Сева Лисовский в своем неповторимом стиле про то, как спектакль по "Страху и отчаянию в Третьей империи" Брехта был прерван омоновцами и он с парой зрителей и прохожих были задержаны, а потом отпущены. Ловите его театральные партизанские прогулки!
Forwarded from Яебал (@vsevollys lisovsky)
Расскажу как вчера все было короче вчера для показа антифашистского спектакля по Брехту мы выбрали подземный переход у проспекта Сахарова из соображений безопасности локацию каждому зрителю лично непосредственно в день премьеры не бог весть какая конспирация но теоретически несколько усложняла ментовскую работу пришли ас актерами минут за 15 до показа ребята остановились поодаль а я пошел типа на разведку переход был гудок и почти безлюден только на входе переминались с ноги на ногу четверо в штатском с профессионально гнусными родами мужики явно нервничали и кидали на меня косяки "э, Всеволод Эдуардович" сказал я себе тем временем стали подтягиваться зрители к мужикам в штатском присоединились несколько ментов в форме один из них проверил у меня документы чиста для того чтобы штатский удостоверился в том что я это я оставив Лену старшей по переходу пошел к ребятам сказал что перемещаемся на запасную площадку мой любимый сквер в Огородной слободе уттром мы с Леной уже ходили на разведку и наметили эту локацию ну и переместились туда вместе со зрителями и начали играть и отыграли почти половину до того момента как на входе сквер появился автозак и а из него выскочил ОМОН с криками "окружай! бери в кольцо!" менты целенаправленно направились к одному из зрителей по имени Владимир-Томаш парню 20 лет он годится мне во внуки но худощавый и в очках видимо у омоновцев была ориентировка на худого додика в очках Саша заступилась за Володю повязали и ее тем временем один из переходных штатских показал на меня здоровенный омоновец вежливо почти заискивающе попросил пройти автозак к нам троим добавился ещё парень Вася который кажется просто гулял в сквере и не взял с собой паспорт и вот так в четвертом вольготно развалившись в целом автозаке как баре поехали мы в Басманный ОВД а бедные омоновцы теснились вдесятером в предбаннике было очень их жалко в ОВД мы с Сашей и Володей отыграли второе отделение спектакля зачитав первую кину "Государства" Платона текст античного философа снискал одобрение Басманный бомжей и ханыг коротавших с нами время спустя предусмотренные законом три часа нас отпустили не составив протокола снаружи ожидали дети друзья собаки и чудесная девушка-адвокат из ОВД -инфо и я впервые за последние месяцы почувствовал себя счастливым потому что вчера мы выяснили то что для пресечения затеи шестерех долбоебов властям нужно использовать как минимум двадцать ментов потому что и актеры и зрители получали удовольствие от наших партизанских игр потому что этими партизанскими играми мы смогли выиграть полчаса для своей работы а значит включив голову можем выиграть и больше потому что ни актеры ни зрители не чувствовали себя жертвенными агнцами и терпилами потому что стратегия "Айн меньше Айн фронт" может сработать хотя для этого придется сильно поебаться?
Важно, чтобы художники продолжали говорить, где бы они ни были. Здорово, что в Ереване будет такой фестиваль.
Forwarded from пиши перформенс (Ваня Демидкин)
уехавшие из страны коллеги делают фестиваль: https://temporary.am/ru 🥺
Вдруг вы думаете, что смотреть сегодня или чем себя занять - и не знаете о "Политике культуры"? Можно за небольшую плату, которая пойдет на помощь беженцам, посмотреть записи спектаклей Мило Рау и Анастасии Патлай. Hate radio о пропагандистской радиостанции в Руанде уже через час...
https://vnchkaa.notion.site/vnchkaa/4-5-06-185022e60ea247919b453d8f350cb859
https://vnchkaa.notion.site/vnchkaa/4-5-06-185022e60ea247919b453d8f350cb859
VNCHKAA on Notion
ВТОРОЙ ОНЛАЙН-ФЕСТИВАЛЬ “ПОЛИТИКА КУЛЬТУРЫ” (4-5.06)
Благотворительные показы спектаклей и документального фильма
В театральном российском мире есть две богини, и вместе они сделали очень важную магистерскую программу - речь про Елену Ковальскую и Кристину Матвиенко и их магистратуру в ГИТИСе "Социальный театр". Первый и главный этап отбора - мотивационное эссе, что будет на программе и какие пункты прописывать в эссе, объяснят завтра - до конца месяца нужно успеть все сдать, но это шанс!! Очень советую тем, кто задумывается о следующем годе и кто остаётся в России.
https://inclusion.timepad.ru/event/2077088/
https://inclusion.timepad.ru/event/2077088/
inclusion.timepad.ru
Магистратура «Социальный театр»: встреча с руководителями программы / События на TimePad.ru
Что такое «Социальный театр» и зачем ему учиться: главное о новой магистерской программе
Ну и в Свияжск художникам и исследователям!
