На «Толстом» в Ясной поляне за 2 дня я посмотрела шесть неплохих и просто очень хороших работ (а также один отличный в своем жанре фольклорный театр), уезжаю перенасыщенная и счастливая.
Что хочется отметить на скорую руку:
а. Звук. Почти во всех спектаклях была полностью или не полностью подзвучка, и вроде бы микрофоны тут необходимость техническая, но работает на самом деле в двух плоскостях: забота о зрителе, во-первых, да (открытый воздух прекрасен, но съедает же звук, очень часто об этой проблемке режиссеры забывают), а во-вторых - своеобразная киношность эстетическая и мюзикловость, такое другое пространство, которое внутри усадебно-яснополянского, натурального, быта, создается в том числе звуком.
Отход же от микрофона, чередование естественного и подзвученного голоса в «Иллюзиях» Театра.Акт из Казани был оттого значимым поиском более интимного контакта с аудиторией и с самими собой как героями.
б. Неожиданно для себя поняла, что исторического вида костюмы, натуральные льняные ткани и деревянные декорации, которые в театрах-коробках смотрятся уже очень старо, за редким исключением, тут уместны и не вызывают вопросов. Возможно, на восприятие влияет еще и мода на реконструкторские мероприятия, которые как раз на открытом воздухе всегда, и музей-усадьба, конечно, подходящее как нигде пространство.
в. Игра, заявляющая о себе как игра, и даже намеренная детскость работают очень. Такое ощущение даже, что пространству этой живости не хватает, когда мы шли в полночь после всего на выход и в яблоневом саду деревья не перемежались смешными картонными фигурами и вывесками из квеста Али Ловянниковой, было очень грустно. Что делала Пермь, не успела посмотреть, но по фотографиям Вани (https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=678003009315272&id=100013167367205) понятно, что эти разные Лёвы Николаичи в теплице - это очень хорошо. И синего зайца кажется, что увидишь уже не только в саунд-драме «Детство» Размахова, а и просто выбежит из-за угла и правда. «Чем люди живы» Татьяны Тарасовой (театр «Ведогонь») тоже намеренно игровые, и аудитория подключается и реагирует бурно. Такая здоровая семейная тема и смех.

В зеленоградском репортаже (про эскиз "Ведогоня") я смешно фотографом вот стала:) https://www.zelenograd.ru/news/47133/

г. По контрасту с общим смехом и радостью, царящими условно у начала усадьбы, действует уединенная, уводящая тебя от ворот все дальше щи дальше вглубь имения, в лес, аудиопрогулка «Война и мир» Евгения Маленчева. Скрещение дневниковых записей Софьи Андреевны и Льва Толстого создают физически ощутимое присутствие личной истории этого места, лирически - серьезно, медленно, но без пафоса и без «актерства» прочитанные разными актёрскими (и как по голосам подобранными!) парами тексты (тут тонкая работа Юлии Поспеловой, вот главного нашего лирика в современной драматургии, вслед Басинскому) передают нежность и горечь, надежды и бессилие, страх и желчь, так отчаянно переплётные в судьбе хозяев Ясной поляны. Удивительная работа с пространством (художник Анастасия Бугаева), вроде очень простая, но забирающая тебя всего (и композиторская тоже, звук в наушниках здесь позволяет не выключиться, а именно погрузиться в уединенное и рефлексивное состояние): я не об арт-объектах даже, их как раз можно и не увидеть, но это будет не страшно, а об уведении в места уединенных прогулок, в мрачные чащи и наоборот открытое, светлое поле. Текст построен на волнах эмоций и смыслов, и вот пространство помогает этот неровный, негладкий путь прочувствовать. Некоторые места в музее увидела вовсе впервые!
д. Не посмотрела уже «Дьявола» Краснодарского молодежного театра, только начало, но тематически вообще много получилось в итоге о «мерзости» (буква «М» в спектакле «В. М. И П. С. С. Ж. Н. М. М. С. И Н. С.» Александровского-Дурненкова) - мужской похоти и мыслях в связи с этим о браке, о любви и измене, о счастливых и несчастливцах семьях. Аудиопрогулка Маленчева тут работала главным триггером (вообще я впервые почти слушала текст эпилога «Войны и мира» так, что хотелось автора поколотить за непонимание Наташи и презрение к женскому): вообще удивительно, как женская чувственность означивается Толстым прямо как материально-низменное (есть более важные вещи, чем кровящие сосцы, как этого жена не поймет!), а мужская – как важная экзистенциальная проблема. Разрыв тут идёт еще и от того, что мужское для него личное и прожитое, а женское - абстрактно представляемое, и вот эту ветку отлично подхватывает (и буквально, в том же пространстве поля, где заканчивался аудиоспектакль) «В. М. И П. С. С. Ж. Н. М. М. С. И Н. С.». Скорее перформанс, он построен на том, что с двух концов поля навстречу друг другу идут он и она и ведут за собой две группы зрителей, зачитывая от одной таблички-буквы к другой отрывок из Толстого, его взгляд на отношения в паре, мужское-женское и вообще, и потом встык воззвание к любимому/любимой напротив (пьеса Михаила Дурненкова), постмодернистский вброс на тему нового гендерного равенства. Часть текстов совпадает, и в конце вы группами сближаетесь и слушаете один какой-то отрывок в затактовом наложении. А потом они вместо встречи продолжают идти куда-то вперёд, имхо друг друга. И эта навстреча кажется и шуточной, и логичной: то, что у жены (Алёны Старостиной) звучало как политическая программа, даже если она в нее и не всегда как будто верила, у мужа (Ивана Николаева) было в роли уступки капризам. Причём усадьба опять работает на текст: про экопоселение слушаешь серьезно, а про феминитивы - смеёшься...

