вилисов
Video
ПЕРВЫЙ ЛЕТСПЛЕЙ НАШЕГО ПРОЕКТА ПРО ББД
SITTING IN A ROOM. I AM. — наш долгострой, который сейчас будет релизиться, — это вообще иммерсивный сториттелинг, то есть большую часть времени там рассказывается история на базе документальных свидетельств и рисёрча. Но из 15 сцен одна — игровая. После прекрасных трейлеров, я выкладываю первое летсплей-видео этой игровой сцены (видео с айпада: да, у нас есть и версия для планшетов 😎). Она простенькая и без привычных бонусных игровых механик, но красивая и самое главное изъёбисто сделана. Сам геймплей построен на сюжете, о котором рассказывается в перформансе, не буду спойлерить, пока просто посмотрите, как это работает. Техника игры основана на распознавании жестов руки перед камерой. Рекогнишн работает на основе tensorflow, чтобы поддерживать и android, и ios, даже самые слабенькие. В рамках игры ML чекает два жеста — приветственный и неприветственный. Каждый из них запускает цепочку анимационных таймлайнов. Внутри — скрипты с математическими расчётами расстояния мента от героини и разного другого. Конечно, это скорее шоукейс, но очень весёлый. Сцена появилась чисто из нашего желания а) включить в проект игровые механики; б) поработать с компьютерным зрением и распознаванием жестов. Видели где-то ещё в театральных/перформативных проектах такое? Отправьте мне факс 🙂
а пока ждёте релиз, можете пройти мой курс дополненной реальности — 21 видеоурок + куча ссылок и приложений — и всё в одном телеграм-боте.
SITTING IN A ROOM. I AM. — наш долгострой, который сейчас будет релизиться, — это вообще иммерсивный сториттелинг, то есть большую часть времени там рассказывается история на базе документальных свидетельств и рисёрча. Но из 15 сцен одна — игровая. После прекрасных трейлеров, я выкладываю первое летсплей-видео этой игровой сцены (видео с айпада: да, у нас есть и версия для планшетов 😎). Она простенькая и без привычных бонусных игровых механик, но красивая и самое главное изъёбисто сделана. Сам геймплей построен на сюжете, о котором рассказывается в перформансе, не буду спойлерить, пока просто посмотрите, как это работает. Техника игры основана на распознавании жестов руки перед камерой. Рекогнишн работает на основе tensorflow, чтобы поддерживать и android, и ios, даже самые слабенькие. В рамках игры ML чекает два жеста — приветственный и неприветственный. Каждый из них запускает цепочку анимационных таймлайнов. Внутри — скрипты с математическими расчётами расстояния мента от героини и разного другого. Конечно, это скорее шоукейс, но очень весёлый. Сцена появилась чисто из нашего желания а) включить в проект игровые механики; б) поработать с компьютерным зрением и распознаванием жестов. Видели где-то ещё в театральных/перформативных проектах такое? Отправьте мне факс 🙂
а пока ждёте релиз, можете пройти мой курс дополненной реальности — 21 видеоурок + куча ссылок и приложений — и всё в одном телеграм-боте.
какое-то совсем безумное обращение фокина к труппе, ещё и выложили в паблик. что он хотел сказать? кажется проговаривается в последние минуты: в театр никто не ходит (почти всегда есть заполняемость), я потерял контроль (все немножко расплылись), моё руководство никого особо не интересует (надо быть честным, мы же в национальном театре). поразительно, как вот эти крупные худруки на пересечении бюджетов и политического становятся похожими на лукашенко и каких-то путинских генералов: посылают публично сигнал, но что конкретно хотят сказать можно только догадываться. военная ситуация — повторяет два раза. мне кажется, сейчас я снова заинтересуюсь театром, потому что как всё будет наёбываться — очень интересно; а это же именно процесс наёбывания; кто-то помнит в последнее время подобные обращения худруков, вот так сделанные? я нет. фокин, поддержка!! 😘😘😘
Ещё в самолёте в Мурманск в начале октября досмотрел доксериал Visible: Out on Television, который по героям местами перекликается с доком Disclosure тоже этого года. Первый серик о том, как представители ЛГБТКА формировали и были представлены на американском телевидении с его зарождения; второй — про то же самое, только с фокусом на транс-комьюнити и на кино вместо телека. Меня такой контент погружает в дикую тревогу, потому что он, как вот сейчас тема с бойцухами против Макрона, напоминает, что в рамках как бы одной цивилизации существует несколько разных реальностей, в одной из которых люди ушли очень далеко, а в другой спортивная ходьба на месте. Когда ты наглядно видишь, что в одной стране ещё в 60-е и раньше квир-контент уже валился в открытую с телека (со всеми понятными и постоянно смещаемыми ограничениями), и примерно представляешь, что в это время валилось с русскоязычного телека, и что сейчас там и тут, то возникают очень личные вопросы о том, сколько ещё должно пройти времени здесь, чтобы вопросы репрезентации себя вовне не были сопряжены с вопросами жизненной безопасности.
