какое-то совсем безумное обращение фокина к труппе, ещё и выложили в паблик. что он хотел сказать? кажется проговаривается в последние минуты: в театр никто не ходит (почти всегда есть заполняемость), я потерял контроль (все немножко расплылись), моё руководство никого особо не интересует (надо быть честным, мы же в национальном театре). поразительно, как вот эти крупные худруки на пересечении бюджетов и политического становятся похожими на лукашенко и каких-то путинских генералов: посылают публично сигнал, но что конкретно хотят сказать можно только догадываться. военная ситуация — повторяет два раза. мне кажется, сейчас я снова заинтересуюсь театром, потому что как всё будет наёбываться — очень интересно; а это же именно процесс наёбывания; кто-то помнит в последнее время подобные обращения худруков, вот так сделанные? я нет. фокин, поддержка!! 😘😘😘

Ещё в самолёте в Мурманск в начале октября досмотрел доксериал Visible: Out on Television, который по героям местами перекликается с доком Disclosure тоже этого года. Первый серик о том, как представители ЛГБТКА формировали и были представлены на американском телевидении с его зарождения; второй — про то же самое, только с фокусом на транс-комьюнити и на кино вместо телека. Меня такой контент погружает в дикую тревогу, потому что он, как вот сейчас тема с бойцухами против Макрона, напоминает, что в рамках как бы одной цивилизации существует несколько разных реальностей, в одной из которых люди ушли очень далеко, а в другой спортивная ходьба на месте. Когда ты наглядно видишь, что в одной стране ещё в 60-е и раньше квир-контент уже валился в открытую с телека (со всеми понятными и постоянно смещаемыми ограничениями), и примерно представляешь, что в это время валилось с русскоязычного телека, и что сейчас там и тут, то возникают очень личные вопросы о том, сколько ещё должно пройти времени здесь, чтобы вопросы репрезентации себя вовне не были сопряжены с вопросами жизненной безопасности.

18 числа мы показывали в Краснодаре лабораторный перформанс после 10 дней совместной жизни на заводе; вторая сцена там происходит в цеху, заваленном всякими железными инструментами, стройматериалами, сетками, ящиками с песком, пожарными буграми, мешками с цементом; по центру стоит погрузчик, такой старый большой, очень шумный; и вот в этом цеху 18 девушек и два парня по специально скомпозированной схеме сначала разряженно, а потом центруясь, читают каждый в своём темпе культовый текст Зои Леонард «я хочу, чтобы президентом стала лесбиянка», в конце Маша Смирнова, стоя на крыше этого погрузчика и развернув пром. лампу себе в лицо, читает этот текст, как будто отвечая на вопрос в интервью, просто как гражданка. Я тоже живу в своём информационном пузыре, как многие, для меня этот текст — такая альтернативная попса, я предложил с ним поработать просто потому что мы всю лабу так или иначе были сосредоточены на квир- и фем-текстах. А потом я увидел, как люди на это реагируют в этом цеху в Краснодаре — в городе, где, как мне говорили многие, кэтколлинг и приставания — обычная реальность для всех девушек с 16 лет; где я сам за 10 дней в центре города ни разу не чувствовал себя в полной безопасности, потому что вокруг агрессивные мужики.

А потом, уже в Петербурге, я в принципе оценил картину целиком: 18 девушек в этом насквозь мужском пространстве, правда почти оставленном мужчинами, стоя на сетках, поддонах, цементе и погрузчике, оттаптывая этот бетонный пол, занимая это пространство, воспроизводят вот этот текст, не манифестарно, а как будто их спросили и они просто отвечают: я хочу, чтобы президентом стала лесбиянка, чтобы президентом стал человек, больной спидом, и чтобы премьер-министром стал гомик или человек без медицинского страхования, который вырос в местности, где земля настолько пропитана токсичными отходами, что невозможно не заболеть лейкемией.

