Слушайте, я должен такой неприятный, но важный пост про Гоголь-центр написать.

Всем, имеющим отношение, более-менее очевидна экстравертная гомосексуальность этого места. Она проявляется ну во многом: в непроговоренном общественном флёре, в сплетнях, в мужской труппе, в типажах этой труппы, в подкачанных торсах, в чудовищном квновском юморе Серебренникова на эту тему в куче его спектаклей (например, в МТ — когда там два дружочка и один меняет кассеты с женскими ахающими голосами и вдруг всплывает мужской — ну кто видел вспомнит; в Кафке полно такого было, в Мёртвых душах етс етс етс).

Причем я специально говорю «всем, имеющим отношение», потому что люди без какого-то особенного гей-радара прочитают предыдущий абзац и справедливо спросят «а что такого-то?»

И в этом проблема, про которую этот неприятный пост.

Мне кажется очевидным, что Гоголь-центр и его худрук (несправедливо арестованный, вместе с Малобродским, свободу, мойдругкирилл, земля круглая, россия наше отечество етс етс), к большому сожалению, воспроизводят репрессивный язык умолчания в отношении гомосексуальности.

Давно уже все знают вот эту формулу про «советское/антисоветское — какая разница?», все читали мой текст про фестиваль «Территория», в котором показывается, как условно прогрессивные театральные чуваки Должанский/Якимова смогли построить микро-модель путинской России в организации своего фестиваля; недавно один дружочек мне рассказывал, что некоторые люди, работающие в Г-центре (не уборщицами и администраторами, естественно) в разговорах с ним театр называют не иначе как «Гоголь-церковь», потому что при всей нелюбви КС к архаическому типу советского театра с дрязгами и вертикальной иерархией, ему именно такого типа институцию якобы удалось выстроить. Ну вот про последнее я не готов говорить, но этот абзац к тому, что слишком много примеров (и их ещё больше за рамками театра), когда декларативно либеральные институции калькируют способ устройства репрессивных систем.

Вслед за способом устройства непосредственно калькируется и язык.

Дико и странно видеть, что в театре, который по типу театрального языка находится в авангарде (пусть это по глобальным меркам такой себе авангард two thousand and five), происходит то, что происходит с российской эстрадой с середины 90-х по сегодняшний день. «Борис Моисеев — ну это просто образ такой; Филипп Киркоров — ну любит ярко одеваться, что уж тут, ну у него же дети есть и Пугачеву вон драл; Сергей Пенкин — «я не имею отношения к тому, о чём ты сейчас сказал»; Николай Басков вот Волочкову в море за сиськи женил, по НТВ показали; Максим Галкин: «да, у нас с Аллой Борисовной есть секс»».

Я уже писал давно постец о том, что романтизация гомосексуальности может быть продуктивна в сфере искусства, но по генеральному счёту это просто перверсивный извод репрессивного отношения к гомосексуальности. И если мы хотим, чтобы пидоры, которые к искусству никакого отношения не имеют (и поэтому вынуждены свою особость транспонировать в бытовое поведение или просто загонять вглубь себя) жили нормально, то нужно стремиться к переведению гомосексуальности в разряд нормы, обыденности.

Не может произойти нормализации отношения к этому, пока вещи не будут называться своими именами.

Поэтому так губителен язык символов, жестов, полунамёков исподлобья. «Все всё понимают», но факт не вербализован простым языком, а о норме нужно говорить просто, о ней нужно _говорить._

Я даже не говорю о том, что стиль театрального разговора об этом, выбранный Серебренниковым (вульгарные шутки пластическим языком актёров) ограничивает сам себя: единственная тема, на которую эти шутки производятся, это «бля, очень хочется тебе присунуть в очкан, чтоб зрители не заметили» — это всё то же воспроизводство обывательского «пидоры ебутся направо и налево, любви там никакой, семьи/нежности тем более». То есть когда ты не можешь выйти и сказать: «два мужчины живут вместе, потому что they were born this way», но показать пидоров всё-таки хочется, ты начинаешь делать такие нервические сценки, в которых два мужика осуществляют околоэротическое и это в итоге очевидно получается только про еблю, как будто кроме ебли ничего на свете не существует.

Кто-нибудь спросит: так что же, совсем тогда не шутить на эту тему, совсем её исключить? Да, в таком изводе — естественно, исключить. Если вам, конечно, не выгодно воспроизводство этого репрессивного эзопового языка.