18 числа мы показывали в Краснодаре лабораторный перформанс после 10 дней совместной жизни на заводе; вторая сцена там происходит в цеху, заваленном всякими железными инструментами, стройматериалами, сетками, ящиками с песком, пожарными буграми, мешками с цементом; по центру стоит погрузчик, такой старый большой, очень шумный; и вот в этом цеху 18 девушек и два парня по специально скомпозированной схеме сначала разряженно, а потом центруясь, читают каждый в своём темпе культовый текст Зои Леонард «я хочу, чтобы президентом стала лесбиянка», в конце Маша Смирнова, стоя на крыше этого погрузчика и развернув пром. лампу себе в лицо, читает этот текст, как будто отвечая на вопрос в интервью, просто как гражданка. Я тоже живу в своём информационном пузыре, как многие, для меня этот текст — такая альтернативная попса, я предложил с ним поработать просто потому что мы всю лабу так или иначе были сосредоточены на квир- и фем-текстах. А потом я увидел, как люди на это реагируют в этом цеху в Краснодаре — в городе, где, как мне говорили многие, кэтколлинг и приставания — обычная реальность для всех девушек с 16 лет; где я сам за 10 дней в центре города ни разу не чувствовал себя в полной безопасности, потому что вокруг агрессивные мужики.
А потом, уже в Петербурге, я в принципе оценил картину целиком: 18 девушек в этом насквозь мужском пространстве, правда почти оставленном мужчинами, стоя на сетках, поддонах, цементе и погрузчике, оттаптывая этот бетонный пол, занимая это пространство, воспроизводят вот этот текст, не манифестарно, а как будто их спросили и они просто отвечают: я хочу, чтобы президентом стала лесбиянка, чтобы президентом стал человек, больной спидом, и чтобы премьер-министром стал гомик или человек без медицинского страхования, который вырос в местности, где земля настолько пропитана токсичными отходами, что невозможно не заболеть лейкемией.
18 числа мы показывали в Краснодаре лабораторный перформанс после 10 дней совместной жизни на заводе; вторая сцена там происходит в цеху, заваленном всякими железными инструментами, стройматериалами, сетками, ящиками с песком, пожарными буграми, мешками с цементом; по центру стоит погрузчик, такой старый большой, очень шумный; и вот в этом цеху 18 девушек и два парня по специально скомпозированной схеме сначала разряженно, а потом центруясь, читают каждый в своём темпе культовый текст Зои Леонард «я хочу, чтобы президентом стала лесбиянка», в конце Маша Смирнова, стоя на крыше этого погрузчика и развернув пром. лампу себе в лицо, читает этот текст, как будто отвечая на вопрос в интервью, просто как гражданка. Я тоже живу в своём информационном пузыре, как многие, для меня этот текст — такая альтернативная попса, я предложил с ним поработать просто потому что мы всю лабу так или иначе были сосредоточены на квир- и фем-текстах. А потом я увидел, как люди на это реагируют в этом цеху в Краснодаре — в городе, где, как мне говорили многие, кэтколлинг и приставания — обычная реальность для всех девушек с 16 лет; где я сам за 10 дней в центре города ни разу не чувствовал себя в полной безопасности, потому что вокруг агрессивные мужики.
А потом, уже в Петербурге, я в принципе оценил картину целиком: 18 девушек в этом насквозь мужском пространстве, правда почти оставленном мужчинами, стоя на сетках, поддонах, цементе и погрузчике, оттаптывая этот бетонный пол, занимая это пространство, воспроизводят вот этот текст, не манифестарно, а как будто их спросили и они просто отвечают: я хочу, чтобы президентом стала лесбиянка, чтобы президентом стал человек, больной спидом, и чтобы премьер-министром стал гомик или человек без медицинского страхования, который вырос в местности, где земля настолько пропитана токсичными отходами, что невозможно не заболеть лейкемией.
И теперь постэффектом эта картина меня потрясает и я естественно спрашиваю себя: а где ещё на пространствах извините русского театра можно такое — такие переворачивающие женские жесты — увидеть? Ну вот кроме редких дансперформансов типа «Ударницы», которые показывают в Москве раз в году как голубой огонёк?
Нигде.
