Так, а теперь наконец-то про что-то действительно прекрасное. Смотрели сегодня «Крум» Варликовского, я смотрел уже в третий раз.

Боже, милые. ТАКАЯ НЕИЗБЫВНАЯ ЛЮБОВЬ.

Трагикомедия по драме израильского писателя Ханоха Левина; я не читал, поэтому про отношения с текстом ничего сказать не могу. Но спектакль просто потрясающий. Традиционный варликовскианский набор актёров с Понедзялеком в главной роли. Спектакль 2005 года, поэтому тут ещё больше отчаянной вульгарности, чем глянца, который заполоняет, насколько я могу судить по трейлерам и картинкам, у Варликовского спектакли последних лет. В лице Дупы — напомаженной бабы в кожзамовом комбинезоне — такая кульминация вульгарности, торжество безнадёжного провинциализма. Собственно, про это и весь спектакль: о том, как несчастные люди хотят вырваться из той дыры, в которой родились. И у них, конечно, ничего не получается. Алфавитный набор типажей: бездарный писатель; баба, которую он то поманит, то отвергнет; лузер, за которого она выходит в итоге замуж и который понимает всю унизительность своего положения и активно с ней соглашается, сводя всё в шутейство, а потом вообще в травестию; мерзотные мещане, которые ходят по свадьбам за жратвой; вечно больной хлюпик, который вообще ничего из себя не представляет, — етс етс. И вот в целом это такая совсем топорная постановка, потому что слишком много «правды» на зрителя сваливается: про посредственностей, про гиблое место, про страну, в которой не выжить, про серую жизнь и вечное желание куда-то уехать, которое никогда не сбывается. Ну вот в рамках тех целей, что, если я хоть что-то верно понял, поставил себе Варликовский, это филигранно сделано.

Ну и помимо всего прочего: нет стеклянных кубов внутри сцены, прекрасные свет и музыка, интересная работа с пространством — на ничем не поделенной сцене одновременно существует по несколько помещений и временных периодов.

Это почти три часа такого чистого счастья, очень смешно и очень грустно. Всем смотреть в обязательнейшем порядке.
https://vk.com/video-129481581_456239086?list=d056d7272fc4c521de

А вот посмотрите-ка прекрасную беседу с польским критиком и драматургом Петром Грущинским, работающим в театре Варликовского. Он немножко говорит про спектакль «Burza», который мы тут с вами надысь смотрели, и много — про творческий метод Варликовского. Прекрасное видео вообще.
https://www.youtube.com/watch?v=ALdVGb0-PHE

Оказывается, на сайте журнала «Искусство» можно покупать пдфки номеров по отдельности. К вопросу о плюсах двадцать первого века в российских медиа. Так вот, прочитал я, значит, номер этого прекрасного журнала за 2012 год, целиком посвященный театру. Номер в общем и целом предсказуемый: Юхананов, Серебренников, Уилсон, Кастеллуччи, Ахе, — такой конвенциональный набор самых резонансных лиц, но всё равно; понятно же, что это на не вполне театральную аудиторию ориентировано. Вот вам двести страниц радости и удовольствия, там прямо много ценных текстов, хотя вот текст про самого прекрасного режиссёра во вселенной, Уилсона, как-то дико разочаровал, сплошная банальщина. Ну то бог с ним. Бегите читать и другим передайте, пожалуйста.
https://vk.com/wall-129481581_224

Так, а теперь опять про что-то действительно прекрасное. Милые! Посмотрел великий спектакль великого греческого мужчины Димитриса Папаиоанну «2». Даю по порядку.

Папаиоанну — танцор, перформер, художник и режиссёр. В 2004 году он, например, поставил открытие олимпийских игр в Афинах. Чего он ещё делал — мама не горюй, есть такой получасовой ролик с нарезками из его работ 2001–2012, так его обязательно посмотрите, это такое концентрированное удовольствие.

Спектакль «2» — это спектакль про мужчин. В нём и играют только мужчины (в сми пишут про 22 перформера, в титрах DVD-версии указано 23, а под видео на Vimeo вообще 25, так что непонятно). Не то чтобы даже про мужчин, а про маскулинность и феминность, которые имеют между собой коитус и образуются в гомосексуальность. Вот гомосексуальности в спектакле больше всего: прямые топорные намёки, манерничание, голые мужики, боже: праздник, каникулы, экзальтация, фиеста. Чудо как приятно смотреть. Но следует иметь в виду, что это гомосексуальность такого особенного взрослого типа. То есть давайте возьмем гомосексуальность, например, в балетах Мэтью Борна: накачанные самцы нежно смотрят друг на друга, гладят лица и пытаются по-ребячески поебаться. На такое смотреть никакой еды в животе не хватит блевать. Примитивщина и бог с ней. У Папаиоанну же поразительно рефлексивный взгляд на все эти штуки, не говоря уже о том, что чисто технически эмоции и сюжеты (если можно говорить о сюжетах) переданы очень оригинально и незашоренно, так что на каждой минуте только удивляешься и рот открываешь.