Тот театр, который завязан на месте и на людях, и который поэтому хочется делать и смотреть. И в долгосрочной перспективе это очень важно, да и в краткосрочной тоже - совместные действия важны как никогда.
"Друзья, фонд «Живой город» объявляет о старте open-call на ежегодную лабораторию «Свияжск АРТель»
⠀
Темой этого года стало — СООБЩЕСТВО.
⠀
В этом году команды фонда «Живой город» и музея-заповедника «Остров-град Свияжск» вновь приглашают авторов — режиссеров, художников, исследователей — к участию в «Свияжск АРТели».
⠀
Свияжск АРТель — это исследование сообщества театральными методами. Свияжск — место, в котором есть всё для исследования: природа, история, особое мироустройство быта. Мы относимся к Свияжску с трепетом и любовью и приглашаем к участию в лаборатории театральных авторов — режиссеров, художников, исследователей — готовых нашу любовь разделить.
⠀
В этом году мы сами определили формат трех эскизов на острове и предлагаем участникам выбрать формат и предложить свою идею:
⠀
▪️ СНАРУЖИ
Любой вид художественного театрального произведения, где автор спектакля, вдохновившись Свияжском и жизнью его сообщества, создает эскиз спектакля на основе своего исследования.
⠀
▪️ВМЕСТЕ
Любой вид социального театра, в котором сообщество Свияжска становится частью работы театрального автора и получает репрезентацию. Это может быть как свидетельский театр, так и документальный театр, вербатим и другие формы.
⠀
▪️ВНУТРИ
Партиципаторный спектакль-игра — театр участия, где зритель становится полноправным участником спектакля. В основе проекта — жизнь сообщества Свияжска.
⠀
Заявки принимаются на сайтe до 27 июня 2022 года"
https://zhivoygorod.io/artel2022_opencall
Тот театр, который завязан на месте и на людях, и который поэтому хочется делать и смотреть. И в долгосрочной перспективе это очень важно, да и в краткосрочной тоже - совместные действия важны как никогда.
"Друзья, фонд «Живой город» объявляет о старте open-call на ежегодную лабораторию «Свияжск АРТель»
⠀
Темой этого года стало — СООБЩЕСТВО.
⠀
В этом году команды фонда «Живой город» и музея-заповедника «Остров-град Свияжск» вновь приглашают авторов — режиссеров, художников, исследователей — к участию в «Свияжск АРТели».
⠀
Свияжск АРТель — это исследование сообщества театральными методами. Свияжск — место, в котором есть всё для исследования: природа, история, особое мироустройство быта. Мы относимся к Свияжску с трепетом и любовью и приглашаем к участию в лаборатории театральных авторов — режиссеров, художников, исследователей — готовых нашу любовь разделить.
⠀
В этом году мы сами определили формат трех эскизов на острове и предлагаем участникам выбрать формат и предложить свою идею:
⠀
▪️ СНАРУЖИ
Любой вид художественного театрального произведения, где автор спектакля, вдохновившись Свияжском и жизнью его сообщества, создает эскиз спектакля на основе своего исследования.
⠀
▪️ВМЕСТЕ
Любой вид социального театра, в котором сообщество Свияжска становится частью работы театрального автора и получает репрезентацию. Это может быть как свидетельский театр, так и документальный театр, вербатим и другие формы.
⠀
▪️ВНУТРИ
Партиципаторный спектакль-игра — театр участия, где зритель становится полноправным участником спектакля. В основе проекта — жизнь сообщества Свияжска.
⠀
Заявки принимаются на сайтe до 27 июня 2022 года"
https://zhivoygorod.io/artel2022_opencall
zhivoygorod.io
Свияжск Артель 2022. Open Call для авторов
станьте участником театральной лаборатории под Казанью
Долго думала, что это будет не очень тут уместно, но все же начну писать о том, что вижу в Париже. Я смотрю прежде всего разные художественные практики в публичном пространстве, от танца и цирка до драматических спектаклей и исследовательских прогулок. Но начать хочу вообще с фильмов.