Планы на июль - театр все никак не уйдёт на отдых.
На Чеховском идёт прекрасный «Тихий вечер танца» Сэдлерс Уэллс сегодня и завтра, хореографы - Форсайт и все перформеры на сцене. Ироничный, со слышимым дыханием и большую часть без музыки, но всегда с ритмом, в разноцветных носках, с разногендерными дуэтами, менуэтом вкупе с брейк-дансом, - в общем, феерия.
Потом будут еще Акрам Хан и Робер Лепаж, но с ценами на билеты там много хуже.
https://chekhovfest.ru/event/

Акрама Хана лично можно будет увидеть - и на сцене в последний раз - в Xenos на Территории 25 и 26 июля. Да, именно июля, я сама пропустила, что Территория так расширилась уже и в Москве. тут надо спешить с билетами, их осталось мало.
https://territoryfest.ru/playbill/xenos/

В Центре им. Мейерхольда - крутейшее закрытие сезона на этой неделе. ЦиМ сечет в тенденциях, и фольклор сейчас правда набирает обороты, так что внимание к сказкам - верный шаг. 12-го альманах «Сказка сегодня», 13-го днем семейный спектакль «Яга», а вечером-ночью - новый выпуск театральной бессонницы «Русская сказка». Осталось поставить в ЦиМе диваны, и можно было бы никуда не уезжать, оставаясь вплоть до «предметного разговора» о сказках с антропологом Светланой Адоньевой и критиком Аленой Карась 14-го.
http://meyerhold.ru

Впрочем, 14-го я вас зову к нам в Орнитарий парка «Сокольники» на «Что ответили птицы Франциску Ассизскому», где Лисовский придумал читать отрывки из жития Франциска, что общался с птицами о Писании, вместе с местными совами и ястребами, узнавая их реакцию на дела Франциска - и пытаясь спрашивать свои насущные вопросы. Большую часть средств мы отдаём орнитарию, он же главный реабилитационный центр для птиц у нас, так что не подведите. Время - с 12 до 17 (сеанс полчаса-час), так что можно отлично потом еще по парку прогуляться.
Видео, как там круто: https://m.youtube.com/watch?v=9mcbuCwg4M8
Билеты: https://transformatordoc.timepad.ru/event/1002559/

И зайдя днем к нам, можно потом поехать, например, в ЗИЛ, где будут показаны результаты лаборатории перформанса «Вывих» - три видеоэссе, а также презентован зин лаборатории и даже будет круглый стол о монтаже времени с моими коллегами Варварой Склез и Леной Нагаевой.
https://zilcc.ru/afisha/7449.html

Весь месяц на ВДНХ - «Вдохновение». Красивый уличный театр и не только. И там же на ВДНХ - Мобильный художественный театр, скачиваете приложение - и слушаете (как схожу - напишу впечатления).
http://vdohnovenie.vdnh.ru

В конце месяца, 27-28, в Москве пройдёт Форма, будет много новой музыки, перформанса и современного театра. Прямо страшно, как поместятся все желающие.
https://formafestival.ru