И теперь постэффектом эта картина меня потрясает и я естественно спрашиваю себя: а где ещё на пространствах извините русского театра можно такое — такие переворачивающие женские жесты — увидеть? Ну вот кроме редких дансперформансов типа «Ударницы», которые показывают в Москве раз в году как голубой огонёк?

Нигде.

У меня давно был пост про гоголь-центр (прикиньте сейчас всерьёз писать про ГЦ? кажется абсурдом), где я писал, что это конечно не «лгбт-театр», как думают ямпольские, а наоборот, это театр интериоризированной гомофобии. Посту три года! Мы до сих пор видим, что все те режики, про которых все в курсе, с кем они спят, продолжают ставить магические сказки и актуализировать классику, иногда вплетая туда молчаливых персонажей с намёками на квир-идентичность. Вот тот мой пост трёхлетний — критический; теперь я не знаю, можно ли это критиковать; мы все воспроизводим так или иначе свой опыт, вот у этих людей опыт умолчания и подавления — они его и воспроизводят на сцене. Можно ли критиковать цисгетеро-режиков, у которых любое смещение гендера или сексуальной ориентации по-прежнему вылазит через ёбаную карикатурную травестию уровня «кривого зеркала»? Можно ли критиковать людей за то, что они не хотят разобраться? Не знаю. Знание — это ресурс, как деньги, странно критиковать бедных; но знание о сексуальности сейчас настолько доступно, что, ребят, ну действительно, just stop being poor. Женщин-режиссёрок до сих пор пять процентов; те из них, кто обладает квир-опытом, даже не думают об этом высказываться: они заняты доказыванием миру серьезных мужчин, что они такие же серьёзные авторы и могут работать с толстыми классическими текстами, а в интервью рассказывают, что женской режиссуры не существует. Совсем молодые криэйторки и криэйторы прячутся за текстами девяностых про модернити и гендер, потому что опять же среда обязывает быть серьёзными, выполнять работу с материалом.

С одной стороны растерянность, с другой отчаяние, — нужно пройти такой длинный путь к нормализации всех этих тем, а мы даже не начали; некоторые молодые авторы сейчас будут проживать кризис маскулинности, работая в индустрии, где по умолчанию уверены, что есть только два полюса — мужчины и женщины, гетеро и гомо, но вторых вообще не существует. Это всё с одной стороны вопрос про репрезентацию квир-людей, а с другой — про личное счастье и спокойствие каждого из вас — если вы чувствуете себя не на своём месте, может вам не надо заниматься вопросами отцов и детей и войны и мира, а для начала рассказать вслух ну вот просто свою историю?

Не знаю, чем закончить; если вы занимаетесь театром и перформансом, перестаньте рассказывать чужие истории, рассказывайте свою. Так мы по крайней мере сможем начать общаться напрямую.

пост месяца конечно — https://www.facebook.com/100001923046074/posts/4611357288938327/?d=n

у моей подруги леры конечно гениальный канал, вот последний пост про очередного режиссёра-за-искусство, даже не буду пересказывать, прочитайте — https://t.me/smrzvtie/43

меня восхищают особо такие шкуролазные схемы — набирать на срочный ввод через объявление или через ассистенток (у таких режиков часто есть ассистентки, ну потому что должна же быть у важного режика ассистентка?) и забыть написать про гонорар, потому что жизнь в искусстве стремительна, но вместе с этим направлена в вечность, тут не до мирского. фантастика, что кто-то до сих пор вот такое прям лобовое крысятничество практикует.

