невозможно иметь дело»
«Невозможно работать с Карабасом-Барабасом, создателем «Пространства»
«Слишком смело, поэтому все»
«Переезд в свое помещение» (Действительно, мы помним — у независимого театра нет других путей»)


Боже, как я скучно живу) А «Озеро», кажется, устали немного, раз написали такой кликбейтный пост, не дотянув самими же заданную планку юмора в смм.

Сегодня и завтра, 2 и 3 октября, в Москве показывают редкую нынче птицу — спектакль Дмитрия Волкострелова, одного из самых важных режиссеров современного российского театра, Дима буквально «фигура, во многом определившая лицо русского постдраматического театра» всех 2010-х. Ученик Льва Додина, который пошел совсем в другую сторону от своего мастера и стал максимально известен как создатель постдрамы — спектаклей на стыке театра, совриска и перформанса. А еще Дима — один из героев нашей завтрашней лекции как непосредственный участник всех самых крутых событий в театральной жизни 10-х и худрук самой экспериментальной московской площадки — Центра имени Мейерхольда. Сегодня же вы такого уровня театр мало где увидите, теперь это штучный товар и большая удача. Так что если у вас есть свободный вечер сегодня или свободный день завтра, бегите на гастроли его спектакля «Контрольные отпечатки», его привезли из новосибирского театра «Старый дом».
Всего три показа: 2 октября в 19:00, 3 октября в 17:00 и 19:00.
Завтра можно успеть и на спектакль, и к нам, еще немного мест на лекцию и показ фильма еще есть.

На той неделе побывала на открытии Очередного театра братьев Леши и Саши Золотовицких. Очередной — это название, если что. Открылись премьерой «Просрочка» в Пространстве Внутри с тончайшей мхатовской актрисой Верой Харыбиной. Это, безусловно, то, что необходимо сейчас почти каждому, чтобы не засыпать посреди 2026-го года.
Думаю, что проблем с продажей билетов на «Просрочку» не будет, поэтому я просто отмечу самое любимое — пасхалку от режиссёра Саши Золотовицкого. На бегущей строке в какой-то момент появится и исчезнет каноническая цитата из легендарной акции художественной группы «Коллективные действия» 1977-го года: «Я ни на что не жалуюсь и мне все нравится, несмотря на то, что я здесь никогда не был и не знаю ничего об этих местах».
Почитать о ней в первый или далеко не в первый раз сейчас самое время.
Саша учился сначала в Мастерской Брусникина и успел застать мастера, а затем в Мастерской Кудряшова. И я, кажется, узнаю почерк.