Смотрите сколько всего (БЕСПЛАТНОГО) завтра, 20 апреля, ночью будет на Библионочи в Библиотеке имени Некрасова.

Сторителлинг про миграцию, ничего про него не знаю, но звучит норм; актерская читка пьесы Натальи Зайцевой «По грибы», про это знаю, что в ЦИМе идут два спектакля по хорошим пьесам Зайцевой Siri и «Абьюз», так что послушать может быть интересно, читают актеры «Ленкома»; перформанс неземной артистки Электротеатра Елены Морозовой «Пушкин + "Евгений Онегин"», где Морозова сама выступает за всех персонажей; в два часа ночи вообще знаменитый спектакль Семена Александровского про бизнесмена Давида Яна «Топливо», который одинаково нравится и тем, кто любит современный театр, и тем, кто увлекается стендап-комедией, и тем, кто читает литературу «селф-хелп» (еще там играет Максим Фомин, прекрасный артист петербургского театра «Мастерская»).

На все надо зарегистрироваться, бонусом для высидевших до трех часов ночи — диджей-сет Кирилла Иванова и Жени Борзых.

Мне тут шепчут, что до конца подачи пьес на "Любимовку" - главный театральный движ сентября, с которого в Москве всегда и начинается сезон, и на который съезжаются все-все-все, осталось всего десять дней. Когда-нибудь я стану настолько крутой, что меня позовут в ридеры, а пока просто жду очень, что там вы напишете, что отберут и что прочитают (и как!) в новом доке. Уже совсем скоро.
https://lubimovka.ru/lyubimovka-god

Про память в театре, но не историческую, а именно актерскую! 23 апреля в Электротеатре. https://electrotheatre.ru/electrozone/event.htm?id=1111

ПРАВИЛА УЧАСТИЯ:

Чтобы получить билеты, вам нужно:
1. Зарегистрироваться на портале https://www.vashdosug.ru
2. Ответить на сообщение о билетах, написав нам: @vdmskfree
В сообщении обязательно укажите адрес электронной почты, на которую вы зарегистрированы на портале https://www.vashdosug.ru
3. После посещения мероприятия оставить отзыв на портале https://www.vashdosug.ru

❗️Важно!
Пользователи, которые не оставили отзыв будут добавлены в черный список и в дальнейшем не смогут получать билеты.

Ваш отзыв не обязательно должен быть положительным.
Не забывайте ставить #вашдосугсудовольствием в соц. сетях. Нам будет приятно! 😇


О проекте:
НАШИ БИЛЕТЫ — ВАШИ ВПЕЧАТЛЕНИЯ!

Команда Вашего досуга развивает экспертизу и насмотренность своих читателей.

Мы раздаем билеты на лучшие спектакли, концерты, выставки, кинопоказы и другие события Москвы.

Взамен мы просим вас осмыслить увиденное и поделиться своими эмоциями, впечатлениями и мыслями с другими нашими читателями.

После размещения отзыва на нашем сайте, вы можете скопировать его в социальные сети, на открытые площадки и в свои блоги. Мы не приобретаем эксклюзивное право на ваш отзыв. Мы просто мотивируем вас его написать.

💥 Аукцион невиданной щедрости: если вы студент, вы можете купить билеты на любые репертуарные спектакли Электротеатра с 50% скидкой.

Скидка предоставляется только при покупке билетов в кассе театра при предъявлении студенческого.

Пока в ПТЖ готовится номер о театре и истории - расскажу завтра в ЗИЛе немного о своем видении вопроса. Завтра! http://zilcc.ru/afisha/7030.html

7 мая в Центре им. Вс. Мейерхольда пройдет крутейший концерт под названием «Родина и Родина». И помимо музыки очень редких и несправедливо забытых композиторов там прозвучит музыка «наших всё» — композиторов Владимира Раннева, Сергея Невского и Алексея Сысоева.

О том, чего ожидать, звездная троица рассказала в интервью Софе Кругликовой: https://www.vashdosug.ru/msk/concert/article/2538273/
И там очень страшно. И очень красиво.