хотелось бы к таким мужчинам-режиссёрам обратиться на их языке, потому что они ж в основном живут на пространствах классической маскулинности: чуваки, ну будьте мужиками) если у вас так жопа чешется творить в вечность, напрягите как-то мошонку чтобы заработать на стороне не только себе на пивчанский + пару кесов световику, а и чтобы исполнителям подкинуть за их работу и время. вы ж не вешаете на уши звукарям и держателям площадок про живительную силу искусства. а почему? потому что знаете, что они ебали ваше искусство в рот. не потому что тупые, а потому что правильно делают, потому что таких как вы — дохуя, и все лепят одинаковую унылую парашу. импотентские попрыгушки по большой классике про вечность и универсальные идеи. одна надутая тестостеронная хуета питается другой надутой тестостеронной хуетой, которую в школах преподают. и у всего этого на выходе — ивенты для трёх друзей и ассистентки. такой один обобщённый коляберман получается, не интересный вообще никому. хватит инвестировать в ивенты и умножать бесплатный бредовый труд, друзья; инвестируйте в себя, купите книжек каких-нибудь, которые, как вы думаете, только пидоры читают. там иногда интересное нарисовано. подумайте, может быть, божественное предназначение Мужчины — не Творить, а наоборот, сокращать свои выбросы в атмосферу? поменьше патетичного говна в театральных подвалах, побольше внимания к другим и их опыту? ну, как вариант.

вообще конечно мужчины-режиссёры должны просто пойти в пизду, так думаю. само слово «режиссёр» какой-то прям топкринж. бросайте это дело, мужики.

ещё по следам фб-постов история с одной стороны интересная, с другой — немножко такое из жизни насекомых. танц- и перформанс-художник антон вдовиченко (петербургский «свдиг») написал максимально взвешенный пост с критикой (даже не критикой, а ну таким деликатным недоумением) по поводу некоторых нюансов проведения съезда современного танца, курируемого на площадке новой сцены театра наций хореографкой диной хусейн. пост крутой и нормальный, прочитайте, там генерально про прозрачность и коммуникацию и адекватное отношение к участникам съезда. вообще без агрессии и наездов, как по мне так суперделикатно.

и затем кураторка съезда дина хусейн принесла в комменты ядерный пиздец. она накатала несколько прям истеричных комментов, я что-то выкладывал в сториз, скрины выше. там сразу несколько посылов абсолютно диких: кто вам дал право оценивать чужие проекты как свои, вы не поддерживаете меня в сложной ситуации, будете делать проекты такого масштаба — сами всё поймёте (!!), писать такие посты — хамство и вандализм, времени на пустые разговоры у меня нет, поэтому я больше не буду с недружественными участниками об этом общаться.

если честно у меня отвалилось ебало когда я это прочитал. потому что я наивно думал, что кураторы современного танца пусть и в россии — люди ну сколько-то вменяемые. а тут риторика даже не на уровне екатерины якимовой (которая дине хусейн желает здоровья в другой ветке и показывает её проект на фестивале коррупции и эксплуатации «территория»), а на уровне какого-то провинциального мэра подзалупинска при общении с журналистами.

я честно так охуел, что вспомнил давно забытый грех вступления в фб-дискуссии и написал дине коммент (выше на фотке). через три минуты после этого коммента она потёрла вообще все свои комменты под постом антона и расфрендила меня…………….

самый прикол: в кураторских текстах про этот съезд современного танца много раз прописывается, что важнейшей его целью является объединение профессионального сообщества и установление прозрачного и открытого диалога. жаль, что про практики заботы в работе куратора ничего не написано. ну то есть прям какое-то совсем лобовое безумие: ты пишешь про открытый диалог в кураторских текстах, а на практике делаешь всё противоположное прозрачности, потом ещё укрепляя это в комментах прям дикой риторикой закрытости и исключения.

мне кажется круто, когда люди, делающие определённые события и берущие на себя ну такую ответственность бытия точкой сборки для определённых сфер (в данном случае совр.танца) вот таким образом вскрывают свои ценности. потому что чтобы принять решение работать с человеком или нет, лучше иметь публичные свидетельства о его ценностях. это всё туда же, к разговору о прозрачности и публичности, которой такие ребята так сильно боятся (в комментах дины много раз проскакивает: надо было в личных сообщениях всё решить).

ну и реплика в сторону: мне кажется, что весь этот пиздёж про сообщества бессмысленный. я думаю, что понятие о креативном/профессиональном сообществе, как его использует дина или даже антон в своём посте — оно не то чтобы даже вредное, потому что не отвечает времени, а оно ну просто не рабочее, потому что как мы видим в любом формирующемся сообществе флуктуации высветят своих ебанушек, которые делают невозможным следование декларируемым ценностям.

