вилисов
5.49K subscribers
1.92K photos
152 videos
15 files
1.43K links
куратор крутых штук + автор книжек
инст: instagram.com/vvllsv
https://vlsv.gay
Download Telegram
Наконец-то нормальные обложки в пабликах. Теперь не стыдно и подписаться: vk.com/apolloniada + fb.com/apolloniada
У нас сегодня к вечеру ожидается беспрецедентно охуительная премьера — старый спектакль Уилсона по Мюллеру, видео которого никогда не было в интернете, а пока для аппетиту вам вот какой тройной шот:

— Выступление Уилсона на совсем недавней конференции NYT: он опять начинает говорить все те же вещи из своей биографии ровно теми же словами, которыми рассказывает их на протяжении вот уже хуевой тучи лет, но это, во-первых, уже смотрится как перформанс вечного возвращения, а во-вторых, модератору его удаётся иногда снести с колеи на какие-то новые рассказы: https://vk.com/video-129481581_456239240

— Документальный фильм 2008 года про серию видеопортретов Уилсона. У меня скоро должен выйти [неожиданный] текст про Уилсона, как художника, и вот как бы предваряя это дело, посмотрите очень хорошую документалку: https://vk.com/video-129481581_456239242

— Ещё один док про это же, только совсем короткий: https://vk.com/video-129481581_456239243

Всем приятного удовольствия.
Так, обещанная бомба. Извините за интонацию, но вот впервые за всю историю интернета у нас с вами есть шанс посмотреть видеозапись спектакля Роберта Уилсона «Гамлет-машина» по пьесе Хайнера Мюллера. Видео, насколько я понимаю, записано в 1986 году в Гамбурге, где состоялась — после нью-йоркской — премьера немецкой версии спектакля. Надо к слову сказать, что почти ровно месяц назад, 7 июля, на фестивале Spoleto в Италии состоялась премьера возобновлённой версии этого спектакля. Вот тут можно посмотреть фоточки (http://www.robertwilson.com/hamletmachine/) и, конечно, понятно, что это уже значительно более глянцевый и прилизанный спект, чем был в оригинале. По поводу этого видео сразу два дисклеймера: оно довольно стрёмного качества, что, в принципе, делает этот опыт просмотра конкретно спектакля чисто ознакомительным, однако этим опыт не ограничивается, о чём ниже; также оно обрывается внезапно, но, судя по текстовому изложению спектакля в книге Березкина — я сейчас специально сверил — это совсем-совсем рядом с концом, потому что за весь спектакль «четвёртую стену» меняют местами пять раз, и видео кончается через некоторое время после четвёртого.

Я сегодня специально перед просмотром прочитал, собственно, пьесу Мюллера, которая для меня стала вторым его текстом после «Миссии». Найти пьесу на русском отдельно нереально, только в составе книжки, которую тоже хрен найдешь, но вот я нашел, выцедил оттуда ГМ и прицепляю во вложениях к посту вк по ссылке, всю книгу с прозой, драмой и эссе Мюллера целиком залил туда же в комменты. Не очень понятно, как чтение может помочь при просмотре, связь спектакля с текстом если и есть, то очень внутренняя; ну то есть текст сохранён почти целиком, но спектакль вырастает не из него, а из отношений Уилсона с ним.

Это очень сложный спект, даже на самом первом уровне — на уровне пространственного решения. Обычно у Уилсона всё зрелище строго фронтально-ориентированно: сцена в своей глубине поделена на несколько полос, параллельных авансцене, на которых от фронта к тылу выстраиваются фигуры и линии движения, которые пролегают от правого края к левому. В этом же спектакле глубина сцены используется и по диагонали и по более сложным траекториям. Не говоря уже о том, что его прославленный световой экран в начале спектакля вообще находится с левого боку, и в процессе, как я выше сказал, перемещается в тыл, на правый бок, на просцениум и снова на левый. С этим связана ещё одна нехарактерная вещь: перед перемещением экрана в спектакле происходят моменты вскрывания театральной реальности: сцену вдруг засвечивают обычным светом, перформеры начинают двигаться в повседневном режиме и двигать декорации.

Почему ещё это сложный спектакль — тут очень трудно получить хоть грамм удовольствия. У позднего Уилсона такое сохраняется в принципе только в опере — отсутствие энтертейнмента, нежелание развлекать. Здесь модусы странного существуют ближе к страшному, чем к смешному или вычурному. Атмосфера не то чтобы тревожная, но близка к этому. Способы проговаривания текста, с одной стороны, более реалистические, а с другой — более дискомфортные.

