Я сегодня с утра концентрированная пятая колонна: готовил цимес, пил турецкий яблочный чай, а потому к вечеру решил повысить уровень русскости в крови: посмотреть наш традиционный балет на нашу традиционную музыку нашего традиционного русского великого композитора и деликатного любителя сахарных мальчиков — Петра Ильича Чайковского — «Щелкунчик». Правда, посмотреть это я вынужден был в богомерзкой западной версии нетрадиционного богомерзкого западного педераста Мэтью Борна терпеть его не могу сатана тьфу. Даю по порядку:

Ну такая розовая конфитюрная ебанина, вполне сойдёт в качестве приличной замены советских комедиям под новый год. Я Борна не люблю, но смотреть это приятно и почти не скучно. Костюмы дичайшие, всё цветное, сценография симпатичная; сюжет немножко изменен тут, сначала детишки живут в детском доме, где эталонные уебаны их гнобят и так далее, а потом попадают в царство сладостей и пастилы и, значит, пляшут оставшийся час. Очень такой морализаторский, как обычно у Борна, балет — кристаллизованное зло против кристаллизованного добра, все дети, всех жалко.

Ну правда, смысла писать много — нет. Посмотрите, это весело и легко в основном, да и полтора часа всего.
https://vk.com/video-30259_456239397?list=c7a5280a37621a68df

А вот посмотрел коротюсенькую одноактную оперу Хиндемита про то, как монашка Сусанна возжелала боженьку. Вагнерианская такая немножко музыка, с первого раза не проняла, ну то мои проблемы.

Британский режиссёр Фуллджеймс поставил во французской Лионской опере. Сценография скромная, постамент со свечой да боженька над ним. Вот с одной стороны, вроде бы хорошо: немножко акробатики в начале, баба на верёвках кружится, потом красные лепестки сыпятся и совсем хорошо, татуированный хор етс етс; с другой — вроде бы плохо: голые толстые женщины, пластмассовый Иисус, режиссура бог знает какая, женщины дёргаются как идиотки. Не очень понятно, в общем, но полчаса — что такое полчаса? Посмотрите. Субтитры на французском только, поют на немецком, но сюжет почитайте и будет понятно, кто не знает языка.
https://vk.com/video-129481581_456239085?list=c3c87595fc2ac657d0

О, а вот прекраснейший текст о том, как тривиальный британский театр разбавляют технологиями в коллаборации с Intel. Не так много технических подробностей, но в целом интересно про motion capture в театре.
http://www.nytimes.com/2017/01/04/theater/at-this-tempest-digital-wizardry-makes-rough-magic.html?smid=tw-nytimesarts&smtyp=cur&_r=0

Посмотрели целиком документальный сериал Леонида Именных «LITTLE HEROES» — про молодых русскоязычных композиторов (в основном, Россия, но есть и украинские и некоторые другие). Прекрасный сериал. Всего пять эпизодов по полчаса + специальный новогодний 15мин. Просто прекрасный. Все включайте и смотрите, бесконечно приятно и нестыдно сделан.
https://www.youtube.com/playlist?list=PL_k8vaWm_-zMSF6WY8FMN6ngr-4o3ZYII

Так, а теперь наконец-то про что-то действительно прекрасное. Смотрели сегодня «Крум» Варликовского, я смотрел уже в третий раз.

Боже, милые. ТАКАЯ НЕИЗБЫВНАЯ ЛЮБОВЬ.

Трагикомедия по драме израильского писателя Ханоха Левина; я не читал, поэтому про отношения с текстом ничего сказать не могу. Но спектакль просто потрясающий. Традиционный варликовскианский набор актёров с Понедзялеком в главной роли. Спектакль 2005 года, поэтому тут ещё больше отчаянной вульгарности, чем глянца, который заполоняет, насколько я могу судить по трейлерам и картинкам, у Варликовского спектакли последних лет. В лице Дупы — напомаженной бабы в кожзамовом комбинезоне — такая кульминация вульгарности, торжество безнадёжного провинциализма. Собственно, про это и весь спектакль: о том, как несчастные люди хотят вырваться из той дыры, в которой родились. И у них, конечно, ничего не получается. Алфавитный набор типажей: бездарный писатель; баба, которую он то поманит, то отвергнет; лузер, за которого она выходит в итоге замуж и который понимает всю унизительность своего положения и активно с ней соглашается, сводя всё в шутейство, а потом вообще в травестию; мерзотные мещане, которые ходят по свадьбам за жратвой; вечно больной хлюпик, который вообще ничего из себя не представляет, — етс етс. И вот в целом это такая совсем топорная постановка, потому что слишком много «правды» на зрителя сваливается: про посредственностей, про гиблое место, про страну, в которой не выжить, про серую жизнь и вечное желание куда-то уехать, которое никогда не сбывается. Ну вот в рамках тех целей, что, если я хоть что-то верно понял, поставил себе Варликовский, это филигранно сделано.

