Очень много звучит слово «коллективность». Студии — через социальность, через добровольную коллективность в противовес спущенной сверху и иерархизированной
интересно смотреть на театр через эту оптику
и на конференцию тоже!
#конфлаб #шагиранхигс
интересно смотреть на театр через эту оптику
и на конференцию тоже!
#конфлаб #шагиранхигс
Александра Дунаева написала о конференции в Варшаве «Mobility of Aesthetics» в своем фейсбуке, смотрите! https://www.facebook.com/photo.php?fbid=2132575496794509&set=a.148492121869533&type=3&theater
«Варшавские размышления про локальность и мобильность в театре
Нашу с Никой Пархомовской заявку взяли неожиданно на конференцию, организованную театральным институтом Берлина и польским Институтом театральным имени Збигнева Ражевского в Варшаве. Жаль, что это последний раз, когда мы так дуэтом выступаем. Ника написала пост, в котором конфа предстает таким немножко фрикшоу) на самом деле, и так и не так. Это отдельный большой вопрос для меня кстати, очень актуальный в свете сегодняшних дискуссий внутри театрального сообщества. Как организовать конференцию так, чтобы это не было уныло. Вот как создать такую же продуктивную творческую атмосферу, какую создали на своей конференции #конфлаб Юля Лидерман и ее команда в Школе Актуальных Гуманитарных Исследований ? Эстетизация исследовательских практик -- это то о чем говорила Юля и то что им удалось воплотить на конференции, когда остается ощущение что ты участвовал в художественной практике, недаром столько людей пишут благодарности и просят повторить. Это действительно хочется повторить, как хороший спектакль.
Итак, два дня обсуждения «мобильности эстетических практик» в Варшаве. Просмотр трёх спектаклей, в том числе work in progress Гжегожа Яжины. И вот что интересно. Логика обсуждений в нашем интернациональном кружке ( кураторы, художники и исследователи из Польши, Германии, Бельгии , Румынии, России, Эстонии, Швейцарии) двигалась от обсуждения технологий мобильности ( организационных и художественных) к разговору о необходимости границ. Не хочется огрублять, было много интересных точек зрения, но наиболее яркими оказались доклады посвящённые локальным практикам. Люди пришли в восторг от исследования о том, как городские пространства мигрантского района Брюсселя формируют идентичность его жителей. И это звучало очень сильно после огромного доклада молодых ребят (с докторскими степенями уже, молодых гениев то есть) из Фламандского театрального института о том, как они придумывают программы международной мобильности. Они были в шоке, сказали что даже не понимают теперь, на самом деле, как выглядит мобильность в их собственном городе. А они сочиняют государственные глобальные программы импорта- экспорта культуры.
Короче, очень важная вещь была сформулирована в финале конференции. Логика обсуждений поставила под сомнение абсолютную ценность мобильности в культуре ( транзитное существование, мобильность ради мобильности, космополитизм, а в итоге безликость театральной продукции Европы -- появление большого числа средних «европейских» спектаклей). То, что было главной фишкой культурной политики Евросоюза. Говорили о ценности локальных проектов. Надо вернуться в свой дом и разобраться там, заново очертить собственные границы. Это вроде не ново, но в контексте последних европейских событий очень мощно звучало. Европейцы говорили об очень сильном давлении правых и потребности в какой-то альтернативной правой повестки. И вот, как ни странно, именно искусство такую повестку может дать. Это уже мои измышления, но может дать потому, наверное, что пробуждает в нас человеческое (чем бы оно ни было), вырывает из общего информационного шума. И это необыкновенно сильно прослеживалось в примерах того польского театра, который мы видели.
«Варшавские размышления про локальность и мобильность в театре
Нашу с Никой Пархомовской заявку взяли неожиданно на конференцию, организованную театральным институтом Берлина и польским Институтом театральным имени Збигнева Ражевского в Варшаве. Жаль, что это последний раз, когда мы так дуэтом выступаем. Ника написала пост, в котором конфа предстает таким немножко фрикшоу) на самом деле, и так и не так. Это отдельный большой вопрос для меня кстати, очень актуальный в свете сегодняшних дискуссий внутри театрального сообщества. Как организовать конференцию так, чтобы это не было уныло. Вот как создать такую же продуктивную творческую атмосферу, какую создали на своей конференции #конфлаб Юля Лидерман и ее команда в Школе Актуальных Гуманитарных Исследований ? Эстетизация исследовательских практик -- это то о чем говорила Юля и то что им удалось воплотить на конференции, когда остается ощущение что ты участвовал в художественной практике, недаром столько людей пишут благодарности и просят повторить. Это действительно хочется повторить, как хороший спектакль.
Итак, два дня обсуждения «мобильности эстетических практик» в Варшаве. Просмотр трёх спектаклей, в том числе work in progress Гжегожа Яжины. И вот что интересно. Логика обсуждений в нашем интернациональном кружке ( кураторы, художники и исследователи из Польши, Германии, Бельгии , Румынии, России, Эстонии, Швейцарии) двигалась от обсуждения технологий мобильности ( организационных и художественных) к разговору о необходимости границ. Не хочется огрублять, было много интересных точек зрения, но наиболее яркими оказались доклады посвящённые локальным практикам. Люди пришли в восторг от исследования о том, как городские пространства мигрантского района Брюсселя формируют идентичность его жителей. И это звучало очень сильно после огромного доклада молодых ребят (с докторскими степенями уже, молодых гениев то есть) из Фламандского театрального института о том, как они придумывают программы международной мобильности. Они были в шоке, сказали что даже не понимают теперь, на самом деле, как выглядит мобильность в их собственном городе. А они сочиняют государственные глобальные программы импорта- экспорта культуры.
Короче, очень важная вещь была сформулирована в финале конференции. Логика обсуждений поставила под сомнение абсолютную ценность мобильности в культуре ( транзитное существование, мобильность ради мобильности, космополитизм, а в итоге безликость театральной продукции Европы -- появление большого числа средних «европейских» спектаклей). То, что было главной фишкой культурной политики Евросоюза. Говорили о ценности локальных проектов. Надо вернуться в свой дом и разобраться там, заново очертить собственные границы. Это вроде не ново, но в контексте последних европейских событий очень мощно звучало. Европейцы говорили об очень сильном давлении правых и потребности в какой-то альтернативной правой повестки. И вот, как ни странно, именно искусство такую повестку может дать. Это уже мои измышления, но может дать потому, наверное, что пробуждает в нас человеческое (чем бы оно ни было), вырывает из общего информационного шума. И это необыкновенно сильно прослеживалось в примерах того польского театра, который мы видели.
Facebook
Alexandra Dunayeva
Варшавские размышления про локальность и мобильность в театре Нашу с Никой Ника Пархомовская (Nika Parkhomovskaya) заявку взяли неожиданно на конференцию, организованную театральным институтом...