Концерт бесплатный.
Ссылка на регистрацию ждет вас на сайте: https://www.vashdosug.ru/msk/concert/performance/2538155/
За что отдельное спасибо Французскому Институту в России

Пишущие о театре друзья и коллеги, важная информация для вас - тут мои друзья проводят в Казани семинар мечты совместно с Международной ассоциацией театральных критиков (IATC). Это хорошая возможность собраться вместе и поговорить о том, как писать о театре по-русски и по-английски, со специалистами, которые пишут о театре в Европе, а еще посмотреть на современный восточный театр в рамках фестиваля «Науруз», который проводит Театр имени Камала (мне лично это безумно интересно, потому что я ничегошеньки о таком театре не знаю, а он иногда выдает совершенно невероятные штуки в силу специфики национальных традиций).
А еще Казань классный город, который, мне кажется, идеально должен работать в качестве летней интеллектуальной резиденции. В общем, хочу сама, зову вас, подробности - ниже:

Семинар для молодых театральных критиков в рамках XIV Международного театрального фестиваля тюркских народов «Науруз»

6 - 11 июня, 2019г. г.Казань. Срок подачи заявок: 6 мая 2019г.

Международная ассоциация театральной критики (IATC) совместно с Татарским государственным Академическим театром имени Галиасгара Камала проводят семинар для молодых театральных критиков в рамках XIV Международного театрального фестиваля тюркских народов «Науруз» и шоукейса «Науруз» .

Семинар пройдет в городе Казань (республика Татарстан, Россия) с 6 по 11 июня 2019 года. Рабочие языки семинара – английский и русский.

Для участия в русскоязычной группе семинара приглашаются критики и журналисты в возрасте от 18 до 35 лет.

Заявка должна содержать краткое CV, 2-3 уже опубликованных текста со ссылкой на медиа и рекомендательное письмо от представителя Ассоциации вашей страны (если вы - журналист, то письма не надо, только CV и пару текстов). Все документы предоставляются на русском языке. Просьба выслать документы в виде единого pdf-файла.

Пожалуйста, обратите внимание на то, что расходы на проезд до Казани и обратно участники берут на себя.

Принимающая сторона обеспечивает проживание, трехразовое питание (завтрак в гостинице, обед и полдник в театре), билеты на спектакли, образовательную и культурную программы, приглашение для визы.

Просим присылать ваши заявки не позднее 6 мая включительно на адрес модератора русскоязычной группы Александры Дунаевой (СПб): dunaeva.alexandra@gmail.com

Результаты отбора кандидатам сообщат по электронной почте не позднее чем через трое суток после окончания приема заявок.

Почитать о семинаре в фб можно тут: https://www.facebook.com/rtlb.ru/posts/567356063674437

Наш директор не Карабас. Акция в поддержку директора Большого театра кукол в Петербурге. http://oteatre.info/kukly-zastupilis-za-kalinina/

Успела сесть в электричку и понять, что не нахожу карточки, пробежаться к автоматам, увидеть смс и вычислить магазин, куда пришло уже несколько отказов, вырвать карточку и таки не сообразить удержать и сделать возврат. Буду считать, что помогла с едой

Это я к чему. У нас развивается как-то неожиданно театр в поездах, пригородных и дальних, из Москвы этим заведует Сева Лисовский, и в июне можно будет отправиться в путешествие века "Сквозь" по Курской области, если у вас есть свободные 20000 и выходные - я бы их так и провела.
https://transformatordoc.timepad.ru/event/921067/

Но и в Питере и теперь есть! на днях Блока. Одну вещь уже отыграли, там какой-то отличный трип даже с vr по Озеркам придумали, прошлое-настоящее, ты и замена тебе в лице нового поколения, как мы любим. А другое приключение будет в мае: спектакль начнется в поезде СПб-Москва, из Твери поедут в Шахматово и ещё в разные блоковские места, но это не экскурсия, а именно спектакль, и меня очень интригует разность заявленных техник внутри одного большого действия.

