Ной Геденидзе — мастер цвета и символики 🎨
Если бегло взглянуть на биографию Ноя Геденидзе, можно подумать, что он был простым советским художником: учился в Художественном Институте Им. В.И. Сурикова, вступил в Союз художников, участвовал в официальных выставках. Но несмотря на свою принадлежность к официальному художественному сообществу, в творчестве он оставался абсолютно самобытным.
В своей мастерской в Ольховском переулке Геденидзе писал так, как хотел только он: со сложной символикой и собственной мифологией. Цветовая палитра его работ напоминает Врубеля, а техника сближает с неоимпрессионистами Жоржем Сёра и Полем Синьяком. Его произведения — глубокие, многослойные, наполненные внутренней энергией.
«Жить с его картинами — как вести нескончаемый диалог с умным, глубоким собеседником», — Анастасия Постригай.
Сейчас работы Ноя Геденидзе находятся в частных собраниях в России и за рубежом. А также в нашем каталоге можно найти эскиз к картине «Идиллия» 1965 года. Эта работа отражает характерные для Геденидзе черты.
📩 За приобретением пишите нашему арт-консультанту: @postrigaygallery
Если бегло взглянуть на биографию Ноя Геденидзе, можно подумать, что он был простым советским художником: учился в Художественном Институте Им. В.И. Сурикова, вступил в Союз художников, участвовал в официальных выставках. Но несмотря на свою принадлежность к официальному художественному сообществу, в творчестве он оставался абсолютно самобытным.
В своей мастерской в Ольховском переулке Геденидзе писал так, как хотел только он: со сложной символикой и собственной мифологией. Цветовая палитра его работ напоминает Врубеля, а техника сближает с неоимпрессионистами Жоржем Сёра и Полем Синьяком. Его произведения — глубокие, многослойные, наполненные внутренней энергией.
«Жить с его картинами — как вести нескончаемый диалог с умным, глубоким собеседником», — Анастасия Постригай.
Сейчас работы Ноя Геденидзе находятся в частных собраниях в России и за рубежом. А также в нашем каталоге можно найти эскиз к картине «Идиллия» 1965 года. Эта работа отражает характерные для Геденидзе черты.
📩 За приобретением пишите нашему арт-консультанту: @postrigaygallery
😍12❤5👍1
Тренды в мире арт-рынка — искусственный интеллект 📰
Аукционный дом Christie’s задаёт вектор развития коллекционного искусства. Впервые в истории он проведёт аукцион, полностью посвящённый произведениям, созданным с участием искусственного интеллекта. С 20 февраля по 5 марта в галерее Christie’s Rockefeller Center пройдёт выставка Augmented Intelligence, а параллельно в онлайн-формате развернутся торги.
На аукционе будут представлены работы художников, исследующих границы взаимодействия человека и алгоритмов. Среди участников — Рефик Анадол, Клэр Сильвер, Саша Стайлз, Пиндар Ван Арман, Холли Херндон и Мэт Драйхерст, Александр Ребен, а также художники из AI Art NVIDIA. Важное место в экспозиции займут произведения пионеров ИИ-искусства 1960-х годов, таких как Гарольд Коэн. Главный экспонат выставки — робот, создающий картины в режиме реального времени. Всего будет представлено порядка 20 лотов.
Конечно, это не первый случай, когда ИИ-произведения появляются на аукционах. В 2018 году Christie’s уже продал портрет, созданный алгоритмом Obvious, за 432 500 долларов.
Однако художники, не использующие ИИ, выступили против торгов. Они заявили, что нейросеть обучалась на произведениях реальных авторов без их разрешения. По их мнению, подобные выставки и аукционы популяризируют нарушение авторского права и действуют в ущерб мастерам, работающим без технологий.
Что думаете по поводу таких новостей? ⬇️
Аукционный дом Christie’s задаёт вектор развития коллекционного искусства. Впервые в истории он проведёт аукцион, полностью посвящённый произведениям, созданным с участием искусственного интеллекта. С 20 февраля по 5 марта в галерее Christie’s Rockefeller Center пройдёт выставка Augmented Intelligence, а параллельно в онлайн-формате развернутся торги.
На аукционе будут представлены работы художников, исследующих границы взаимодействия человека и алгоритмов. Среди участников — Рефик Анадол, Клэр Сильвер, Саша Стайлз, Пиндар Ван Арман, Холли Херндон и Мэт Драйхерст, Александр Ребен, а также художники из AI Art NVIDIA. Важное место в экспозиции займут произведения пионеров ИИ-искусства 1960-х годов, таких как Гарольд Коэн. Главный экспонат выставки — робот, создающий картины в режиме реального времени. Всего будет представлено порядка 20 лотов.