У меня давно был пост про гоголь-центр (прикиньте сейчас всерьёз писать про ГЦ? кажется абсурдом), где я писал, что это конечно не «лгбт-театр», как думают ямпольские, а наоборот, это театр интериоризированной гомофобии. Посту три года! Мы до сих пор видим, что все те режики, про которых все в курсе, с кем они спят, продолжают ставить магические сказки и актуализировать классику, иногда вплетая туда молчаливых персонажей с намёками на квир-идентичность. Вот тот мой пост трёхлетний — критический; теперь я не знаю, можно ли это критиковать; мы все воспроизводим так или иначе свой опыт, вот у этих людей опыт умолчания и подавления — они его и воспроизводят на сцене. Можно ли критиковать цисгетеро-режиков, у которых любое смещение гендера или сексуальной ориентации по-прежнему вылазит через ёбаную карикатурную травестию уровня «кривого зеркала»? Можно ли критиковать людей за то, что они не хотят разобраться? Не знаю. Знание — это ресурс, как деньги, странно критиковать бедных; но знание о сексуальности сейчас настолько доступно, что, ребят, ну действительно, just stop being poor. Женщин-режиссёрок до сих пор пять процентов; те из них, кто обладает квир-опытом, даже не думают об этом высказываться: они заняты доказыванием миру серьезных мужчин, что они такие же серьёзные авторы и могут работать с толстыми классическими текстами, а в интервью рассказывают, что женской режиссуры не существует. Совсем молодые криэйторки и криэйторы прячутся за текстами девяностых про модернити и гендер, потому что опять же среда обязывает быть серьёзными, выполнять работу с материалом.
С одной стороны растерянность, с другой отчаяние, — нужно пройти такой длинный путь к нормализации всех этих тем, а мы даже не начали; некоторые молодые авторы сейчас будут проживать кризис маскулинности, работая в индустрии, где по умолчанию уверены, что есть только два полюса — мужчины и женщины, гетеро и гомо, но вторых вообще не существует. Это всё с одной стороны вопрос про репрезентацию квир-людей, а с другой — про личное счастье и спокойствие каждого из вас — если вы чувствуете себя не на своём месте, может вам не надо заниматься вопросами отцов и детей и войны и мира, а для начала рассказать вслух ну вот просто свою историю?
Не знаю, чем закончить; если вы занимаетесь театром и перформансом, перестаньте рассказывать чужие истории, рассказывайте свою. Так мы по крайней мере сможем начать общаться напрямую.
Нигде.
У меня давно был пост про гоголь-центр (прикиньте сейчас всерьёз писать про ГЦ? кажется абсурдом), где я писал, что это конечно не «лгбт-театр», как думают ямпольские, а наоборот, это театр интериоризированной гомофобии. Посту три года! Мы до сих пор видим, что все те режики, про которых все в курсе, с кем они спят, продолжают ставить магические сказки и актуализировать классику, иногда вплетая туда молчаливых персонажей с намёками на квир-идентичность. Вот тот мой пост трёхлетний — критический; теперь я не знаю, можно ли это критиковать; мы все воспроизводим так или иначе свой опыт, вот у этих людей опыт умолчания и подавления — они его и воспроизводят на сцене. Можно ли критиковать цисгетеро-режиков, у которых любое смещение гендера или сексуальной ориентации по-прежнему вылазит через ёбаную карикатурную травестию уровня «кривого зеркала»? Можно ли критиковать людей за то, что они не хотят разобраться? Не знаю. Знание — это ресурс, как деньги, странно критиковать бедных; но знание о сексуальности сейчас настолько доступно, что, ребят, ну действительно, just stop being poor. Женщин-режиссёрок до сих пор пять процентов; те из них, кто обладает квир-опытом, даже не думают об этом высказываться: они заняты доказыванием миру серьезных мужчин, что они такие же серьёзные авторы и могут работать с толстыми классическими текстами, а в интервью рассказывают, что женской режиссуры не существует. Совсем молодые криэйторки и криэйторы прячутся за текстами девяностых про модернити и гендер, потому что опять же среда обязывает быть серьёзными, выполнять работу с материалом.
С одной стороны растерянность, с другой отчаяние, — нужно пройти такой длинный путь к нормализации всех этих тем, а мы даже не начали; некоторые молодые авторы сейчас будут проживать кризис маскулинности, работая в индустрии, где по умолчанию уверены, что есть только два полюса — мужчины и женщины, гетеро и гомо, но вторых вообще не существует. Это всё с одной стороны вопрос про репрезентацию квир-людей, а с другой — про личное счастье и спокойствие каждого из вас — если вы чувствуете себя не на своём месте, может вам не надо заниматься вопросами отцов и детей и войны и мира, а для начала рассказать вслух ну вот просто свою историю?
Не знаю, чем закончить; если вы занимаетесь театром и перформансом, перестаньте рассказывать чужие истории, рассказывайте свою. Так мы по крайней мере сможем начать общаться напрямую.
пост месяца конечно — https://www.facebook.com/100001923046074/posts/4611357288938327/?d=n
у моей подруги леры конечно гениальный канал, вот последний пост про очередного режиссёра-за-искусство, даже не буду пересказывать, прочитайте — https://t.me/smrzvtie/43
меня восхищают особо такие шкуролазные схемы — набирать на срочный ввод через объявление или через ассистенток (у таких режиков часто есть ассистентки, ну потому что должна же быть у важного режика ассистентка?) и забыть написать про гонорар, потому что жизнь в искусстве стремительна, но вместе с этим направлена в вечность, тут не до мирского. фантастика, что кто-то до сих пор вот такое прям лобовое крысятничество практикует.