мне кажется, что сообщества в том, чем мы занимаемся, должны быть краткосрочными, флюидными и прерывающимися.

ну и я в отличие от дины хусейн за реально открытое распространение знания вне зависимости от, поэтому оставляю тут ссылку на регистрацию на съезд совр.танца, наверняка кому-то это будет полезно и интересно.

и напоследок: ребята, прозрачность в интеракциях между людьми, институциями и государством Н Е И З Б Е Ж Н А, интуицию об этом предлагает нам блокчейн 😉 если во избежание резонанса в паблике вы предлагаете выяснить что-то в личных сообщениях, то лучше сразу диктуйте номер своего пейджера 😘😘😘

кстати согласен абсолютно с гендиректором большого театра владимиром уриным

роман виктюк... больно..

большая доза качественного кринжа для вас этим вечером мои дорогие читатели: режиссёр илья мощицкий выложил семиминутный скринкаст разговора артиста своего спектакля с экспертом провинциальной театральной премии «золотая маска» вероникой кулагиной.

мне было оч некомфортно смотреть/слушать это видео. наверняка прекрасный человек вероника кулагина по уровню экспертизы — бессмысленная хабалка, такой обычный учитель музыки в говношколе спального района любого моногорода. в процессе разговора она выясняет для себя, что ян фабр, который «вешал чучела в эрмитаже» ещё и ставит спектакли, а также сообщает, что «когда чеееек чётко понимает шо, шо такое театр — тогда и получается нечто». эта женщина ещё и главная в каком-то журнале PROтанец — как это возможно с такой домохозяйской кашей в голове — ну как, в россии легко; там у неё и понятия о психотерапии на уровне — с терапевтом «надо откровенничать» и «это не спектакль» (спектакль мощицкого — игра в сеанс психотерапии, что тоже, мне кажется, кринж и безответственно, если вообще не опасно, но это другой разговор). показательнее всего, конечно, как женщина на раз-два скатывается в хамлюгу, столкнувшись с чем-то, что на ползалупки угрожает её понятию о том, чем она занимается; единственное, за что она сразу цепляется — за свою призрачную экспертность: «я эксперт золотой маски, мы смотрим спектакли по долгу службы». короче прям кринжатина и неприятно.

боюсь писать обобщающе про ЗМ, потому что непонятно зачем, — мне странно, что эти ребята до сих пор думают, что они кого-то легитимируют на театральном ландшафте. это я их легитимировал последние три года текстами на ленте.ру, — ну и даже мне это уже кажется бессмысленным. вообще ситуация фантастическая: в этом году вижу как куча людей из тусовки, мягко говоря, осторожных и неконфликтных (которые три года назад, когда я писал про ЗМ то что писал, радостно поздравляли друзей с номинацией на эксперимент) уже в открытую смеются над экспертизой этой премии и теми решениями, которые они принимают, — а этим дурачкам хоть ссы в глаза, они продолжают номинировать на эксперимент спектакли по телефону.

в целом обычная тема: сначала, пока ты совсем наивный, вызывает ярость их гейткипинг, потом становится смешно, потому что вся премия — сплошной топкринж и вероника кулагина, а потом становится по-человечески страшно от этой картины: люди вживую разлагаются, производя фантомы экспертизы и влияния там, где уже не на что влиять, и никакие курсы повышения квалификации не помогут. хочется пожелать всем здоровья, конечно, в т.ч. ментального.

очередное подтверждение тому, что 1) в БДТ (театр, который мы знаем только потому, что его завлитша пиздит журналистов) работают совсем животные; 2) что актёрам нужен ёбаный профсоюз.

кто что может добавить про ситуацию изнутри — велкам.

