Ну что, милята, пора; не в том смысле, что я готов, а в том, что ситуация назрела, как формулировал классик. Восемнадцатого июня аж был на второй сцене БДТ на спектакле «Zholdak Dreams. Похитители чувств» понятно какого великого режиссёра. Какие необходимые для имения в виду вводные: это был мой первый Жолдак вживую и, собственно, первый целиком отсмотренный его спектакль; хотя я смотрел все доступные его выступления и лекции и читал некоторые его тексты, до записей спектаклей руки не доплывали; а вчера я посмотрел на видео четырехчасовой его спект «По ту сторону занавеса», про который будет отдельный пост завтра, и прочитал в «Театре.» текст Нины Агишевой про Жолдака, к которому всех на всякий случай того-этого — http://oteatre.info/andrij-zholdak-shaman-terrible/ — и теперь уж конечно пора.

Вот Елена Гордиенко, которая ведёт канал «Театр и академия» сегодня написала длиннющий важный текст (http://telegra.ph/Krizis-kriteriev-06-26?) в ответ на пост в фб какого-то Игоря Вдовенко, который походил месяц по театрам и выкатил страшную ламентацию на тему того, что постдрама — это всё сплошь профанация, потому что 1) актёрам нечего играть; 2) модные режиссёры гонят пургу, а поскольку миллион золотомасочников не могут ошибаться (прибавьте сюда гей-лобби и ЦРУ, разваливающую нашу национальную культуру), то зрители принимают всё за должное и хлопают как дикие. Ну такой обычный, хотя и вменяемо написанный, пост от коллективной целевой аудитории театра им. маяковского&коммисаржевской. И вот в этом посте Вдовенко называет Zholdak Dreams худшим спектаклем Жолдака, который он видел, потому что он, в ч. проч. не проводит от завязки к развязке одной связной линии и, короче, не понятно, чё автор хотел сказать, — и вот так, мол, у этих модных режиссёров всё, а ещё актёры не играют. Ответ Гордиенко очень хороший в смысле очередного подытоживания теории Лемана на примерах, хоть мы и в 2017 году, всё равно в таком концентрированном варианте это важно себе напоминать.

Как по мне, так спект этот великий совершенно. И великий он, среди прочего, как раз вот этой своей генерализованной нелинейностью, которая, кроме общего впечатления от спектакля, выражается ещё и на частных его уровнях: в форсированной манере игры актёров, в переписанном тексте, в монтажных приёмах, в мизансценических решениях; здесь всё прыгает с ноги на локоть, и это такое положительное безумие, что невозможно повернуться. Это такой спектакль-аттракцион, и хотя темп подзавода во второй части резко спадает, это не отменяет справедливости определения. Вот я посмотрел «По ту сторону занавеса» и теперь легко сравнивать, что происходит конкретно с Жолдаком, когда он позволяет себе немножко потонуть в тексте, не привлекая фантазии: тут у него почти всё поглощает нарратив, есть какая-то связность истории, и сцены следуют в нужном порядке, — и хотя по-прежнему в итоге непонятно, «чё хотел сказать автор», появляется тягучая скука, потому что хочется скорее вынырнуть от чеховщины к жолдаковщине, а оно не выныривает; не потому, что жолдаковщина развлекает, а чеховщина про чуйства, а чисто по энергетическим соображениям: когда ты делаешь дикий спект и в середине вдруг погружаешься в созерцательность, надо поставить специальную цель, чтобы это был ровный энергетический переход, чтобы зрителю было ок; вот в «ПТСЗ» этого не получилось.

Про энергию страшно важно. Это же такой тип театра, специально делаемый для транспонирования энергии. В этом смысле для меня Жолдак идеальный режиссёр, потому что обобщённого смысла (т.е. итогового текстового сообщения) — ноль, зато много-много культурных лоскутков в виде цитат и отсылок, внутритеатральных гэгов и бесконечно много энергии, которая тебя погружает в нетипические состояния. То есть это (ново)процессуальное искусство в чистом виде: оно работает, пока оно происходит; когда оно перестаёт происходить, оно перестаёт работать и, что самое важное, не может дальше существовать в форме музейного объекта (который можно пересказать/описать), а только в форме постопыта. Вот хотя бы это однозначно относит его к современному театру и отличает от тех спектаклей, которые страшно нравятся врагам постдраматического театра: где есть окончательный смысл, который можно пересказать, и есть замечательная игра актёров, которую можно описать. А тут иначе: ведь, сколько букв не пиши, ничего сравнимого с опытом просмотра про ZD написать нельзя.