хотелось бы к таким мужчинам-режиссёрам обратиться на их языке, потому что они ж в основном живут на пространствах классической маскулинности: чуваки, ну будьте мужиками) если у вас так жопа чешется творить в вечность, напрягите как-то мошонку чтобы заработать на стороне не только себе на пивчанский + пару кесов световику, а и чтобы исполнителям подкинуть за их работу и время. вы ж не вешаете на уши звукарям и держателям площадок про живительную силу искусства. а почему? потому что знаете, что они ебали ваше искусство в рот. не потому что тупые, а потому что правильно делают, потому что таких как вы — дохуя, и все лепят одинаковую унылую парашу. импотентские попрыгушки по большой классике про вечность и универсальные идеи. одна надутая тестостеронная хуета питается другой надутой тестостеронной хуетой, которую в школах преподают. и у всего этого на выходе — ивенты для трёх друзей и ассистентки. такой один обобщённый коляберман получается, не интересный вообще никому. хватит инвестировать в ивенты и умножать бесплатный бредовый труд, друзья; инвестируйте в себя, купите книжек каких-нибудь, которые, как вы думаете, только пидоры читают. там иногда интересное нарисовано. подумайте, может быть, божественное предназначение Мужчины — не Творить, а наоборот, сокращать свои выбросы в атмосферу? поменьше патетичного говна в театральных подвалах, побольше внимания к другим и их опыту? ну, как вариант.
вообще конечно мужчины-режиссёры должны просто пойти в пизду, так думаю. само слово «режиссёр» какой-то прям топкринж. бросайте это дело, мужики.
меня восхищают особо такие шкуролазные схемы — набирать на срочный ввод через объявление или через ассистенток (у таких режиков часто есть ассистентки, ну потому что должна же быть у важного режика ассистентка?) и забыть написать про гонорар, потому что жизнь в искусстве стремительна, но вместе с этим направлена в вечность, тут не до мирского. фантастика, что кто-то до сих пор вот такое прям лобовое крысятничество практикует.
хотелось бы к таким мужчинам-режиссёрам обратиться на их языке, потому что они ж в основном живут на пространствах классической маскулинности: чуваки, ну будьте мужиками) если у вас так жопа чешется творить в вечность, напрягите как-то мошонку чтобы заработать на стороне не только себе на пивчанский + пару кесов световику, а и чтобы исполнителям подкинуть за их работу и время. вы ж не вешаете на уши звукарям и держателям площадок про живительную силу искусства. а почему? потому что знаете, что они ебали ваше искусство в рот. не потому что тупые, а потому что правильно делают, потому что таких как вы — дохуя, и все лепят одинаковую унылую парашу. импотентские попрыгушки по большой классике про вечность и универсальные идеи. одна надутая тестостеронная хуета питается другой надутой тестостеронной хуетой, которую в школах преподают. и у всего этого на выходе — ивенты для трёх друзей и ассистентки. такой один обобщённый коляберман получается, не интересный вообще никому. хватит инвестировать в ивенты и умножать бесплатный бредовый труд, друзья; инвестируйте в себя, купите книжек каких-нибудь, которые, как вы думаете, только пидоры читают. там иногда интересное нарисовано. подумайте, может быть, божественное предназначение Мужчины — не Творить, а наоборот, сокращать свои выбросы в атмосферу? поменьше патетичного говна в театральных подвалах, побольше внимания к другим и их опыту? ну, как вариант.
вообще конечно мужчины-режиссёры должны просто пойти в пизду, так думаю. само слово «режиссёр» какой-то прям топкринж. бросайте это дело, мужики.
вилисов
Photo
ещё по следам фб-постов история с одной стороны интересная, с другой — немножко такое из жизни насекомых. танц- и перформанс-художник антон вдовиченко (петербургский «свдиг») написал максимально взвешенный пост с критикой (даже не критикой, а ну таким деликатным недоумением) по поводу некоторых нюансов проведения съезда современного танца, курируемого на площадке новой сцены театра наций хореографкой диной хусейн. пост крутой и нормальный, прочитайте, там генерально про прозрачность и коммуникацию и адекватное отношение к участникам съезда. вообще без агрессии и наездов, как по мне так суперделикатно.
и затем кураторка съезда дина хусейн принесла в комменты ядерный пиздец. она накатала несколько прям истеричных комментов, я что-то выкладывал в сториз, скрины выше. там сразу несколько посылов абсолютно диких: кто вам дал право оценивать чужие проекты как свои, вы не поддерживаете меня в сложной ситуации, будете делать проекты такого масштаба — сами всё поймёте (!!), писать такие посты — хамство и вандализм, времени на пустые разговоры у меня нет, поэтому я больше не буду с недружественными участниками об этом общаться.