Это физический театр почти в чистом виде. Разговоры — пять процентов времени, может быть, но это не разговоры даже, а просто речь как приём. И вот тут интересно: я перед НГ ходил на «Я здесь» Диденко, а потом для текста смотрел всякие другие его спектакли и думал: ну окей, физический театр, приятно и прекрасно, но чому же так однообразно и скудно? И всякий другой физический театр, который я видел, средоточился на теле перформера, и вокруг ничего не было, чёрный задник, фоновая музыка. Оказывается, и этот самый физический театр может быть дичайше интересным, как, например, вот тут. Спектакль поразительно сложно сделан, все эти куски с помещением футбольной или боевиковой реальности на сцену — это же поразительно. Миллиард таких точечных находок, двигательных ходов. Поразительный вообще свет, музыка прекрасная, интонация спектакля — всё хорошо. Я смотрю и думаю: ага, вот тут Уилсон, а вот тут Магритт. Потом полез в вики читать и прочитал, что Папаиоанну ездил в Германию неоплачиваемым помощником к Уилсону, когда тот с Томом Уэйтсом ставил «The Black Rider».

Очень захотелось поставить этому спектаклю оценку, думал-думал и поставил 90 баллов по пятибальной шкале. Такое вообще чудо. Смотрите обязательно все. Качество убогое, но это вообще не мешает, не пугайтесь. И передайте, пожалуйста, другим.
https://vk.com/video-129481581_456239088

Сегодня у нас большая удача: кажется, впервые я могу сразу дать посмотреть что-то, на что сходил вживую. Так вот буквально вчера был в «Старом доме» на четырёхчасовом спектакле Антонио Лателла (теат. комп. stabilemobile) «Пер Гюнт».

(Тут у меня по обычной схеме следует конструкция «Боже, какое чудо» или «Господи, какой неизбывный восторг вообще», думаю, пора ввести корпоративные аббревиатуры: БКЧ и ГКНВВ.)

Спектакль начинается с того, что сначала женщина с прозрачными рогами выходит на просцениум, прикладывает указательный палец ко рту и оттягивает самоттягивающийся занавес. Справа сбоку лежит мужчина с ногами на стене и микрофоном, приставленным к лицу. Он говорит всякое, высвечивается женщина в пышном платье, которая кричит «Пер!» всё надрывнее, звучит хоровая музыка и по центру сцены высвечивается полноразмерное чучело оленя, из которого после женских криков раздаётся голос и вылазит тотально голый мужик. С русскими (новосибирцами?) что-то такое страшное случилось, я даже не секунду подумал, что я в Бельгии. Вот вылез на сцену голый мужик (в театре!) и стал прыгать туда и сюда, не особенно прикрываясь. Я-то думал: сейчас начнут дверьми хлопать, плевать на сцену, окроплять святой водой. Тю-ты. Сидят как миленькие. Только пару раз прыснули, когда он спиной к зрителям с просцениума одной ногой спустился и яйцо надулось между ног, да и всё.

Я на Лателло ещё одного уже ходил, тоже в «Старый дом» — на трилогию «Электра. Орест. Ифигения в Тавриде», а также смотрел куски и трейлеры других его спектаклей, и мне чего думается: ну это тоже такой physical theater: не беря в расчет собственно высокую физическую нагрузку на актёров у этого режиссёра, он в основном работает только с телом, а вся визуальная часть у него тоже крутится вокруг тела: дичайшие костюмы, тросточки, клетки на голове. Сценография же почти нулевая, свет совсем скудный, минималистичный. Ну, музыки довольно много ещё, но тем кто не грешен. Тут зачем-то у него ремикс апокалиптики на Грига. По-моему, оригинальная часть значительно более театрально и уж конечно менее вульгарно звучит. Ну то бог с ним.

Про текст и интерпретацию нечего сказать, не читал Ибсена. Тут опять много такой квазикинематографичности: Хельга дичайше дергает руками, озвучивая движения в таком комиксово-блокбастерном духе етс етс.