Ну и помимо всего прочего: нет стеклянных кубов внутри сцены, прекрасные свет и музыка, интересная работа с пространством — на ничем не поделенной сцене одновременно существует по несколько помещений и временных периодов.

Это почти три часа такого чистого счастья, очень смешно и очень грустно. Всем смотреть в обязательнейшем порядке.
https://vk.com/video-129481581_456239086?list=d056d7272fc4c521de

А вот посмотрите-ка прекрасную беседу с польским критиком и драматургом Петром Грущинским, работающим в театре Варликовского. Он немножко говорит про спектакль «Burza», который мы тут с вами надысь смотрели, и много — про творческий метод Варликовского. Прекрасное видео вообще.
https://www.youtube.com/watch?v=ALdVGb0-PHE

Оказывается, на сайте журнала «Искусство» можно покупать пдфки номеров по отдельности. К вопросу о плюсах двадцать первого века в российских медиа. Так вот, прочитал я, значит, номер этого прекрасного журнала за 2012 год, целиком посвященный театру. Номер в общем и целом предсказуемый: Юхананов, Серебренников, Уилсон, Кастеллуччи, Ахе, — такой конвенциональный набор самых резонансных лиц, но всё равно; понятно же, что это на не вполне театральную аудиторию ориентировано. Вот вам двести страниц радости и удовольствия, там прямо много ценных текстов, хотя вот текст про самого прекрасного режиссёра во вселенной, Уилсона, как-то дико разочаровал, сплошная банальщина. Ну то бог с ним. Бегите читать и другим передайте, пожалуйста.
https://vk.com/wall-129481581_224

Так, а теперь опять про что-то действительно прекрасное. Милые! Посмотрел великий спектакль великого греческого мужчины Димитриса Папаиоанну «2». Даю по порядку.

Папаиоанну — танцор, перформер, художник и режиссёр. В 2004 году он, например, поставил открытие олимпийских игр в Афинах. Чего он ещё делал — мама не горюй, есть такой получасовой ролик с нарезками из его работ 2001–2012, так его обязательно посмотрите, это такое концентрированное удовольствие.

Спектакль «2» — это спектакль про мужчин. В нём и играют только мужчины (в сми пишут про 22 перформера, в титрах DVD-версии указано 23, а под видео на Vimeo вообще 25, так что непонятно). Не то чтобы даже про мужчин, а про маскулинность и феминность, которые имеют между собой коитус и образуются в гомосексуальность. Вот гомосексуальности в спектакле больше всего: прямые топорные намёки, манерничание, голые мужики, боже: праздник, каникулы, экзальтация, фиеста. Чудо как приятно смотреть. Но следует иметь в виду, что это гомосексуальность такого особенного взрослого типа. То есть давайте возьмем гомосексуальность, например, в балетах Мэтью Борна: накачанные самцы нежно смотрят друг на друга, гладят лица и пытаются по-ребячески поебаться. На такое смотреть никакой еды в животе не хватит блевать. Примитивщина и бог с ней. У Папаиоанну же поразительно рефлексивный взгляд на все эти штуки, не говоря уже о том, что чисто технически эмоции и сюжеты (если можно говорить о сюжетах) переданы очень оригинально и незашоренно, так что на каждой минуте только удивляешься и рот открываешь.

Это физический театр почти в чистом виде. Разговоры — пять процентов времени, может быть, но это не разговоры даже, а просто речь как приём. И вот тут интересно: я перед НГ ходил на «Я здесь» Диденко, а потом для текста смотрел всякие другие его спектакли и думал: ну окей, физический театр, приятно и прекрасно, но чому же так однообразно и скудно? И всякий другой физический театр, который я видел, средоточился на теле перформера, и вокруг ничего не было, чёрный задник, фоновая музыка. Оказывается, и этот самый физический театр может быть дичайше интересным, как, например, вот тут. Спектакль поразительно сложно сделан, все эти куски с помещением футбольной или боевиковой реальности на сцену — это же поразительно. Миллиард таких точечных находок, двигательных ходов. Поразительный вообще свет, музыка прекрасная, интонация спектакля — всё хорошо. Я смотрю и думаю: ага, вот тут Уилсон, а вот тут Магритт. Потом полез в вики читать и прочитал, что Папаиоанну ездил в Германию неоплачиваемым помощником к Уилсону, когда тот с Томом Уэйтсом ставил «The Black Rider».

Очень захотелось поставить этому спектаклю оценку, думал-думал и поставил 90 баллов по пятибальной шкале. Такое вообще чудо. Смотрите обязательно все. Качество убогое, но это вообще не мешает, не пугайтесь. И передайте, пожалуйста, другим.
https://vk.com/video-129481581_456239088