если честно у меня отвалилось ебало когда я это прочитал. потому что я наивно думал, что кураторы современного танца пусть и в россии — люди ну сколько-то вменяемые. а тут риторика даже не на уровне екатерины якимовой (которая дине хусейн желает здоровья в другой ветке и показывает её проект на фестивале коррупции и эксплуатации «территория»), а на уровне какого-то провинциального мэра подзалупинска при общении с журналистами.
я честно так охуел, что вспомнил давно забытый грех вступления в фб-дискуссии и написал дине коммент (выше на фотке). через три минуты после этого коммента она потёрла вообще все свои комменты под постом антона и расфрендила меня…………….
самый прикол: в кураторских текстах про этот съезд современного танца много раз прописывается, что важнейшей его целью является объединение профессионального сообщества и установление прозрачного и открытого диалога. жаль, что про практики заботы в работе куратора ничего не написано. ну то есть прям какое-то совсем лобовое безумие: ты пишешь про открытый диалог в кураторских текстах, а на практике делаешь всё противоположное прозрачности, потом ещё укрепляя это в комментах прям дикой риторикой закрытости и исключения.
мне кажется круто, когда люди, делающие определённые события и берущие на себя ну такую ответственность бытия точкой сборки для определённых сфер (в данном случае совр.танца) вот таким образом вскрывают свои ценности. потому что чтобы принять решение работать с человеком или нет, лучше иметь публичные свидетельства о его ценностях. это всё туда же, к разговору о прозрачности и публичности, которой такие ребята так сильно боятся (в комментах дины много раз проскакивает: надо было в личных сообщениях всё решить).
ну и реплика в сторону: мне кажется, что весь этот пиздёж про сообщества бессмысленный. я думаю, что понятие о креативном/профессиональном сообществе, как его использует дина или даже антон в своём посте — оно не то чтобы даже вредное, потому что не отвечает времени, а оно ну просто не рабочее, потому что как мы видим в любом формирующемся сообществе флуктуации высветят своих ебанушек, которые делают невозможным следование декларируемым ценностям.
мне кажется, что сообщества в том, чем мы занимаемся, должны быть краткосрочными, флюидными и прерывающимися.
ну и я в отличие от дины хусейн за реально открытое распространение знания вне зависимости от, поэтому оставляю тут ссылку на регистрацию на съезд совр.танца, наверняка кому-то это будет полезно и интересно.
и напоследок: ребята, прозрачность в интеракциях между людьми, институциями и государством Н Е И З Б Е Ж Н А, интуицию об этом предлагает нам блокчейн 😉 если во избежание резонанса в паблике вы предлагаете выяснить что-то в личных сообщениях, то лучше сразу диктуйте номер своего пейджера 😘😘😘
и затем кураторка съезда дина хусейн принесла в комменты ядерный пиздец. она накатала несколько прям истеричных комментов, я что-то выкладывал в сториз, скрины выше. там сразу несколько посылов абсолютно диких: кто вам дал право оценивать чужие проекты как свои, вы не поддерживаете меня в сложной ситуации, будете делать проекты такого масштаба — сами всё поймёте (!!), писать такие посты — хамство и вандализм, времени на пустые разговоры у меня нет, поэтому я больше не буду с недружественными участниками об этом общаться.
если честно у меня отвалилось ебало когда я это прочитал. потому что я наивно думал, что кураторы современного танца пусть и в россии — люди ну сколько-то вменяемые. а тут риторика даже не на уровне екатерины якимовой (которая дине хусейн желает здоровья в другой ветке и показывает её проект на фестивале коррупции и эксплуатации «территория»), а на уровне какого-то провинциального мэра подзалупинска при общении с журналистами.
я честно так охуел, что вспомнил давно забытый грех вступления в фб-дискуссии и написал дине коммент (выше на фотке). через три минуты после этого коммента она потёрла вообще все свои комменты под постом антона и расфрендила меня…………….
самый прикол: в кураторских текстах про этот съезд современного танца много раз прописывается, что важнейшей его целью является объединение профессионального сообщества и установление прозрачного и открытого диалога. жаль, что про практики заботы в работе куратора ничего не написано. ну то есть прям какое-то совсем лобовое безумие: ты пишешь про открытый диалог в кураторских текстах, а на практике делаешь всё противоположное прозрачности, потом ещё укрепляя это в комментах прям дикой риторикой закрытости и исключения.
мне кажется круто, когда люди, делающие определённые события и берущие на себя ну такую ответственность бытия точкой сборки для определённых сфер (в данном случае совр.танца) вот таким образом вскрывают свои ценности. потому что чтобы принять решение работать с человеком или нет, лучше иметь публичные свидетельства о его ценностях. это всё туда же, к разговору о прозрачности и публичности, которой такие ребята так сильно боятся (в комментах дины много раз проскакивает: надо было в личных сообщениях всё решить).