Конечно, это не первый случай, когда ИИ-произведения появляются на аукционах. В 2018 году Christie’s уже продал портрет, созданный алгоритмом Obvious, за 432 500 долларов.
Однако художники, не использующие ИИ, выступили против торгов. Они заявили, что нейросеть обучалась на произведениях реальных авторов без их разрешения. По их мнению, подобные выставки и аукционы популяризируют нарушение авторского права и действуют в ущерб мастерам, работающим без технологий.
Что думаете по поводу таких новостей? ⬇️
❤10💯5🤯4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🌷«Зеркало дней» — персональная выставка Надежды Ягофаровой
Уже 19 февраля в Postrigay Gallery откроется для посещения выставка Надежды Ягофаровой «Зеркало дней».
В работах художницы натюрморт становится отражением эмоций. Свет, цвет и фактуры создают особую атмосферу, в которой обычные вещи оживают, теряют привычные пропорции и словно движутся во времени.
«От простого цвета и абстрактной композиции я двигаюсь к созданию собственной реальности, где повседневность наполняется фантазией. Мои картины запечатлевают хрупкий момент созерцания красоты вокруг нас и мечты о чем-то далеком и величественном» — Надежда Ягофарова.
На выставке можно взглянуть на действительность по-новому и увидеть, что скрывается за привычными формами.
Это возможность замедлиться и ощутить красоту в самых простых вещах 🤍
Уже 19 февраля в Postrigay Gallery откроется для посещения выставка Надежды Ягофаровой «Зеркало дней».
В работах художницы натюрморт становится отражением эмоций. Свет, цвет и фактуры создают особую атмосферу, в которой обычные вещи оживают, теряют привычные пропорции и словно движутся во времени.
«От простого цвета и абстрактной композиции я двигаюсь к созданию собственной реальности, где повседневность наполняется фантазией. Мои картины запечатлевают хрупкий момент созерцания красоты вокруг нас и мечты о чем-то далеком и величественном» — Надежда Ягофарова.
На выставке можно взглянуть на действительность по-новому и увидеть, что скрывается за привычными формами.
Это возможность замедлиться и ощутить красоту в самых простых вещах 🤍
❤15👍5😍3
Сегодня в Postrigay Gallery пройдет вернисаж новой выставки Надежды Ягофаровой «Зеркало дней» 🌸 А пока хотим рассказать вам подробнее о художнице и ее творчестве.
Надежда родилась в Самаре, а сегодня живет и работает в Москве. Она училась в Британской Высшей Школе Дизайна, проходила стажировку в Sotheby’s Institute of Art в Нью-Йорке, изучала атрибуцию антиквариата и искусствоведение. Сейчас она не только пишет картины, но и работает над восстановлением исторических усадеб и посвящает свою кандидатскую диссертацию теме реставрации.
В своих натюрмортах Надежда ведет тонкий диалог между прошлым и настоящим. Она сочетает цифровые эскизы с масляной живописью. Этот процесс позволяет ей тщательно продумать композицию, прежде чем перенести ее на холст. Один из приемов художницы — белый контур, который придает работам графичность. Такой финальный штрих Надежда наносит с помощью пастели.
Работы художницы — это игра цвета, света и формы, где предметы теряют привычные пропорции, словно парят в пространстве. В ее живописи ощущается вдохновение декоративно-прикладным искусством. Картины наполнены эмоциями и стремятся передать абстрактность нашего восприятия.
🌿 Посмотреть работы Надежды Ягофаровой вживую можно будет с 19 февраля по 27 марта в Postrigay Gallery на выставке «Зеркало дней». Подробнее читайте здесь ⬅️
Надежда родилась в Самаре, а сегодня живет и работает в Москве. Она училась в Британской Высшей Школе Дизайна, проходила стажировку в Sotheby’s Institute of Art в Нью-Йорке, изучала атрибуцию антиквариата и искусствоведение. Сейчас она не только пишет картины, но и работает над восстановлением исторических усадеб и посвящает свою кандидатскую диссертацию теме реставрации.
В своих натюрмортах Надежда ведет тонкий диалог между прошлым и настоящим. Она сочетает цифровые эскизы с масляной живописью. Этот процесс позволяет ей тщательно продумать композицию, прежде чем перенести ее на холст. Один из приемов художницы — белый контур, который придает работам графичность. Такой финальный штрих Надежда наносит с помощью пастели.
Работы художницы — это игра цвета, света и формы, где предметы теряют привычные пропорции, словно парят в пространстве. В ее живописи ощущается вдохновение декоративно-прикладным искусством. Картины наполнены эмоциями и стремятся передать абстрактность нашего восприятия.
🌿 Посмотреть работы Надежды Ягофаровой вживую можно будет с 19 февраля по 27 марта в Postrigay Gallery на выставке «Зеркало дней». Подробнее читайте здесь ⬅️
❤22👏4😍4