Поэтому, конечно, абсолютно импотентскими представляются все разговоры тёток-критикесс, которые убеждают сами себя, что Гоголь-центр делает много «для развития гражданского общества в России и гуманизации нравов». Камон, вот у вас есть такой классный худрук, возьмите на себя смелость манифестировать прямым языком простую вещь: тра-та-та. Или у вас высокий пафос и искусство без хуёв? Голые мужики есть, но они не ебутся, а если ебутся, то это не является темой нашего сегодняшнего доклада? Ну идите тогда за путина голосуйте.

Хотя Серебренников хоть шутит, есть ведь ещё и какой-нибудь Кулябин, у которого вообще в спектаклях классика и традиционные ценности, господи спаси. Тоже вон современным театром называют.

Пришёл в Электротеатр на "Стойкий принцип" Бориса Юхананова, усадили на первый ряд с краю, сижу, вдруг с лестницы сзади рука такая, оборачиваюсь - Юхананов мистический нависает:
- А вы же ви... ви?..
- Конечно, - говорю.
- А, а я вас узнал! - и смеётся так новомистериально. - Подходите поболтаем после, - говорит.

А куда подходить не сказал.

Так, ну что — ваш вилисов выдержал 9 (вместо запланированных 7) часов «Стойкого принципа», завтра будет пост, а пока вот мы с Юханановым, грустные от вчерашнего сероводорода в Москве, зовём вас на «Золотого осла» с билетами по 300 рублей начиная с 15-го числа.
http://electrotheatre.ru/events/zolotoy-osel-razomknutoe-prostranstvo-raboty-0

У меня 5-го числа в новом модном журнале «Театралий» (@theatre_msk) вышел большой текст про социальный театр. Я пока предварительно кидаю ссылку, потом запощу ещё раз с каким-то внятным предварением, потому что текст важный и хорошо бы было, чтоб его прочитали.
https://teatralium.com/articles/pomosh_zala/

Милые, а теперь про важное. У меня вышел текст про «Волшебную гору». Вышел в самом неуместном для этого месте, и тем больше я посылаю любви редактору, который с текстом бережно обошёлся. Чего я хочу предварительно сказать: я кого из этих ваших ебучих критиков не читал перед тем как сесть писать, так все, обращаясь к поведению зала в первые сорок минут, пишут в терминах «провокация», «рассчитывал на реакцию». Вот вы все такие умные, а тупой вилисов только заметил, что из слов Богомолова (ну и из формы спектакля, очевидно), прямо следует, что срать он хотел на публику и её реакцию, люди тривиального психического и интеллектуального склада его мало занимают и уж тем более ничем не могут ему помочь дополнить его спектакль. Это такая конвенциональная лирика, хоть и в довольно релевантной форме, которую нужно воспринимать как обычно -- в тишине. Поэтому меня в такую ярость привели ебучие кашляющие русские — невозможно же понять, как этот спектакль бы действовал, будь там действительно сорок минут кашля в тишине без гоготанья этих лесных уёбищ.

Ну и в тексте как бы вскользь очередное подтверждение тому, что Богомолов на самом деле — если мы принимаем позицию, что современность определяется не формой, а чувственностью — в своём "современном" театре воспроизводит такой лиричный серебряный век. Но это не значит, что «Волшебная гора» не великий спектакль — великий, конечно, ну так и Пастернак какой-нибудь тоже до сих пор великий.

Ну и да: конечно, заголовок «Болезнь как метафора» они убрали. А ЗРЯ.
http://www.the-village.ru/village/weekend/weeknd-theatre/294536-volshebnaya-gora

Друзья. У меня чудовищные новости. Вот сегодня вышел мой первый текст в тассовской культуре. Как вы понимаете, это неспроста. В руководстве ТАСС узнали про аферу с вилисовым и страшно разозлились. Теперь я практически попал в рабство и до 2020 года должен написать им три квадриллиона символов, поскольку у них гонорары миллион/знак. Я не знаю, как я с этим справлюсь, поэтому обращаюсь к пиар-девам, режиссёрам и директорам театров: зовите меня, пожалуйста, на громкие премьеры, чтобы мне было о чём писать. Иначе меня продадут индейцам на органы. Спасибо за вашу помощь, поддержку и внимание к моей тяжёлой ситуации.
http://tass.ru/opinions/4795371

Слушайте, извините, но я тут открыл портал в ад — комментарии под постом ТАСС с моим вчерашним текстом про «Родину» Стадникова — https://www.facebook.com/tassagency/posts/1699810403421379

В принципе даже неловко повторять, что русские ебанутые и должны быть запрещены. Также неловко говорить, что это вот такая карикатура на национал-патриотизм в культуре, но камон, действительно же реальность уже карикатурная. С ума сойти.