ну и реплика в сторону: мне кажется, что весь этот пиздёж про сообщества бессмысленный. я думаю, что понятие о креативном/профессиональном сообществе, как его использует дина или даже антон в своём посте — оно не то чтобы даже вредное, потому что не отвечает времени, а оно ну просто не рабочее, потому что как мы видим в любом формирующемся сообществе флуктуации высветят своих ебанушек, которые делают невозможным следование декларируемым ценностям.
мне кажется, что сообщества в том, чем мы занимаемся, должны быть краткосрочными, флюидными и прерывающимися.
ну и я в отличие от дины хусейн за реально открытое распространение знания вне зависимости от, поэтому оставляю тут ссылку на регистрацию на съезд совр.танца, наверняка кому-то это будет полезно и интересно.
и напоследок: ребята, прозрачность в интеракциях между людьми, институциями и государством Н Е И З Б Е Ж Н А, интуицию об этом предлагает нам блокчейн 😉 если во избежание резонанса в паблике вы предлагаете выяснить что-то в личных сообщениях, то лучше сразу диктуйте номер своего пейджера 😘😘😘
🤯1
большая доза качественного кринжа для вас этим вечером мои дорогие читатели: режиссёр илья мощицкий выложил семиминутный скринкаст разговора артиста своего спектакля с экспертом провинциальной театральной премии «золотая маска» вероникой кулагиной.
мне было оч некомфортно смотреть/слушать это видео. наверняка прекрасный человек вероника кулагина по уровню экспертизы — бессмысленная хабалка, такой обычный учитель музыки в говношколе спального района любого моногорода. в процессе разговора она выясняет для себя, что ян фабр, который «вешал чучела в эрмитаже» ещё и ставит спектакли, а также сообщает, что «когда чеееек чётко понимает шо, шо такое театр — тогда и получается нечто». эта женщина ещё и главная в каком-то журнале PROтанец — как это возможно с такой домохозяйской кашей в голове — ну как, в россии легко; там у неё и понятия о психотерапии на уровне — с терапевтом «надо откровенничать» и «это не спектакль» (спектакль мощицкого — игра в сеанс психотерапии, что тоже, мне кажется, кринж и безответственно, если вообще не опасно, но это другой разговор). показательнее всего, конечно, как женщина на раз-два скатывается в хамлюгу, столкнувшись с чем-то, что на ползалупки угрожает её понятию о том, чем она занимается; единственное, за что она сразу цепляется — за свою призрачную экспертность: «я эксперт золотой маски, мы смотрим спектакли по долгу службы». короче прям кринжатина и неприятно.
боюсь писать обобщающе про ЗМ, потому что непонятно зачем, — мне странно, что эти ребята до сих пор думают, что они кого-то легитимируют на театральном ландшафте. это я их легитимировал последние три года текстами на ленте.ру, — ну и даже мне это уже кажется бессмысленным. вообще ситуация фантастическая: в этом году вижу как куча людей из тусовки, мягко говоря, осторожных и неконфликтных (которые три года назад, когда я писал про ЗМ то что писал, радостно поздравляли друзей с номинацией на эксперимент) уже в открытую смеются над экспертизой этой премии и теми решениями, которые они принимают, — а этим дурачкам хоть ссы в глаза, они продолжают номинировать на эксперимент спектакли по телефону.
в целом обычная тема: сначала, пока ты совсем наивный, вызывает ярость их гейткипинг, потом становится смешно, потому что вся премия — сплошной топкринж и вероника кулагина, а потом становится по-человечески страшно от этой картины: люди вживую разлагаются, производя фантомы экспертизы и влияния там, где уже не на что влиять, и никакие курсы повышения квалификации не помогут. хочется пожелать всем здоровья, конечно, в т.ч. ментального.
мне было оч некомфортно смотреть/слушать это видео. наверняка прекрасный человек вероника кулагина по уровню экспертизы — бессмысленная хабалка, такой обычный учитель музыки в говношколе спального района любого моногорода. в процессе разговора она выясняет для себя, что ян фабр, который «вешал чучела в эрмитаже» ещё и ставит спектакли, а также сообщает, что «когда чеееек чётко понимает шо, шо такое театр — тогда и получается нечто». эта женщина ещё и главная в каком-то журнале PROтанец — как это возможно с такой домохозяйской кашей в голове — ну как, в россии легко; там у неё и понятия о психотерапии на уровне — с терапевтом «надо откровенничать» и «это не спектакль» (спектакль мощицкого — игра в сеанс психотерапии, что тоже, мне кажется, кринж и безответственно, если вообще не опасно, но это другой разговор). показательнее всего, конечно, как женщина на раз-два скатывается в хамлюгу, столкнувшись с чем-то, что на ползалупки угрожает её понятию о том, чем она занимается; единственное, за что она сразу цепляется — за свою призрачную экспертность: «я эксперт золотой маски, мы смотрим спектакли по долгу службы». короче прям кринжатина и неприятно.