Мне думается, что Андрий Жолдак — это такой единственный Герберт Фритш в условно славянском изводе. Как хорошо у него работает вот эта гротескная вулканическая манера игры (одна из тех вещей, что он взял из «классического театра») в контексте футуристической тематики и постдраматических приёмов. Вообще извините, но кажется, что на Жолдака сильно повлияли Маски-шоу, если кто-то здесь вообще знает/помнит, что это было. Гомерическая буффонада же на всём пути, а тем не менее это вообще не профанирует спектакль. Что ещё впихнуть в конец: он ведь ещё и очень изобретательный: реплики за главных перформеров разными голосами озвучивают два разнополых дублёра, сидящих за микрофонами на просцениуме; получается мощнейше. И ещё: эмоциональные состояния в этом спектакле — самое важное. Вот то напряжённое чувство ожидания прибытия, которое весь первый акт висит и усиливается, когда они смотрят в окна — ну это надо уметь такое создать.

Про собственно спект почти ничего и не сказал — понятно почему, потому что бессмысленно, это как Кастеллуччи описывать. Милые, надо идти и смотреть. Вот открывайте афишу и имейте себе в виду.

вилисов умственно-отсталый: совсем забыл выложить сюда лекцию Марины Андрейкиной, которую записал 15-го июня в театральном центре на Страстном, тогда у них шло Театральное ПТУ. Лекция про перестройку и реорганизацию Электротеатра. Вещи, на самом деле, она рассказывала поразительные — и рассказывала очень живо. Когда всё это слушаешь, не очень верится, что так вообще можно. Ну короче послушайте: там про всё внутрикухонное: архитектурные, экономические, технологические нюансы, как перестраивали кинопомещение в театральное, про авторские права и работу со старым коллективом, про подрядчиков и про закупку оборудования. Страшно интересно.

Про «По ту сторону занавеса» совсем коротенько сформулирую. Смотрел позавчера на видео. Выкладывать видео, к сожалению, не имею права.

Во-первых, непонятно, для чего заявлена тема техногенной реинкарнации и тема далёкого будущего. Кроме начала и конца, где вот эти аквариумы да шлемы фигурируют, в остальном спект идёт — понятно, что в форме воспоминаний, но всё же — в ординарном бытописательном декоре и никак тематически к квантам и летающим машинам не обращается. Ну это ладно, бог с ним.

Как я писал в посте про Zholdak Dreams, тут режиссёр, видимо, немножко потонул в чеховском тексте, просто потому что здесь более связный нарратив. А с другой стороны, вот оглянуть весь спектакль глазами целиком и понимаешь, что весь текст сводится к каким-то базовым энергетическим сгустками: герои постоянно повторяют основные куски про жизнь, про любовь, про смерть, больше всего про любовь, конечно. Кулыгин весь спект как мантру повторяет «Моя жена меня любит» и так далее.

Всё страшно комическое, хотя не такое гротескное, как в ZD. Актёры не такие бесявые, как сказала бы Дорожкова, а после середины и вовсе погружаются в какую-то созерцательную тоску. Не понимаю обусловленность такой интонационной смены, поэтому не могу точно сказать, оплошность это или намеренный ход.

Приём с проекцией и работа с пространством грандиозные. Публика рассажена на планшете сцены, зал не закрыт занавесом, точнее, перекрывается полотном для видео только временами, в остальное время на весь зрительский зал с сиденьями в чехлах проецируется разного рода природное видео: то снег, то дождь, то водоросли, то прилив на берегу моря. Это так просто, но так грандиозно выглядит даже на видео.

Неясно, кто писал текст, который дают на титрах. Мало того, что там встречаются ошибки (вроде ils вместо elles на френче), так ещё и во всём тексте чувствуется большая неловкость с точки зрения русского языка, то есть такое ощущение, что сам Жолдак и писал, — так вот странно, что текст не редактировали, он мог бы быть более напряжённым и выточенным.

В остальном — бесконечно хорошо. Жолдака следует любить и превозносить, а также награждать всеми возможными медалями. Не говоря уже о том, что Жолдака следует беречь. Все смотрите афишу Александринки и покупайте билет, как только будут показывать. И про Zholdak Dreams в БДТ, конечно, тоже не забывайте.