Три воскресенья подряд я ходила в Maison de l’Ours (букв. «Дом медведя »), мастерскую художников Кристины Соломухи, родом из Украины, и Паоло Коделуппи, где они уже два года устраивают уличные видеопоказы. На внешней стене дома своей мастерской вешают экран - а стульчики, преимущественно раскладные, ставят прямо на проезжую часть, так что когда в этот переулок заезжают машины, публика исполняет своего рода танец - быстро переходит на тротуар и обратно, сжимая и разжимая пружину самовольных зрительских рядов. Так вот эти воскресенья шла серия показов Visit Ukraine, The Land of… - видеоработ молодых украинских художников и художниц, отобранных молод_ым же художни_ком из Львова Яном Бачинским.
Работа самого Яна, сделанная во время войны и где она приезжает снова в Львов, из которого выехала в конце февраля, чтобы спросить своих друзей-художников, что они чувствуют, как изменился город и лица, особенно, конечно, западает в душу. « Мне стыдно, что я не в ЗСУ. - Да, мне тоже ». - такие получаются примерно разговоры. Еще художники отмечают, что по лицам военных легко можно понять, кто приехал с передовой, а кто еще только поедет, - появляется какая-то пустота… А одна художница рисует мертвых русских солдат, чтобы пройти путь дегуманизации - ибо вначале, говорит, сочувствовали и им, но с тем, что было сотворено в Буче и в других городах, сочувствие этически позволить себе больше нельзя. И ты смотришь на город, который живет относительно мирно, утопающий в зелени, люди берут себе кофе в модном киоске, а рядом просто проходят военные (и снимать их особо нельзя), и просто фоном идет тревога и готовность услышать очередную сирену.
Основное количество работ, понятно, были сделаны до 2022 года - и их тоже важно было показать и увидеть. Тут публичное пространство играло большую роль - кто-то из прохожих заинтересовывался и присоединялся к показу, и открывал для себя новые имена. Дана Кавелина, Оксана Казьмина, Евгений Коршунов, AntiGonna, Сашко Протяг, Юрий Грицына. Все фильмы сопровождались английскими субтитрами, так что открытость была максимально возможная.
Я не уверена, что французские и итальянские гости слышали двуязычие, присутствовавшее в фильмах. Неконфликтное двуязычие, возможное еще так недавно. Кто-то даже пытался сказать после показа Яну « спасибо », перестраиваясь потом все же на « дякую ».
Я смотрела на фильм Протяга о заброшках в Мариуполе и Северодонецке, и не могла перестать думать: что с этими людьми, которые дают ему интервью всего пару лет назад, размышляют, что можно и нужно ли с промышленным наследием СССР сделать, во что бы трансформировать эти « мистяки »… Не говоря уж о том, что с этими домами… Ты смотришь и видишь бедный, но живой и радостный город, и не можешь поверить в то, что реальность стала настолько чудовищной.
Было и много смеха, и философских настроений, и открытости, - и это тоже важно, видеть в украинском искусстве не только военный/российский вопрос, но и квир-оптику, и диалоги с памятниками и вообще своей идентичностью, и любовь к своим городам. Да, пожалуй, меня больше всего зацепила радость быть в своем городе, вдохновлённость местными пейзажами и разговорами. Открытость и юмор.
Було дуже цікаво.
Три воскресенья подряд я ходила в Maison de l’Ours (букв. «Дом медведя »), мастерскую художников Кристины Соломухи, родом из Украины, и Паоло Коделуппи, где они уже два года устраивают уличные видеопоказы. На внешней стене дома своей мастерской вешают экран - а стульчики, преимущественно раскладные, ставят прямо на проезжую часть, так что когда в этот переулок заезжают машины, публика исполняет своего рода танец - быстро переходит на тротуар и обратно, сжимая и разжимая пружину самовольных зрительских рядов. Так вот эти воскресенья шла серия показов Visit Ukraine, The Land of… - видеоработ молодых украинских художников и художниц, отобранных молод_ым же художни_ком из Львова Яном Бачинским.
Работа самого Яна, сделанная во время войны и где она приезжает снова в Львов, из которого выехала в конце февраля, чтобы спросить своих друзей-художников, что они чувствуют, как изменился город и лица, особенно, конечно, западает в душу. « Мне стыдно, что я не в ЗСУ. - Да, мне тоже ». - такие получаются примерно разговоры. Еще художники отмечают, что по лицам военных легко можно понять, кто приехал с передовой, а кто еще только поедет, - появляется какая-то пустота… А одна художница рисует мертвых русских солдат, чтобы пройти путь дегуманизации - ибо вначале, говорит, сочувствовали и им, но с тем, что было сотворено в Буче и в других городах, сочувствие этически позволить себе больше нельзя. И ты смотришь на город, который живет относительно мирно, утопающий в зелени, люди берут себе кофе в модном киоске, а рядом просто проходят военные (и снимать их особо нельзя), и просто фоном идет тревога и готовность услышать очередную сирену.