боюсь писать обобщающе про ЗМ, потому что непонятно зачем, — мне странно, что эти ребята до сих пор думают, что они кого-то легитимируют на театральном ландшафте. это я их легитимировал последние три года текстами на ленте.ру, — ну и даже мне это уже кажется бессмысленным. вообще ситуация фантастическая: в этом году вижу как куча людей из тусовки, мягко говоря, осторожных и неконфликтных (которые три года назад, когда я писал про ЗМ то что писал, радостно поздравляли друзей с номинацией на эксперимент) уже в открытую смеются над экспертизой этой премии и теми решениями, которые они принимают, — а этим дурачкам хоть ссы в глаза, они продолжают номинировать на эксперимент спектакли по телефону.
в целом обычная тема: сначала, пока ты совсем наивный, вызывает ярость их гейткипинг, потом становится смешно, потому что вся премия — сплошной топкринж и вероника кулагина, а потом становится по-человечески страшно от этой картины: люди вживую разлагаются, производя фантомы экспертизы и влияния там, где уже не на что влиять, и никакие курсы повышения квалификации не помогут. хочется пожелать всем здоровья, конечно, в т.ч. ментального.
очередное подтверждение тому, что 1) в БДТ (театр, который мы знаем только потому, что его завлитша пиздит журналистов) работают совсем животные; 2) что актёрам нужен ёбаный профсоюз.
кто что может добавить про ситуацию изнутри — велкам.
UPD: потрясающий тред ещё про это, там отлично позорится яна тумина и другие, а даже совсем корректные ребята пишут про стрёмные методы управления могучего. че ж вы раньше молчали котятки)
кто что может добавить про ситуацию изнутри — велкам.
UPD: потрясающий тред ещё про это, там отлично позорится яна тумина и другие, а даже совсем корректные ребята пишут про стрёмные методы управления могучего. че ж вы раньше молчали котятки)
лежал, думал чем бы заняться, и придумал прям гениальную лабораторию; для неё даже ехать никуда не надо будет. набор открою как закончу писать скрипт лабы, а пока заспойлерю скриншот сайта, который я собрал на одном из инструментов, который мы на этой лабе будем использовать.
кто хочет не пропустить, можно оставить контакт в вейтинг-листе, я отпишу когда открою набор. думаю в первых числах декабря уже.
кто хочет не пропустить, можно оставить контакт в вейтинг-листе, я отпишу когда открою набор. думаю в первых числах декабря уже.
вилисов
очередное подтверждение тому, что 1) в БДТ (театр, который мы знаем только потому, что его завлитша пиздит журналистов) работают совсем животные; 2) что актёрам нужен ёбаный профсоюз. кто что может добавить про ситуацию изнутри — велкам. UPD: потрясающий…
КМБУ — https://www.facebook.com/100003089268677/posts/3539106169535657/
ну и в ответке могучего/бдт самая дикая формулировка про зарплаты артистов, что театр должен «рационально и бережно относиться к бюджетным деньгам». ВСЕ знают, какая коррупция в бдт. ВСЕ знают, как формируются бюджеты на спектакли и гонорары постановочной команде. когда бессмысленному режику могучему нужен костюм ёбаного медведя за миллион, никто в театре не думает относиться рационально и бережно к бюджетным деньгам. а когда надо покататься на рабском труде актёров — вдруг вспоминают про бережность. и тот, кто писал эту ответку, и сам могучий, — ребят, вы циничные хуесосы. и я искренне надеюсь, что вас разьебут прям по жести.
ну и в ответке могучего/бдт самая дикая формулировка про зарплаты артистов, что театр должен «рационально и бережно относиться к бюджетным деньгам». ВСЕ знают, какая коррупция в бдт. ВСЕ знают, как формируются бюджеты на спектакли и гонорары постановочной команде. когда бессмысленному режику могучему нужен костюм ёбаного медведя за миллион, никто в театре не думает относиться рационально и бережно к бюджетным деньгам. а когда надо покататься на рабском труде актёров — вдруг вспоминают про бережность. и тот, кто писал эту ответку, и сам могучий, — ребят, вы циничные хуесосы. и я искренне надеюсь, что вас разьебут прям по жести.
наше с лёней именных интервью, в отличие от нашего проекта про ББД, вышло в forbes life. спасибо алисе балабекян, она нас расспросила о том, зачем мы это сделали. поскольку редактура российских медиа это давным давно стыдно, я просто скопировал из чата полную версию разговора в медиум, почитайте, разговор крутой на самом деле. Лёня пишет, как он в процессе работы из автора превратился в героя проекта и чуть не убил себя, а я рассказываю о том, что есть AR, а есть AR, а также о том, почему я не занимаюсь театром, ну и зачем нам всем нужен базовый доход.