Вчера был в «Старом доме» на спектакле «Перед заходом солнца», премьера была шестнадцатого июня. Всё ок, но прежде всего передайте, пожалуйста, режиссёру Антону Маликову, что начинать спект с Вагнера — это великая пошлость. Спасибо, конечно, что парсифаль, а не Т&И, но неужели не было рядом человека указать. Ну бог с ними, даю по порядку.

Спектакль весь целиком слеплен из скуки. Взят вымороченный текст Гауптмана в новом переводе, который просто проводится до аудитории через перформеров. Актёры играют прекрасно — по меркам постдрамы, — то есть держат себя в себе, без повода не выпячиваясь, — но беда в том, что у Маликова спектакль предельно конвенциональный, а не постдраматический. А текст налеплен с чудовищной густотой, то есть там 95% времени разговаривают. И ладно бы разговаривали как-нибудь по специальному, так нет же, они просто проговаривают уже приученной напряжённо-нейтральной манерой довольно сложный текст, в котором даже не за нарративом следить надо, а как бы держать его перед собой всё время целиком, что в театре, конечно, вообще невозможно. Я-то думал, что если ты делаешь текстовый театр, то первым делом самоочевидно, что нужно текст с языка литературного переводить на спектакулярный. Так вот нихуя, кушайте как написано.

Рита Логинова взяла у Маликова интервью для Тайги, полное туманных умопостроений про пессимистическое мироощущение, страдание, абсурд, интеллектуальную боль в преддверии вселенской катастрофы етс етс. Ну в принципе понятно, что это всё такое: проблемы со вкусом, прежде всего; я, к слову, пока писал, вспомнил что ходил уже на его же «Недоразумение», там всё было такое же светящееся от тревоги, но за счёт большей камерности спектакль всё-таки приличный вышел, мне даже понравилось. А тут только спать. Ну то есть это исключительно хорошо сделано, концовка так и вообще даже погружает в какую-то эмоциональную кондицию, но камон, милые, мы же в 2017 году, нельзя просто так выпустить текстово-нарративный спектакль с минимум собственно спектакулярного и думать, что тебе за это ничего не будет.

Отдельно хочу отметить, что у видеовставки, которая появляется к концу первого акта, очень-очень хороший оператор и отличный постпродакшн; обычно видео в театрах, особенно региональных, — это кошмар и туши свет, а тут как будто вообще не в Новосибирске снимали. А ещё в спекте какой-то мальчик актёр молодой, весь в чёрном, изломанный и страшно хороший, не видел его раньше.

Не ходите.

При всём этом я до сих пор настаиваю, что «Старый дом» — самый интересный театр Новосибирска. Остаётся ждать, пока они позовут наконец вилисова что-нибудь поставить.

Прославленный критик Мунипов подписался на мой резонансный телеграм+паблик и вчера в своём канале пишет про все те великие видеозаписи спектаклей, которые там лежат: «Откуда все это богатство — непонятно, смотрите, пока не выпилили». Выпилить-то не выпилят, а вот на тему того, откуда богатство, славный сайт Бюро надысь мне заказал текст, и вот вчера он вышел. Я туда самым последним пунктом вставил абзац про самый главный для русского человека источник редких видеозаписей новых спектаклей – про паблик «вилисов постдраматический», но редакторы, видимо, подумали, что я таким образом рекламирую косметику или пропагандирую гомосексуализм, и абзац выпилили. Это они зазря.

Текст вот – https://www.buro247.ru/culture/theatre/28-jun-2017-how-to-become-theatre-expert-at-home.html

А вот ещё чего совсем запамятовал выложить: пять лекций двух великих критиков с Дягилевского фестиваля. Ольга Манулкина в двух монологах про «свадьбу» Соколович и американскую оперу после 1976 и Алексей Парин в трёх монологах про оперу 20/21вв. в Европе, США и славянских странах. За аудиозаписи грандиозное спасибо передаём Катерине Бабуриной. Если кто-то записывал лекцию Бориса Филановского там же, на Дягилевском, напишите/скиньте, пожалуйста.

Все аудио в посте по ссылке — https://vk.com/wall-129481581_847

Новости из мира пиратства: посмотрите вчерашнего Угарова на Дожде. Про театр.doc, ситуацию вокруг Платформы и всё остальное.
https://vk.com/video-129481581_456239218