Основное количество работ, понятно, были сделаны до 2022 года - и их тоже важно было показать и увидеть. Тут публичное пространство играло большую роль - кто-то из прохожих заинтересовывался и присоединялся к показу, и открывал для себя новые имена. Дана Кавелина, Оксана Казьмина, Евгений Коршунов, AntiGonna, Сашко Протяг, Юрий Грицына. Все фильмы сопровождались английскими субтитрами, так что открытость была максимально возможная.
Я не уверена, что французские и итальянские гости слышали двуязычие, присутствовавшее в фильмах. Неконфликтное двуязычие, возможное еще так недавно. Кто-то даже пытался сказать после показа Яну « спасибо », перестраиваясь потом все же на « дякую ».
Я смотрела на фильм Протяга о заброшках в Мариуполе и Северодонецке, и не могла перестать думать: что с этими людьми, которые дают ему интервью всего пару лет назад, размышляют, что можно и нужно ли с промышленным наследием СССР сделать, во что бы трансформировать эти « мистяки »… Не говоря уж о том, что с этими домами… Ты смотришь и видишь бедный, но живой и радостный город, и не можешь поверить в то, что реальность стала настолько чудовищной.
Было и много смеха, и философских настроений, и открытости, - и это тоже важно, видеть в украинском искусстве не только военный/российский вопрос, но и квир-оптику, и диалоги с памятниками и вообще своей идентичностью, и любовь к своим городам. Да, пожалуй, меня больше всего зацепила радость быть в своем городе, вдохновлённость местными пейзажами и разговорами. Открытость и юмор.
Було дуже цікаво.
Департамент культуры Москвы не продлил договоры с руководством Гоголь-центра, а также с Виктором Рыжаковым ("Современник") и с Иосифом Райхельгаузом ("Школа современной пьесы"). + Балет Москва слили с Новой оперой.
Каток и асфальт.
Но если вы думали, что то, что мы говорим и думаем, вообще не важно властям, то это явное свидетельство, что это не так.
Хотелось бы что-то более обнадеживающее написать, но такого у меня пока нет.
Наверно, одно только: совсем вспять реки повернуть нельзя. Годы существования Гоголь-Центра были не зря.
Каток и асфальт.
Но если вы думали, что то, что мы говорим и думаем, вообще не важно властям, то это явное свидетельство, что это не так.
Хотелось бы что-то более обнадеживающее написать, но такого у меня пока нет.
Наверно, одно только: совсем вспять реки повернуть нельзя. Годы существования Гоголь-Центра были не зря.
Forwarded from Архангельский
Кирилл Серебренников :
Да. Гоголь центр закрыт. Все.
Последним спектаклем будет представление "Я не участвую в войне" по поэзии Юрия Левитанского".
А последней премьерой театра стал поэтический спектакль "Берегите ваши лица" по поэзии Андрея Вознесенского.
Тогда в Театре на Таганке спектакль прошёл один раз и был сразу закрыт властью.
Теперь они решили закрыть театр. За позицию. За честность. За попытку свободы. За то, что все месяцы, что идёт война, в театре актеры, протестуя против войны, не выходят на поклоны, заканчивая каждый спектакль изображением голубя мира. За то, что не сняли с репертуара мои спектакли. За то, что остались порядочными людьми. Названия спектаклей - Я НЕ УЧАСТВУЮ В ВОЙНЕ и БЕРЕГИТЕ ВАШИ ЛИЦА - это послания вам, зрителям, это просьба от всех нас, команды Гоголь-центра, оставаться людьми.
Да. Они закрывают живой театр. С постоянными аншлагами. Со своей прекрасной публикой. С уникальным репертуаром. Театр с мировым именем. Театр для людей. Они могут это делать по праву учредителя. Но с точки зрения искусства это не просто вредительство - это убийство. Очередное обыкновенное убийство. Так, пожалуйста, и запомните.
DEUS CONSERVAT OMNIA.
Да. Гоголь центр закрыт. Все.
Последним спектаклем будет представление "Я не участвую в войне" по поэзии Юрия Левитанского".