А ровно в те же числа в Никола-Ленивце, даже с 26-го - Архстояние. Очень интересно взглянуть на взаимодействие оперы с природой, в театральной программе будут 6 мини-опер от молодых композиторов и режиссеров, обещают либретто из сигналов растений, партитуры от языка программирования, по мотивам твиттера NASA, саунд-инсталляцию по архивам музея ГУЛАГа, а еще мистические запахи и славянские поверья, размышления об искусственном интеллекте и огонь. Ночью музыка будет еще, уже не оперная, но под лейблом LEVELDVA. А главным событием ленд-арта станет появление 27-метровой (!) скульптуры «Угруан» от Николая Полисского, за окрашиванием нескольких тысяч веток лозы для которой можно будет следить прямо на месте.
https://www.stoyanie.ru/arhstoyanie-2019

Ну и в Питере - Точка доступа.
Все хвалят швейцарского «Гамлета», присмотритесь. Гамлета там будут судить исходя из реалий Российской судебной системы, так что будьте готовы.
Я больше всего советую заглянуть на Свободную программу - разные проекты, которым фестиваль дал возможность быть представленными в Петербурге в это время, и ребята всех очень ждут.
https://www.tochkadostupa.spb.ru

Приходите же 14-го задавать свои вопросы птицам? Ссылка на таймпэд ("Что ответили птицы Франциску Ассизскому") выше, кому дорого тысячу (но основная часть средств идёт самому Орнитарию, помните об этом)) - пишите в личные, вышлю промокод.

Привет! Москвичи, а сходите сегодня на «Что ответили птицы Франциску Ассизскому?» команды «Трансформатора» в орнитарии в «Сокольниках»: is.gd/mEO6cs. Спектакль идет с 12 до 17, на дневные сеансы еще можно успеть.

Авторы называют «Что ответили птицы...» спектаклем-медитацией, и это, мне кажется, самое правильное для него определение. Ты приезжаешь в «Сокольники», тебя проводят в особую зону в орнитарии, а потом ты полчаса (или больше) смотришь на птиц (это хищники, совы, орлиные и соколиные), читаешь цитаты из «Цветочков» и других текстов о Франциске Ассизком и думаешь. Можно поговорить с орнитолагами, которые присутствуют на площадке, и расспросить их о птицах. С некоторыми птицами, если разрешат орнитологи, можно взаимодействовать, но я бы не советовала — это интересно, но превращает спектакль в очевидно привычный для орнитария аттракцион. Своими мыслями после спектакля можно поделиться, оставив запись на флипчарте у выхода. На самом деле, конечно, там гораздо больше тонкостей, но лучше сходить на спектакль и познакомиться с ними самостоятельно, не хочу спойлерить.

У «Трансформатора» в названии всё-таки есть хвостик «.doc», и это, как мне кажется, лучшая метафора того, что в своих спектаклях делает Всеволод Лисовский: в рамку условно «театрального» действия заключается определённый кусочек нашей действительности, и люди, пришедшие на спектакль, получают возможность несколько иначе, чем в «обычной» жизни с практически автоматизированными бытовыми ритуалами и практиками, с этой действительностью взаимодействовать. Если бы я была театроведом и мне нужно было искать для этого всего жанровое определение, я бы назвала это «театром прямого взаимодействия», или «театром личного опыта», или ещё как-нибудь скучно — но я, ура, не театровед!

Как может происходить это «остранение» действительности у Лисовского, почти все уже видели в «Неявных воздействиях», где зрители вместе с группой актёров, всё время норовящих то прочесть монолог из «Чайки» на рынке, то сыграть секс втроём в витрине магазина, гуляют по городу под знаменем с трубкозубом. «Птицы» в этом смысле штука более тихая и предлагает зрителю побыть наедине с собой, со своими внутренними переживаниями и с птицами. И вот эта тишина мне очень нравится, да и птиц я очень люблю.

Теперь о важном. Когда зрители приходят на спектакль, птицы в орнитарии сидят, привязанные за лапку к жёрдочкам. Выглядят они немного как зэки, и от этого становится очень грустно, а на создателей спекталя хочется обрушить праведный гнев. Поэтому важно знать, что команда спектакля тут не при чём — птиц так содержат в орнитарии. Многие из них — ручные и кому-то принадлежат (например, человек завел сокола, но не может держать его дома — отдает на содержание в орнитарий). Часть птиц восстанавливается здесь на передержке после травм. Неясыти, например, которых на моем спектакле месяц назад разрешали брать на руки, как я поняла, попали в орнитарий в детстве и выросли в нём — так что они привыкли контактировать с людьми, это часть их повседневной жизни (хотя, конечно, мы никогда не узнаем, нравится ли им это или нет).