Дружочки, я вам задолжал миллиард постов: про «Маленькие трагедии», про «Конармию» (хотя про неё уже кажется писал с годик назад, когда на видео смотрел), про «Стойкий принцип» и «Русскiй романс», про «(r)EVOLUTION» МАСМа и про «Красную шапочку» Апергиса/Смирнова в ЦИМе. Мы с вами всё это дело наверстаем, а сегодня я вот с утра сходил посмотрел документальный фильм «L'Opera» Жан-Стефана Брона, а щас вот прибежал с «Пастернак. Сестра моя жизнь» Диденко. Давайте я про оперу напишу пока — фильм выдающийся и просто для того, чтобы вы пошли купили билет — его ещё показывают — парочка накидок.

Во-первых, великое удовольствие — первая часть фильма посвящена репетициям и постановке «Моисея и Арона» Ромео Кастеллуччи (видео есть у нас в паблике) — вся вот эта бодяга с выводом живого быка на сцену, которого перепугался хор, с претензиями хормейстеров етс етс етс. Смотреть на Кастеллуччи в этом переговорном процессе — радость и счастье.

Во-вторых, ну в принципе такой не то чтобы инсайдерский, но вместе с этим и не глянцево-пиаровский фильм, тонко и ясно показывает разные внутренние штуки.

Но это ладно. Мне кажется чего: вот при всей моей любви к большой опере как музыкально-театральному жанру и при минимальном уважении к балету, когда смотришь на это изнутри, то хочется не то чтобы это всё скорее кончилось, но хотя бы чтобы начало сходить на спад. Потому что не хочется ходить смотреть искусство там, где так долго принимают решение, кто сядет сбоку от президента, где перед пресс-конференцией так жадно обмусоливают каждую формулировку, где артисты в таких условиях и так далее. То есть это пространство, кажется, большой несвободы и — что ещё губительней — пространство огромного количества регламентаций и условностей, которые по традиции воспроизводятся, но в приложении к современному миру и искусству кажутся абсурдными.

Я же вот терпеть не могу актёров театра как феномен, и это к оперным певцам и балетным танцорам тоже относится. Вот в фильме показывают мальчика Михаила из России — он как-то очень хорошо поёт и за это его взяли в академию парижской оперы. Он при всём этом тупой и вульгарный, экзальтированный как баба на сеновале. И тут же рядом хор, который не хочет становится в диагональ, как их просит Кастеллуччи, потому что им кажется это не ок. То есть вот этот гэп между режиссёром/свободным художником, который давно уже в космических высотах, и этими исполнителями, которым приходится объяснять и уговаривать, что надо режиссёру, а они ещё сопротивляются и звонят в профсоюз, — хотелось бы, чтобы этого гэпа не было, чтобы не было тупых актёров и людей-функций.

Но вообще это, конечно, дивный старый мир — мир престижа в невульгарном смысле и, извините, больших денег, мир метанарративов, к которому, конечно, по инерции очень хочется иметь отношение, потому что ну там тоже хорошие люди и делают своё дело как надо. Тем не менее, это должно кончиться, и так и будет рано или поздно.
https://www.youtube.com/watch?v=8OVqCxauZLM

Разбираю старые тексты: в 2016 году писал на Фурфур вот такие ПЬЕСЫ: http://www.furfur.me/furfur/culture/culture/219051-save_our_kids

Как думаете, на Любимовку бы взяли? Конкуренция Печейкину!

и з в и н и т е

Ну что, дружочки, NET кончился вчера спектаклем «Великий укротитель». Про наш прямой эфир с этого фестиваля даже вспоминать не хочется, закатываются глаза — проебали всё, что можно; жизнь и работа никак не синтезируются вместе. Завтра у меня на Ленте выйдет большой итоговый текст с впечатлениями и АНАЛИТИКОЙ, сюда особенно писать не буду, только вот пара моментов.

Программа действительно какая-то довольно унылая. Самый мощный проект — SOS Веры Мартынов/Алексея Сысоева. Ну вот вчерашний хороший спектакль, хотя у Папаиоанну есть и более знаковые работы. Остальное — средние камерные штуки, которые к тому же и такого характера, что можно и на видео посмотреть. Нет чтоб привести какие-то изобретательные сайт-специфик проекты, например, они привезли вот эти священные стендапы. Ну бог с ними короче со всеми.