А последней премьерой театра стал поэтический спектакль "Берегите ваши лица" по поэзии Андрея Вознесенского.
Тогда в Театре на Таганке спектакль прошёл один раз и был сразу закрыт властью.
Теперь они решили закрыть театр. За позицию. За честность. За попытку свободы. За то, что все месяцы, что идёт война, в театре актеры, протестуя против войны, не выходят на поклоны, заканчивая каждый спектакль изображением голубя мира. За то, что не сняли с репертуара мои спектакли. За то, что остались порядочными людьми. Названия спектаклей - Я НЕ УЧАСТВУЮ В ВОЙНЕ и БЕРЕГИТЕ ВАШИ ЛИЦА - это послания вам, зрителям, это просьба от всех нас, команды Гоголь-центра, оставаться людьми.
Да. Они закрывают живой театр. С постоянными аншлагами. Со своей прекрасной публикой. С уникальным репертуаром. Театр с мировым именем. Театр для людей. Они могут это делать по праву учредителя. Но с точки зрения искусства это не просто вредительство - это убийство. Очередное обыкновенное убийство. Так, пожалуйста, и запомните.
DEUS CONSERVAT OMNIA.
Марина Давыдова:
"Пока в Украине идет война, в России совершается "культурная революция".
Предлагаю подвести некоторые (промежуточные) ее итоги.
В российском театре больше не работают:
– Кирилл Серебренников
– Дмитрий Крымов
– Римас Туминас
– Миндаугас Карбаускис
– Тимофей Кулябин
– Максим Диденко
– Филипп Григорян
– Семен Александровский
– Илья Мощицкий
– Ксения Перетрухина
– Вера Мартынов
– Михаил Дурненков
– Ася Волошина
– Саша Денисова
– Чулпан Хаматова
– Александр Вартанов
– талантливого и мужественного Сергея Левицкого не только уволили, на него завели "дело"
– ЦИМа, каким мы его знали и любили, больше нет
– выход журнала ТЕАТР "приостановлен"
– Виктора Рыжакова уже фактически "ушли" из "Современника".
– а сегодня в Москве уничтожен один из лучших театров Европы с уникальной труппой и грандиозным репертуаром – "ГОГОЛЬ-ЦЕНТР"!
Зачистка, как несложно догадаться, будет тотальной, но впечатляет скорость, с которой она происходит.
Даже товарищу Сталину, чтобы уничтожить русский авангард, понадобились годы, а нынешние хунвейбины с помощью своих анонимными телеграм-дацзыбао управились фактически за несколько месяцев.
Они наверняка не только получат за это тринадцатую зарплату, но и будут гореть в аду.
Хорошо бы поскорее и поярче".
"Пока в Украине идет война, в России совершается "культурная революция".
Предлагаю подвести некоторые (промежуточные) ее итоги.
В российском театре больше не работают:
– Кирилл Серебренников
– Дмитрий Крымов
– Римас Туминас
– Миндаугас Карбаускис
– Тимофей Кулябин
– Максим Диденко
– Филипп Григорян
– Семен Александровский
– Илья Мощицкий
– Ксения Перетрухина
– Вера Мартынов
– Михаил Дурненков
– Ася Волошина
– Саша Денисова
– Чулпан Хаматова
– Александр Вартанов
– талантливого и мужественного Сергея Левицкого не только уволили, на него завели "дело"
– ЦИМа, каким мы его знали и любили, больше нет
– выход журнала ТЕАТР "приостановлен"
– Виктора Рыжакова уже фактически "ушли" из "Современника".
– а сегодня в Москве уничтожен один из лучших театров Европы с уникальной труппой и грандиозным репертуаром – "ГОГОЛЬ-ЦЕНТР"!
Зачистка, как несложно догадаться, будет тотальной, но впечатляет скорость, с которой она происходит.
Даже товарищу Сталину, чтобы уничтожить русский авангард, понадобились годы, а нынешние хунвейбины с помощью своих анонимными телеграм-дацзыбао управились фактически за несколько месяцев.
Они наверняка не только получат за это тринадцатую зарплату, но и будут гореть в аду.
Хорошо бы поскорее и поярче".
Хочу сохранить себе и вам это послание Анатолия Белого, из фб:
"Да, я уехал. Да, ушёл из театра и вообще отовсюду. Руководствуясь понятием профессиональной чести, дослужил, доиграл, скрипя зубами и стиснув зубы, свой 20-й сезон в родном МХТ, чтобы не подставлять театр, и вырвал его из себя с кровью. Потому что больше не могу оставаться в стране, которая ведёт подлую, неправедную, страшную, кровавую войну. Не могу делать вид, что ничего не происходит, не могу видеть смеющихся в летних кафе людей, не могу слышать весёлую музыку, льющуюся из открытых дверей. Не могу больше молчать.