Это я всё к чему: очень важно это посмотреть именно как расширение понятия о творческой биографии Уилсона всем тем, кто видел только его сравнительно свежие спектакли на видео и не читал особенно литературы и текстов. Тут у него ряд сумасшедших пластических и технических придумок, и, опять же, пятнадцатиминутный молчаливый пролог, — это всё очень мощно и волнующе. Насколько я могу судить, в последние лет десять он не ставил таких _серьёзных_ спектаклей, ну разве что «Лекция о ничто» и «Последняя лента Крэппа». Можно понять: мужчине уже под восемьдесят, но это всё равно скорее жаль. В остальном же: какое большое чудо, что видео теперь доступно всем.
https://vk.com/wall-129481581_971
Пересмотрел балет «Превращение», который смотрел в июле прошлого года. Поставил британский хореограф Артур Пита, который ебётся с Мэтью Борном. Вот уж казалось бы: как человек, который ебётся с Мэтью Борном, может поставить хороший балет, — а вот всякое случается.

Ну то есть поймите максимально верно: конкретно как балет, в смысле оригинальности индивидуальных движений, это, видимо, неоригинальная туфта. Но это и по жанру не вполне балет, а скорее танцтеатр, тут первые 15 минут вообще не танцуют и много таких драматических сцен. Вот всё это вкупе с музыкой, мизансценическими решениями, светом, придумками с краской етс етс — производит очень приятное впечатление крепко сбитого профессионального спектакля. Ну британцы, че вы хотите.

Перформер на роль Грегора найден, кажется, идеальный: чёрная краска изо рта так хорошо контрастирует с его бледной кожей и рыжими волосами, чудо. Хореография тут вся, в основном, отдана именно ему, потому что хореограф поставил для себя сверхзадачу сделать не-человеческую пластику и за этой задачей забыл, что в спектаклей ещё люди задействованы. Ну вот и у Грегора всё очень хорошо, а у остальных что-то странное. Какие-то евреи карикатурные ближе к концу — почти антисемитизм.

Но всё равно впечатление максимально приятное, посмотрите.
https://vk.com/video-129481581_456239246
ТАК, ну и чтобы вас добить окончательно после вчерашнего Hamletmachine, вот пожалуйста держите документальный фильм Катарины Отто-Бернштейн «Absolute Wilson», который на амазоне по тридцать долларов.

Стоит ли говорить, что это абсолютно великий фильм? Зонтаг, Гласс и все-все-все. Смотрел год назад, сегодня пересмотрел и опять в конце утирался. Это, в принципе, лучший фильм про Уилсона, хотя их не так много и вот этот, пожалуй, единственный такой всеохватный (до 2006 года). Смотреть обязательно. Всё для вашего удовольствия.
https://vk.com/video-129481581_456239245
ТАК, МОИ МАЛЕНЬКИЕ ПЕРВЕРСИВНЫЕ ЛЮБИТЕЛИ РУССКОГО КВАЗИСОВРЕМЕННОГО ТЕАТРА. Знаю, чем вас сегодня порадовать. Ни дня без громкой премьеры в паблике вилисова, и вот сегодня — ВПЕРВЫЕ ОНЛАЙН спектакль Кирилла Серебренникова по Бюхнеру «Войцек» в Латвийском национальном театре от 2012 года. С русскими, между прочим, субтитрами.

Слушайте, мне довольно неловко перед лицом театрального парткома и в текущей ситуации что-то говорить, но если деликатно — то это ожидаемо хорошо. Очень ожидаемо. Всё страшно ожидаемо. Вот эти прекрасные художнические решения со светящимися буквами, с белыми лампами, с заливающим всю коробку светом, с этим передвижным боксом, вся эта живая тревожная музыка на сцене, эти маски животных, эти цветы, певица и балерины, люди в деловых костюмах и очках, сумасшедший доктор, манера работы с перформерами и их способ существования и перемещения по сцене — это всё такая усреднённая варликовщина поделённая на собственный культурный бэкграунд Серебренникова. Если бы я, допустим, не видел ни одной оперной работы Варликовского к 17-му году, я бы сейчас даже посмотрел это с большим интересом, а так — ну. Там видимо есть ещё какая-то интерпретационная работа, но я же не сумасшедший, чтобы влезать в тонкости интерпретации классического текста, кого это волнует вообще.

Ну вот видео, которое Илья Шагалов сделал, очень хорошее. Илья, привет!

А в остальном я не знаю. Нет, ну смотрите, конечно, для чего ещё выкладываю. Это очень хорошо, только, простите за актуальный каламбур, на новую театральную реальность вообще никак не тянет.
https://vk.com/video-129481581_456239247