Что главным образом удручает — это программинг по датам. Такая низкая плотность событий на такое большое количество недель — просто безумие. Во-первых, начисто отсутствует то впечатление, которое было на Территории — длящегося каждый день фестиваля. Во-вторых, ведь есть люди, которые приезжают на фестиваль из регионов страны, многим из них надо где-то селиться и на кой хуй так вот разбрасывать с такими перерывами — просто алло.

Ну и совсем странное по количеству показов: штуки, на которые не достать было билетов, показывали один раз, штуки, которые не раскупались вообще — показывали по два раза и больше.

Очень смазанное впечатление, в общем, как и от всей вашей ебучей России — заключил бы я генерально.

Сегодня вот зато впервые был на «Золотом осле» Юхананова в Электротеатре. Следующие четыре дня пойду тоже, а вы бегите покупать тикеты — на дневные модули по 300 рублей, а именно днём самое интересное там и происходит.

в циме парад блогеров околовилисовского пула и остальных. постеснялся прийти, это как если бы навальный пришёл на тусу в штаб собчак (beg your pardon)

Меня забанили в фейсбуке на неделю за ссылку на собственный текст 😿😿😿
В сниппете к ссылке — фотография из спектакля Папаиоанну, там маленькая сисечка и мужик с голым торсом тянется к чему-то сахарному. За это и забанили. Уже третий раз. В первый — за скрин с хуём из спектакля Варликовского. Второй — не помню. Ебучий фейсбук как ваша блядская россия — ничего нельзя.

Ну ладно, это к чему — у меня сегодня вышел текст про фестиваль NET и это самый подробный текст про этот фестиваль из всех, что вышли и выйдут. Почитайте, пожалуйста, там важное, даже если вы ходили.
https://lenta.ru/articles/2017/12/16/netfest/

Милые, ну вот как-то так выглядят дневные модули "Золотого осла". Сегодня, завтра и послезавтра в 14:00, билеты по 300р. Понимаете, что вы упускаете, если упускаете?

И вот особенный смак.

ВЫСКАЗЫВАНИЯ ВЕЛИКИХ ЛЮДЕЙ О ВИЛИСОВЕ

Телепатическим образом вернулся в Новосибирск при помощи интервью Елены Ковальской, которая там читала лекции и вот дала интервью:

«Театральный блогинг только начинает зарождаться, и он сразу рождается в конфликте с традиционной критикой. Вот появился резонансный блогер Виктор Вилисов. После консервативного поворота Министерство культуры перетряхнуло свои институции, достало несколько людей, которые умеют связно писать, и назначило их театральными критиками консервативного толка. Но какая-нибудь Капитолина Кокшенёва, которая как явление возмущает театральную общественность — ничто по сравнению с тем, какую бурю эмоций вызвало появление Вилисова. Поэтому для того, чтобы понять, что такое театральный блогинг, стоит изучать то, что делает он. Это молодой человек с очень свежим взглядом, он недавно влюбился в театр, имеет мало зрительского опыта, но стремительно развивается. И он по своей популярности затмевает тех, кто пишет в традиционных медиа. Он пишет иначе. Он пользуется категориальным инструментарием современной культуры. Важно, что он человек нового типа. Он тот молодой лев, который сметёт нас с лица земли».

Отлично сказано, со всем согласен!
https://sib.fm/interviews/2017/12/18/teatr-povsjudu-i-nigde

Извините, но вот сплошных поздравлений пост: нашего непостоянного читателя Бориса Юхананова из Москвы поздравляем с окончанием пятого и последнего дня «Золотого осла» и говорим ему спасибо за работу, которая замыкается на саму себя и является одновременно и работой, и мистическим процессом неделания и креации чего из ничего; нашего непостоянного читателя Валерия Печейкина поздравляем с премьерой видео-проекта PERVERSEX в Театре.док; нашего постоянного писателя вилисова поздравляем и с тем, и с тем, а также с тем, что впереди неделя отдыха от театра и от людей.

К другим новостям: развиртуализировались с Курляндским при участии БЮ, Курляндский, памятуя о том, что вилисов неприятный персонаж и его главный фанат, был деликатен; купил книжку Березкина «Польский театр художника», а также 31 номер богоспасаемого журнала «Театр.»; в профиле Кристины Матвиенко видел скандальное фото при участии нашей постоянной читательницы Елены Ковальской; на Печейкине вечером видел тоже много скандального, а также развиртуализировался наконец с тем самым брусникинцем, — то есть под новый год концентрация любви в театральных кругах увеличивается соразмерно усталости вилисова. В принципе — извините меня за эту патетическую интерлюдию — я уже просто надеюсь, что любовь поглотит ебучий русский театр и заменит его целиком, так что нам и озабачиваться не придётся.