Мою страну выбили из под ног вместе с людьми, которых я считал друзьями (остались единицы), вместе с теми, кому я играл со сцены, наивно полагая, что хоть как- то действую на их души и сердца. Дурак.
Я высказал свою позицию в начале войны и на Дожде, и у себя в соцсетях. Обрушилась такое количество зла и ненависти, что я понял- это бесполезно, действительно большинство za. И я замолчал. Наверное, меня можно назвать пораженцем. Но я правда думаю, что мы проиграли в этой битве. Мы- это культура, это те, кто думал и надеялся на демократическое развитие своей страны. Нас мало. И нас можно сдуть с лица земли и истории очень легко. Мы не нужны России. Очень жаль. Потому что в России большое количество прекрасных людей. Красивых людей. Но тьмы больше.
Это горькая правда, но её надо принять. Самое главное моё слово в этом тёмном времени- разочарование. Оно очень глубокое и разностороннее. Разочарование в природе человека, в победе звериного бессознательного над слабым разумом. Тьма рулит. Сразу предвосхищу такого рода мысли- я не превозношу себя, я не на белом коне, я сам выхожу из своего египта каждый день и многое не удаётся. Но я стараюсь.
Наверное, я из тех, кто не может смеяться после Аушвица. Тот был исторически далеко и не так ощущался, но вот он пришёл в мою жизнь. Пришёл неожиданно и страшно. И как с этим жить- пока не знаю. Я пессимист и думаю, что тьма, пришедшая на русскую землю, очень надолго. На мой век её хватит точно.
Сегодня с утра ракета упала в Виннице. Погибли взрослые, дети. Я родился в Винницкой области. С 24 февраля у меня внутри огромный камень, он давит и сердце моё болит каждый день. Нет войне.
Перечитал текст. Много буквы я. Это для меня несвойственно, но сейчас нужно. Видимо, самоидентификация.
Если под этим постом вы захотите написать гадость, сначала подумайте,пожалуйста".
"Да, я уехал. Да, ушёл из театра и вообще отовсюду. Руководствуясь понятием профессиональной чести, дослужил, доиграл, скрипя зубами и стиснув зубы, свой 20-й сезон в родном МХТ, чтобы не подставлять театр, и вырвал его из себя с кровью. Потому что больше не могу оставаться в стране, которая ведёт подлую, неправедную, страшную, кровавую войну. Не могу делать вид, что ничего не происходит, не могу видеть смеющихся в летних кафе людей, не могу слышать весёлую музыку, льющуюся из открытых дверей. Не могу больше молчать.
Мою страну выбили из под ног вместе с людьми, которых я считал друзьями (остались единицы), вместе с теми, кому я играл со сцены, наивно полагая, что хоть как- то действую на их души и сердца. Дурак.
Я высказал свою позицию в начале войны и на Дожде, и у себя в соцсетях. Обрушилась такое количество зла и ненависти, что я понял- это бесполезно, действительно большинство za. И я замолчал. Наверное, меня можно назвать пораженцем. Но я правда думаю, что мы проиграли в этой битве. Мы- это культура, это те, кто думал и надеялся на демократическое развитие своей страны. Нас мало. И нас можно сдуть с лица земли и истории очень легко. Мы не нужны России. Очень жаль. Потому что в России большое количество прекрасных людей. Красивых людей. Но тьмы больше.
Это горькая правда, но её надо принять. Самое главное моё слово в этом тёмном времени- разочарование. Оно очень глубокое и разностороннее. Разочарование в природе человека, в победе звериного бессознательного над слабым разумом. Тьма рулит. Сразу предвосхищу такого рода мысли- я не превозношу себя, я не на белом коне, я сам выхожу из своего египта каждый день и многое не удаётся. Но я стараюсь.
Наверное, я из тех, кто не может смеяться после Аушвица. Тот был исторически далеко и не так ощущался, но вот он пришёл в мою жизнь. Пришёл неожиданно и страшно. И как с этим жить- пока не знаю. Я пессимист и думаю, что тьма, пришедшая на русскую землю, очень надолго. На мой век её хватит точно.
Сегодня с утра ракета упала в Виннице. Погибли взрослые, дети. Я родился в Винницкой области. С 24 февраля у меня внутри огромный камень, он давит и сердце моё болит каждый день. Нет войне.