Информация и билеты: http://dni-blok.ru/

Пермские боги, УралмашGo, Восстание и другие театрально-музейные проекты в Москве, как круто! Три года назад нужно было ехать в Париж, чтобы поговорить о таких копродукциях на нужном уровне, и вот, наконец, у нас - и постановки, и дискуссии. http://oteatre.info/theatrum-2019-fest/

Завтра в «Практике» показы третьей сессии «практики постдраматурга», на этот раз с хореографами, только что назвала это событие «нашим микроимпульстанцем». Я участвовала в первой сессии лаборатории в декабре и помню, насколько там доброжелательная, корректная и открытая атмосфера внутри. Потом выборочно смотрела показы второй, композиторской, и меня как-то озарило по поводу политического значения. Там по большей части работы, которые, естественно, сильно не доделаны, все же с нуля за десять дней, но важнее не это даже, а то, что темы выбираются не пойми как. «Мы хотели бы исследовать мизинец»; «я хочу поставить вьетнамскую пьесу»; «наш эскиз про гороскопы». Двадцать показов, ни одного откровенно критического жеста. Думаю, с хореографами это может и измениться, но удивительным образом в этом отсутствии критики тоже есть политизация, через внимание к себе и к своим микрозапросам. Хочется про мизинец? — да, пожалуйста, нигде больше про мизинец нельзя или можно только чтобы прямо ух как про мизинец, а тут про мизинец можно вообще как хочешь и даже есть небольшой бюджет на реквизит. Хороший, в общем, проект, важный и добрый.

Приходите завтра, с 14 и до 23.
https://lubimovka.timepad.ru/event/973405

самотерапия, которая прикидывается театром - так мне хотелось в процессе просмотра определить "Груз 300". Казалось, что зрители нужны только для того, чтобы публично проработать свои проблемы, триггеры и пр. О том, что там будут чувствовать зрители и зачем им этот опыт, как и предполагалось, тут думают мало, так что совриска тут больше, чем театра, но это скучный жанровый вопрос.
Поразило скорее другое: почему создатели выбрали стратегию непроговаривания и размытия правил? Побоялись или сочли слишком пошлым объявить вначале, что сегодня будет не игра в шавку, а проигрывание уже случившихся "шавок", спектакль о спектакле; что показывают и рассказывают истории реальных людей, но не их самих - а иногда и их самих? Третья часть - обсуждение - в итоге была самой интересной и хоть что-то давала, хотя и тут были раздражения и непонимания.
‌Подтвердилась одна из гипотез, и это самое важное в спектакле: это вещь о насилии не с точки зрения жертв, как мы уже привыкли ждать, а с точки зрения агрессоров. Попытка пробить стену в табуированности темы со стороны, которую мы просто не слышим, которую, цитируя Катрин Ненашеву, "демонизируем", не признавая за ней права иметь чувства, мотивы, испытывать и другие эмоциональные состояния, быть, в общем, людьми. Именно поэтому, кажется, в спектакле такая брешь между первой частью и второй: дело ведь не просто в том, что в части инсталляции-перформанса речь об институциональном насилии, о пытках, а в игре - о личном, домашнем, школьном и т.п. (тут перформеры сказали, что для них различия между одним и вторым нет, и там и там речь о взаимодействии конкретных людей), но и в том, что в игре есть и шавка, и командир (и даже прокуроры), а в первой части есть только позиция жертвы. Может, это все разрешается тем, что значительная часть случаев относится к ПТСР, к тому, как насилие вызывается предыдущим насилием к тебе, как в неагрессивном человеке зарождается насилие - тут я бы отметила хороший ход с проговариванием третьим актером истории персонажа-командира. Но этот ход отчего-то используют только два раза, а дальше структура опять соскакивает, и так во всем. То стоит поругаться на зрителей, то наоборот, то не стоит обесценивать ничьи чувства, то что вы забеспокоились о зрительнице в слезах. Эстетическая общая нерешенность обескураживает, хотя, возможно, мне просто сложно переносить режиссерскую надменность и иронию по отношению к публике. Саша Старость в этом плане вызывала уважения больше, чем Катрин: по крайней мере казалось, что она ставит во что-то прозвучавшие мнения.
‌Увидела, кстати, со стороны, как мерзко комментировать в спины говорящим, пфф-ыкать на слова и реакции других людей (не знаю, какое отношение к спектаклю имела девушка Татьяна, но спасибо ей за этот опыт).