почему SIARIA до сих пор не вышел? по причине того, что время размазывает мотивацию людей заниматься определёнными вещами. у двух членов команды в разные моменты процесса исчерпывались ресурсы по причине серьёзных ментальных проблем, а ещё у двух — по причине течения жизни, ремонтов, лабораторий и других проектов. мне нравится мысль Лёни о том, что мы сами герои своего проекта, и нравится её разворачивать в такую формулировку, что авторы проекта про базовый доход на своём примере подтвердили необходимость базового дохода. иронично, что последняя итерация буксирования процесса случилась на интеграции in-app purchases — блока функционала, который мы оставили на самый конец и который является проводником денег от аудитории к художникам; то есть проект готов (давно), но не может выйти без костыля, встраивающего его в рыночные отношения. здесь можно много про что порассуждать, скажу только, что когда 95% процентов работы делается за 3 месяца, а потом ещё три месяца делается 5% работы, это интересные переживания. ну, я думаю, что многое хорошее появляется вопреки. потом напишу большой текст, как всё это делалось.
почему SIARIA до сих пор не вышел? по причине того, что время размазывает мотивацию людей заниматься определёнными вещами. у двух членов команды в разные моменты процесса исчерпывались ресурсы по причине серьёзных ментальных проблем, а ещё у двух — по причине течения жизни, ремонтов, лабораторий и других проектов. мне нравится мысль Лёни о том, что мы сами герои своего проекта, и нравится её разворачивать в такую формулировку, что авторы проекта про базовый доход на своём примере подтвердили необходимость базового дохода. иронично, что последняя итерация буксирования процесса случилась на интеграции in-app purchases — блока функционала, который мы оставили на самый конец и который является проводником денег от аудитории к художникам; то есть проект готов (давно), но не может выйти без костыля, встраивающего его в рыночные отношения. здесь можно много про что порассуждать, скажу только, что когда 95% процентов работы делается за 3 месяца, а потом ещё три месяца делается 5% работы, это интересные переживания. ну, я думаю, что многое хорошее появляется вопреки. потом напишу большой текст, как всё это делалось.
Forbes.ru
Безусловный базовый доход и дополненная реальность: как создатели «цифрового искусства» делают актуальный театр прямо в телефоне
Forbes Life выяснил у создателей проекта Sitting in a room. I am. режиссера Виктора Вилисова и композитора Леонида Именных, зачем они сделали спектакль о безусловном базовом доходе, все действия которого происходят в AR
вилисов
лежал, думал чем бы заняться, и придумал прям гениальную лабораторию; для неё даже ехать никуда не надо будет. набор открою как закончу писать скрипт лабы, а пока заспойлерю скриншот сайта, который я собрал на одном из инструментов, который мы на этой лабе…
про новую лабораторию «интернет как сайт-специфик» план такой: 16-го числа на почту всем, кто оставил мейл в листе ожидания, упадёт ссылка на сайт с программой, кнопкой доступа и датой начала. на следующий день запощу везде открыто. почему так: в вейт-листе уже 130 человек; вы не представляете как мне приятно, что к этому есть интерес, но сейчас к сож я смогу взять только две небольшие группы асинхронно. это будет тестовый прогон по лоупрайсу, соответственно будут и следующие итерации лабы. отправлю всем ссылку — кто успел урвать тикет, тот и успел, извините.
лаба будет удивительная, она уже удивительная для меня, потому что я начинал делать инкубатор про то, как делать перформанс в интернете и чтоб это был не кринж, а вот теперь спустя две недели рисёрча, закончил делать про критику и урбанизацию интернета, постдиджитал эстетику, политику воображения, creative coding и эзотерические языки программирования, нейросети как арт-инструмент, архитектуру сетей как площадку для коллаборативного производства, игровые движки, эстетику оупен-сорса и многое другое, что мы экстремальным образом уместим в пять дней + изучим кучу охуительных инструментов.
кто хочет попасть в первые две группы — оставляем имейл здесь.
лаба будет удивительная, она уже удивительная для меня, потому что я начинал делать инкубатор про то, как делать перформанс в интернете и чтоб это был не кринж, а вот теперь спустя две недели рисёрча, закончил делать про критику и урбанизацию интернета, постдиджитал эстетику, политику воображения, creative coding и эзотерические языки программирования, нейросети как арт-инструмент, архитектуру сетей как площадку для коллаборативного производства, игровые движки, эстетику оупен-сорса и многое другое, что мы экстремальным образом уместим в пять дней + изучим кучу охуительных инструментов.
кто хочет попасть в первые две группы — оставляем имейл здесь.