Перечитал текст. Много буквы я. Это для меня несвойственно, но сейчас нужно. Видимо, самоидентификация.
Если под этим постом вы захотите написать гадость, сначала подумайте,пожалуйста".
в одном месте - кто занял места уволенных руководителей театров, и что театр прямо сейчас теряет
Спасибо Алексею Киселеву
https://daily.afisha.ru/brain/23613-gogol-centr-cim-i-drugie-kto-zanyal-mesta-uvolennyh-rukovoditeley-teatrov/
Спасибо Алексею Киселеву
https://daily.afisha.ru/brain/23613-gogol-centr-cim-i-drugie-kto-zanyal-mesta-uvolennyh-rukovoditeley-teatrov/
Афиша
«Гоголь-центр», ЦИМ и другие: кто занял места уволенных руководителей театров?
За последние несколько месяцев сразу несколько театров лишились руководителей, некоторые были вовсе расформированы и поглощены более крупными учреждениями. «Афиша Daily» разбирается, кто занял ...
Прекрасная Полина Бородина записала подкаст с Олегом Михайловым - драматургом, живущим в Харькове, документирующим действительность обстреливаемого города и не теряющим чувство юмора. Силища. (Нет, реально, страшно читать его страницу и одновременно страшно хочется жить и чтобы жизнь победила.)
https://anchor.fm/stopslovo/episodes/ep-e1m15jl
https://anchor.fm/stopslovo/episodes/ep-e1m15jl
Spotify for Podcasters
драматург Олег Михайлов: красный паспорт в прифронтовом Харькове и отсутствие четвёртой стены by Стоп-слово
Привет! Этот подкаст молчал целых два года. Сейчас, когда приходится пересобирать представления о мире заново и задавать себе много вопросов, мне важно продолжать разговаривать с людьми. В этом выпуске харьковский драматург Олег Михайлов рассказывает мне…
Forwarded from пиши перформенс (Ваня Демидкин)
ТРЕТИЙ ОНЛАЙН-ФЕСТИВАЛЬ «ПОЛИТИКА КУЛЬТУРЫ» 14.08
Искусство — это инструмент для публичной реакции на социальные, политические и любые другие процессы. История искусства — хранилище таких инструментов. На фестивале мы расскажем и покажем, как разные арт-практики в разное время и в разных местах вели свое сопротивление. Лекции фестиваля пройдут в Zoom’е, а спектакль и фильм присланы ссылкой на видео.
Все вырученные за счет фестиваля средства будут переведены на финансовую, юридическую и психологическую помощь бежен_кам, мигрант_кам и тем людям, которые были вывезены в Россию из Украины.
ПРОГРАММА НА 14 АВГУСТА:
12:00 — Театр и государство: история симбиоза. Лекция Елены Ковальской
13:30 — Социальный театр в России после революции. Лекция Валерия Золотухина
15:00 — Феминистское искусство как протест. Лекция Марины Исраиловой
16:30 — Bias In, Bias Out. Социальные предрассудки и искусственный интеллект. Лекция Дениса Протопопова
До начала фестиваля вы также можете приобрести доступ к записям проектов швейцарского режиссера Мило Рау — фильму The New Gospel и спектаклю Grief & Beauty. Вместе с ними вы получите 15-минутную лекцию театрального критика и куратора Юлии Клейман о Мило Рау.
https://vnchkaa.notion.site/14-08-f5637e001b9b4071a7b724e016433530
Искусство — это инструмент для публичной реакции на социальные, политические и любые другие процессы. История искусства — хранилище таких инструментов. На фестивале мы расскажем и покажем, как разные арт-практики в разное время и в разных местах вели свое сопротивление. Лекции фестиваля пройдут в Zoom’е, а спектакль и фильм присланы ссылкой на видео.
Все вырученные за счет фестиваля средства будут переведены на финансовую, юридическую и психологическую помощь бежен_кам, мигрант_кам и тем людям, которые были вывезены в Россию из Украины.