Думаю о реплике Людмилы Стефановны Петрушевской вслед «Московскому хору» Никиты Кобелева, премьеры в Маяковке. Что там нет хора, а хор должен уносить в божественное. Такого хора действительно в спектакле нет. В этом смысле, даже выстраиваясь под куполом, они не становятся выше. Это хор делегатский, хор, знакомую по которому собираются сватать из-за ее «изол. комнаты», хор, в составе которого надеются хоть так посмотреть мир и хотя бы вырваться из своих бытовых неурядиц и даже трагедий. Но все-таки не божественный, на уровне не неба, а флагов республик.
И контраст в спектакле - не небо и земля, не гармония и склоки, а личное, семейное - и официально-государственное. Отсюда и перевернутая на зал мизансцена (художник - Моника Пормале). Такой величественный красно-бархатный зал, классика с колоннами, – и суетливые несколько человек, пробирающиеся сквозь ряды, неуютно заполняющие далеко не все пространство… такие забытые и потерянные в этой помпезности. Как живется в стране с красивыми лозунгами и красивыми зданиями для торжеств? Вопрос, может, немного банальный сегодня, но в то же время определенная рифма с сегодняшними благоукрашательствами площадей…Такие 50-е, сталинский ампир. Стулья даже хотелось попротирать, чтобы смотрелись еще более пышно и необжито.
И большие фотографии среди рядов – тоже не только знак присутствия умерших в памяти героев и их, в общем, жизни, незажившей боли, но и бессмертный полк. Странное перекрестье личного и официального, портретно-героического и интимно-альбомного. Соседство лиц XX века с знаменитыми образами композиторов даже понравилось таким разрушением ожиданий. А когда возникли семь портретов детей после слов о том, что в семье героинь их было семеро, совсем все смешалось: это ж получается, что умерло к моменту разговора только 5? Но свое мирное детство уже - другая жизнь?
Музыка в этом спектакле волшебна. Запомню имя Елены Амирбекян, ну и Юле Шумовой браво. Лучшие моменты спектакля - тихие музыкальные проигрыши.
И необыкновенная Евгения Павловна Симонова. Существующая без надрыва, но с закрытым индивидуальным напряжением, тянущаяся ко всем и одинокая. Декораций мало, и оттого когда их уносят - так остро ощущается пустота. Скрыли с глаз люди в черном - людские портреты. Забрали единственное нажитое - диван и этажерку. И кажется, что так быстро и ловко, без каких-то громких выстрелов, разнесли жизнь.
Не уверена, что режиссерски мне понравилась гротесковость реабилитированных Неты и Любы, подключаешься к которым только в конце и то скорее по тексту. А все же эта трагикомедия, отказ признавать насилие идеи, за которую сам страдал, над собой, и вступление в новый виток доносительства и предательства близких, – отчетливо показывает тупик. Так и финал кажется не выходом из ситуации, а полным тупиком, в котором любовь хочет спасти, отменить месть, но не спасает. И можно только застыть в отлитой скульптурной форме, попытаться найти у великих схожие мотивы, – но что делать в конкретной твоей семейной истории, словно неизвестно или, что сильно хуже, никому и не интересно. В каждой семье ведь свои заскоки.

Штрих: «Здесь фотографии моей мамы Ольги Сергеевны, деда Станислава Бенедиктовича Станкевича, который был расстрелян в 1937 году. И для меня это необычайно важно», — рассказала Евгения Симонова. «На этом фото я стою рядом с фотографией моего деда - Ревина Владимира Фёдоровича. Погиб в январе 1943 г. Место захоронения неизвестно» - Юлия Силаева (из фб).