UPD: потрясающий тред ещё про это, там отлично позорится яна тумина и другие, а даже совсем корректные ребята пишут про стрёмные методы управления могучего. че ж вы раньше молчали котятки)

лежал, думал чем бы заняться, и придумал прям гениальную лабораторию; для неё даже ехать никуда не надо будет. набор открою как закончу писать скрипт лабы, а пока заспойлерю скриншот сайта, который я собрал на одном из инструментов, который мы на этой лабе будем использовать.

кто хочет не пропустить, можно оставить контакт в вейтинг-листе, я отпишу когда открою набор. думаю в первых числах декабря уже.

КМБУ — https://www.facebook.com/100003089268677/posts/3539106169535657/

ну и в ответке могучего/бдт самая дикая формулировка про зарплаты артистов, что театр должен «рационально и бережно относиться к бюджетным деньгам». ВСЕ знают, какая коррупция в бдт. ВСЕ знают, как формируются бюджеты на спектакли и гонорары постановочной команде. когда бессмысленному режику могучему нужен костюм ёбаного медведя за миллион, никто в театре не думает относиться рационально и бережно к бюджетным деньгам. а когда надо покататься на рабском труде актёров — вдруг вспоминают про бережность. и тот, кто писал эту ответку, и сам могучий, — ребят, вы циничные хуесосы. и я искренне надеюсь, что вас разьебут прям по жести.

наше с лёней именных интервью, в отличие от нашего проекта про ББД, вышло в forbes life. спасибо алисе балабекян, она нас расспросила о том, зачем мы это сделали. поскольку редактура российских медиа это давным давно стыдно, я просто скопировал из чата полную версию разговора в медиум, почитайте, разговор крутой на самом деле. Лёня пишет, как он в процессе работы из автора превратился в героя проекта и чуть не убил себя, а я рассказываю о том, что есть AR, а есть AR, а также о том, почему я не занимаюсь театром, ну и зачем нам всем нужен базовый доход.

почему SIARIA до сих пор не вышел? по причине того, что время размазывает мотивацию людей заниматься определёнными вещами. у двух членов команды в разные моменты процесса исчерпывались ресурсы по причине серьёзных ментальных проблем, а ещё у двух — по причине течения жизни, ремонтов, лабораторий и других проектов. мне нравится мысль Лёни о том, что мы сами герои своего проекта, и нравится её разворачивать в такую формулировку, что авторы проекта про базовый доход на своём примере подтвердили необходимость базового дохода. иронично, что последняя итерация буксирования процесса случилась на интеграции in-app purchases — блока функционала, который мы оставили на самый конец и который является проводником денег от аудитории к художникам; то есть проект готов (давно), но не может выйти без костыля, встраивающего его в рыночные отношения. здесь можно много про что порассуждать, скажу только, что когда 95% процентов работы делается за 3 месяца, а потом ещё три месяца делается 5% работы, это интересные переживания. ну, я думаю, что многое хорошее появляется вопреки. потом напишу большой текст, как всё это делалось.

про новую лабораторию «интернет как сайт-специфик» план такой: 16-го числа на почту всем, кто оставил мейл в листе ожидания, упадёт ссылка на сайт с программой, кнопкой доступа и датой начала. на следующий день запощу везде открыто. почему так: в вейт-листе уже 130 человек; вы не представляете как мне приятно, что к этому есть интерес, но сейчас к сож я смогу взять только две небольшие группы асинхронно. это будет тестовый прогон по лоупрайсу, соответственно будут и следующие итерации лабы. отправлю всем ссылку — кто успел урвать тикет, тот и успел, извините.

лаба будет удивительная, она уже удивительная для меня, потому что я начинал делать инкубатор про то, как делать перформанс в интернете и чтоб это был не кринж, а вот теперь спустя две недели рисёрча, закончил делать про критику и урбанизацию интернета, постдиджитал эстетику, политику воображения, creative coding и эзотерические языки программирования, нейросети как арт-инструмент, архитектуру сетей как площадку для коллаборативного производства, игровые движки, эстетику оупен-сорса и многое другое, что мы экстремальным образом уместим в пять дней + изучим кучу охуительных инструментов.

кто хочет попасть в первые две группы — оставляем имейл здесь.