ПРОГРАММА НА 14 АВГУСТА:
12:00 — Театр и государство: история симбиоза. Лекция Елены Ковальской
13:30 — Социальный театр в России после революции. Лекция Валерия Золотухина
15:00 — Феминистское искусство как протест. Лекция Марины Исраиловой
16:30 — Bias In, Bias Out. Социальные предрассудки и искусственный интеллект. Лекция Дениса Протопопова
До начала фестиваля вы также можете приобрести доступ к записям проектов швейцарского режиссера Мило Рау — фильму The New Gospel и спектаклю Grief & Beauty. Вместе с ними вы получите 15-минутную лекцию театрального критика и куратора Юлии Клейман о Мило Рау.
https://vnchkaa.notion.site/14-08-f5637e001b9b4071a7b724e016433530
VNCHKAA on Notion
ТРЕТИЙ ОНЛАЙН-ФЕСТИВАЛЬ “ПОЛИТИКА КУЛЬТУРЫ” (14.08) | Notion
Благотворительные лекции, показы спектакля и фильма
#французскийтеатр
#уличныйтеатр
Дали бейдж профессионала - и я решила сходить на мастер-класс любимых ktha, которые на этом Орийаке в течение 84 часов без перерыва читали свой последний текст On veut, буквально "Хочется", о том, чего мы хотим - крова, любви, маминых объятий, быть свободными, мира - с подключением внешних *любителей* людей. В центре площади стоят маленькие вертящиеся постаменты, и вот на такой и нужно было забраться - чтобы в фирменном стиле ktha искать взгляды зрителей и прохожих (смотреть можно только на живых существ, и смотреть активно, чтобы был именно контакт), и говорить им текст - отрывок из того, что написал драматург Николя Веркен. Самое милое, что я слышала, это что зрители, пришедшие в первый раз, думают, что это не написанный заранее текст, а то, что хочется сказать участникам в данный момент. Когда петля текста естественным образом выводит на повтор, становится не так интересно, но на самом деле, во-первых, редко кто остаётся смотреть более часа, а во-вторых, текст все равно такой, что легко себя с ним ассоциируешь, и искренность следует скорее из этого контакта между конкретными людьми, здесь и сейчас, слова одни и те же значат как будто разное в зависимости от того, кому ты это говоришь, и с кем - главное - ты захотел поделиться ими. Новые участники, как я, могут встроиться в петлю и сказать тот текст, который успели выучить (можно и одну строку) в нужном месте, но могут также произнести его и просто когда захотят. Одновременно может звучать разный текст (а может быть и эхом тот же с разных постаментов), так что нет боязни встрять и все испортить, и так как нет подзвучки, то говоришь действительно кому-то одному, кто оказывается перед тобой.
Ощущение маленького чуда - когда говоришь зрителю, которого видишь в первый раз в жизни: "Хочется услышать "я люблю тебя" - и он говорит "Я люблю тебя" в ответ.
Хочется остаться, хотя бы ненамного, детьми
Хочется уйти, убежать
Хочется надежды
Хочется завтра
❤️
#уличныйтеатр
Дали бейдж профессионала - и я решила сходить на мастер-класс любимых ktha, которые на этом Орийаке в течение 84 часов без перерыва читали свой последний текст On veut, буквально "Хочется", о том, чего мы хотим - крова, любви, маминых объятий, быть свободными, мира - с подключением внешних *любителей* людей. В центре площади стоят маленькие вертящиеся постаменты, и вот на такой и нужно было забраться - чтобы в фирменном стиле ktha искать взгляды зрителей и прохожих (смотреть можно только на живых существ, и смотреть активно, чтобы был именно контакт), и говорить им текст - отрывок из того, что написал драматург Николя Веркен. Самое милое, что я слышала, это что зрители, пришедшие в первый раз, думают, что это не написанный заранее текст, а то, что хочется сказать участникам в данный момент. Когда петля текста естественным образом выводит на повтор, становится не так интересно, но на самом деле, во-первых, редко кто остаётся смотреть более часа, а во-вторых, текст все равно такой, что легко себя с ним ассоциируешь, и искренность следует скорее из этого контакта между конкретными людьми, здесь и сейчас, слова одни и те же значат как будто разное в зависимости от того, кому ты это говоришь, и с кем - главное - ты захотел поделиться ими. Новые участники, как я, могут встроиться в петлю и сказать тот текст, который успели выучить (можно и одну строку) в нужном месте, но могут также произнести его и просто когда захотят. Одновременно может звучать разный текст (а может быть и эхом тот же с разных постаментов), так что нет боязни встрять и все испортить, и так как нет подзвучки, то говоришь действительно кому-то одному, кто оказывается перед тобой.
Ощущение маленького чуда - когда говоришь зрителю, которого видишь в первый раз в жизни: "Хочется услышать "я люблю тебя" - и он говорит "Я люблю тебя" в ответ.
Хочется остаться, хотя бы ненамного, детьми
Хочется уйти, убежать
Хочется надежды
Хочется завтра
❤️