Еще больше работ — в нашем каталоге 🙌

Любые вопросы задавайте арт-консультанту @postrigaygallery ❤️

Сегодня хотим рассказать вам о Кларе Калинычевой — художнице, чьи работы излучают тепло и уют, но за которыми стоит сложная жизненная история.

Калинычева была настоящим мастером графики. Если для многих художников литография была лишь второстепенным занятием, то для нее это стало ключевым направлением. Она долго экспериментировала с цветом и фактурой, чтобы прийти к своему стилю 🖌 Даже в ее живописи ощущается влияние графики: четкие цветовые плоскости и формы.

Работы Клары Калинычевой находятся в крупнейших музейных коллекциях: Третьяковской галерее, Пушкинском музее и многих других институциях по всему миру. Но за этим успехом стоит сложный путь.

📌 Несколько фактов о ее жизни:
- Родилась 30 августа 1933 года в семье Яноша Тоута и Полины Калинычевой
- В детстве во время войны начала рисовать. Она отправляла рисунки отцу, который воевал под Москвой, а затем был сослан в Сибирь
- После войны окончила Московское художественно-графическое педагогическое училище и Суриковский институт. В 1962 году стала членом Союза художников СССР
- Была замужем за художником Виктором Попковым, одним из главных представителей «сурового стиля». В 1974 году он трагически погиб. Позже Калинычева вышла замуж за живописца и графика Анатолия Зыкова
- Помимо книжной графики, создала крупные самостоятельные серии, посвященные разным уголкам страны

В честь 8 марта мы включили ее работу в специальный каталог. Подарить себе или подруге картину Калинычевой — это жест со смыслом. Ее жизнерадостность и внутренняя стойкость напоминают, какими сильными бывают женщины. Будете смотреть на картину и вдохновляться историей художницы 🙌

Если хотите пополнить свою коллекцию или выбрать подарок, обращайтесь к нашему арт-консультанту 👉 @postrigaygallery

Калинычева Клара
«Путешествие по Италии»
Цена: 47 000 ₽
Бумага, цветная автолитография
47х57 см
1960-е годы

Поздравляем наших подписчиц с 8 марта! 🌸

В честь этого хотим поделиться искусством, которое наши сотрудницы хотели бы получить в подарок. Вдруг что-то откликнется и вам 🙌

Анастасия Постригай (основательница Postrigay Gallery) — Пивоваров Виктор Дмитриевич «Дым»

«Была на выставке коллекции Антона Козлова в Мультимедиа Арт Музее. Честно, была бы рада любой из представленных работ! Там роскошные Кабаков и Пивоваров, кубики Риммы Герловиной. А еще Тимур Новиков, его знаковые полотна, которые называют тряпочками.

Как было приятно сейчас сказать о своих мечтах! А в коллекции Postrigay Callery как раз есть прекрасная работа Виктора Пивоварова».

Ирэна Орличенко (арт-консультант) — Лена Марру «Летал во сне» и Татьяна Маврина «Букет полевых цветов»

«Мне часто снится, что я летаю во сне и учу других летать. Для меня работа Лены Марру — про внутренний полет за мечтой, про творчество и свободу внутри!

А Татьяна Маврина — одна из лучших детских иллюстраторов. Картину «Букет полевых цветов» она создавала без эскиза, подобно тому, как рисуют дети. Эта работа напоминает, как важно сохранять детское восприятие мира и верить в чудо».

Анастасия Генералова (арт-консультант) — Людмила Карпенко

«Я обожаю детские книжки и детей. Бережно храню памятные вещи, книги, игрушки своей дочки, которые потом хочу передать внукам! И у меня есть книжка «Мотылек в портфеле» Н. Сынгаевского с иллюстрациями Людмилы Карпенко.

Когда я увидела в коллекции галереи иллюстрации к этой книге, я поверить не могла, что это те самые рисунки. Это очень ценно! Книга стала сразу особенной».

Поделитесь, какое искусство хотели бы получить вы в подарок?

Недавно в экспозиции «Зеркало дней» появились новые работы Надежды Ягофаровой. Если вы еще не успели их увидеть — рассказываем, на что обратить внимание.

🔸 «Марокканский натюрморт»
Надежда много раз бывала в Марокко и вдохновлялась местной архитектурой, мебелью, текстилем. В картине читается это восхищение: узоры на стульях, глубокие оттенки, интенсивный красный фон.

«Марокканская серия» Зинаиды Серебряковой оставила в памяти художницы стойкие образы. После знакомства с этими работами в Третьяковке она по-новому взглянула на марокканскую культуру, а поездка в страну подтвердила — Серебрякова не выдумывала эти цвета, она просто передала их такими, какие они есть.

Красный лаковый фон на полотне кажется смелым, но именно он делает работу такой выразительной. Картина мгновенно наполняет пространство жизнью.

🔸 «Тюльпаны, космеи, винтажные обои» и «Анемоны, глициния, винтажные обои»
Эти работы появились благодаря случайной находке. Надежда давно использовала в своих коллажах архивные фото тканей и обоев. Но однажды задумалась: а что, если взять настоящие обои и включить их в живопись?

Так в ход пошли винтажные рулоны, найденные на Авито. Один из узоров оказался очень знакомым — почти такими же обоями была оклеена комната художницы в детстве. Когда она выложила процесс создания в соцсети, отклик был огромным. Люди узнавали узор и писали: «У меня были такие же!», «А у бабушки на даче они до сих пор висят».

Этот эксперимент стал визуальным исследованием памяти. Советские обои из 80-х или 90-х, казавшиеся когда-то скучными, получили новую жизнь. Они перестали быть просто фоном, а стали полноценной частью композиции.

Надежда часто говорит: «Не бывает плохих предметов — бывает их неудачное сочетание». Эти работы наглядно показывают, как привычные вещи могут зазвучать по-новому, если взглянуть на них под другим углом.

📍 Выставка «Зеркало дней» открыта до 27 марта. Приходите, чтобы увидеть обновленную экспозицию!