Самое прекрасное тут — Мефистофель в лице Сергея Дроздова. Вы меня извините, но это вообще какое-то чудо. Такое концентрированное надзирающее зло, белое лицо, красные губы — и как он рот открывает и глазами делает, как ходит и держит трость, я чуть не умер; в начале второго акта, когда они пляшут и он спереди — вообще восторг. По-моему это филигранное попадание: тёмная сила с гомосексуальной чувственностью. Вообще перформеры прекрасные, я по инерции держу в себе мысль, что в российских регионах ничего выразительного и приятного не бывает, поэтому мне такой крепкий уровень странен. Из эксцессов: одна исполнительница доплясалась до того, что сбила в пол боковой прожектор; когда Пер Гюнт в самом конце полез по рядам (как в середине все перформеры вместе), ему это надо было делать почему-то обязательно через первое место первого ряда, а там божьей помощью оказался я, и вот он наступил на мою сумку на подсценнике, а потом наклонился и дыхнул: мужчина сильно принял на грудь для храбрости, — понял я. Ну это всё такое, разное. Если кто-то вдруг в новосибирске и ещё не ходил, — идите, вот скоро будет ещё, а кто не в новосибирске — по счастливому случаю в аккаунте Лателла на Vimeo есть полная запись спектакля в HD. Я её прицепляю, и смотрите на здоровье. Как вы понимаете, это строго рекомендуется.
https://vk.com/wall-129481581_227

Сахарные мои карамельные приятели, потрясающе хорошие новости: совершенно случайным образом обнаружил, что неделю назад «Старый дом», откуда в последнее время следовало большинство моих приятных отзывов от живого посещения, выложил у себя в ютубе полную запись перформанса Максима Диденко – «Программа совместных переживаний», сделанный по текстам Льва Рубинштейна. Занятным эту новость делает то, что этот перформанс – фактически прародитель диденковского же спектакля «Я здесь», на премьеру которого в том же театре я вот ходил 23 декабря, и текст про который уже давно написан и выйдет в потрясающем месте не знаю когда, но скоро. Я пока целиком это не посмотрел, но пролистав, могу сказать, что процентов на 80% из этого перформанса можно составить впечатление о спектакле «Я здесь», видео которого если выложат, то неизвестно когда. А это очень ценно, потому что спектакль был прекрасный. Так что вот смотрите и передавайте другим, потому что аккаунт «Старого дома» на ютубе это что-то странное, нельзя так вести аккаунты. И вместе с этим ребята бесконечные молодцы: выкладывать видео спектаклей – это великое дело, натурально великое, особенно таких сравнительно свежих. Понятно, что это единожды показывали и в репертуаре не стоит, но всё равно. Надеюсь, и другие станут выкладывать – «Снегурочку» Пьяновой, например, потому что все эти лоховские басни про то, что если есть видеозапись, никто в театр не пойдет – это всё в пользу бедных.
https://vk.com/video-129481581_456239090?list=e502ff61910646c015

Лекцию Мальцахера прекрасную про социальный и политический театр держите-ка.
https://www.youtube.com/watch?v=AMMOhcfYGCE

Тут такое дело: четырнадцатого числа, когда у нас в «Победе» был единственный показ свежего Лепажа из мета, я пошел в театр, потому что билет и так далее. Ну, думаю, всё пропало, уже не посмотрю. А тут как раз заказали текст про Лепажа же, и я такой — ну ээ. А потом додумался на торрентах поискать, и вон как — уже вылили. В общем, так: пост я не пишу, потому что в ближайшие дни будет текст про Лепажа на одном сайте и текст про эту оперу на другом. Но вы не ждите с моря погоды и смотрите уже. Заливать вк не стал, на рутрекере со всякими разными сабами лежит, бегите качайте. Я с утра посмотрел и боже, ну что за чудо.
http://maintracker.org/forum/viewtopic.php?t=5336930

Посмотрел спектакль Кристофа Марталера «L'Heure Zéro». Такое положение: первые 15 и последние 20 минут перформеры вообще не разговаривают, только делают всякое смешное. А вот между этими отрезками — говорят и говорят на французском с небольшими врезками на английском. Мне мой френч позволил понять только то, что это такая политическая сатира, хотя даже не сатира, скорее, а клоунада. Очень похоже на Фритша, только персонажи тут скорее карикатурные лохи, чем абсурдные идиоты в диком гриме. Ну такие типичные марталеровские фрики. Если с французским всё в порядке тут у кого — то бегите смотреть, даже не думая, а у кого не в порядке — ну я не знаю, можете с 15 минут пролистать до 50 или хотя бы на двойной скорости посмотреть. Это довольно забавно и можно составить небольшое представление о Марталере, если раньше не видели ничего.
https://vk.com/video-129481581_456239092?list=076f969d8bc3fe11ce