друзя, к сожоленю я несмогу болше вести етот микроблог тк у мня развился сифелис мозга по итогам двудневово просмотра спектаклей телекомпани Июльансамбль. прошу мня извенить и можетбыть найдёцся кто-то кто хочет стать админом этой хуйни заместо мене????? сново прошошу свои извенения......

В рамках гастролей виктора рыжакова в гостиницу астория вчера сходил на ещё один спектакль Июльансамбля «Как эстонские хиппи разрушили Советский союз» Талгата Баталова. Тут как-то даже не знаешь чё сказать. Можно было бы вспомнить мой культовый пост про фокинского «Швейка», но Фокин хотя бы величина, ему есть куда падать, а тут такой прям знаете горизонтальный театр — всё сделано не поднимаясь со дна, не разгибая спину и не надевая трусов. И если на Феодори это было хотя бы активно омерзительно, то есть всё реально бесило, то тут просто никак, унылая и бессмысленная халтура. Курсовой театр в чистом виде: актёры произносят текст на одном месте 20 минут (кстати они реально даже не квнщики, а уральские пельмени, то есть вот такой модус игры), но чтобы это не было монотонно, они синхронно двигаются, не переставая говорить вот в этой ублюдочной пулемётной манере. Такая конечно кошмарная блевотина. Чисто студтеатр: удары в бубен, громкие сцены с хаосом в темноте, охуеть. Я помню что когда ещё Талгата не начали сильно дрочить в тусовочке за лайки к моим постам, он у меня спросил в лс типа а не хочешь ли посмотреть моих спектаклей??? И в ответ мгновенно (то есть у человека прям рядышком списочек лежит и он его видимо всем знакомым рассылает) отправил гору ссылок на подзамочный ютуб. И это конечно очень страшная история: это было года два назад, там было что-то из его раннего, свежего — и вот щас я посмотрел: просто реально очень страшно — человек никуда не двигается вообще. Меня это дико пугает. Я даже не знаю что меня пугает больше — тотальный фейк и неорганичность у Феодори или вот эта история, что люди на протяжении десяти лет делают просто одно и то же. У меня это вызывает панический ужас.

Но кроме пиздецовой курсовой режиссуры тут и текст пиздец. Это всё очень очень странно: я не понимаю абсолютно, как вот эти молодые актёры к такому подключаются. Ну то есть чтобы подключиться к какой-то нерелевантной для тебя хуйне нужен правильный интерфейс, или какая-то актуализация, или правильный взгляд. Тут же люди с пустыми лицами играют на разрыв ебала текст, который можно деликатно описать как сортирный постмодерн. Всюду неловкий мат и сленг, какие-то потуги на философию жизни, то есть ладно, в мире пишут много разной хуйни, но меня очень беспокоит судьба исполнителей. Потому что драматурги и режиссёры ебанутые и делают какую-то парашу, понятно. Им за это платят норм на театре. Но вот актёров реально очень жалко, потому что видимо как обычно это люди с промытой головой на тему «режиссёр это мастер и если зритель чего-то не понимает то он тупой а мы тут делаем театр сосмыслом етс етс». Вот очень стрёмная конечно история про то, как люди работают не собой. Зачем вам это надо, ну ребят. Ну и про режика тоже, конечно. Нашёл бы себе нормальную работу в офисе — с таким смазливым ебалом возьмут куда угодно. И то же самое про него — ну вот вроде чуваку даже сорокета ещё нет, а он ставит Солженицына, вот эту поеботину про Советский Союз. И всё тексты какие-то дико распердянские, и мне конечно оч интересно, неужели это всё его искренне интересует, вся вот эта плесень жизни.

Но есть касательно этого ещё две реально отвратительные истории. Во-первых, два этих спектакля — проекты ЦИМа. Понятно почему — потому что Рыжаков директор, а Июльансамбль это его крепостные, поэтому они выпускают свой шлак в ЦИМе. С переходом Рыжакова в Современник непонятно, заберут ли туда всю вот эту хуйню. Я вообще не верю в ЦИМ как в точку притяжения чего-то осмысленно переворачивающего, там ни у кого нет ни понимания таких вещей, ни ресурсов что-то такое сделать. Но я верю в ЦИМ как в просто ещё один нестыдный гостеатр типа Электро или ГЦ. А такие проекты — это размазывание говна по ебалу и они сильно опускают общий уровень. А второе — это то что оказывается два этих шедевра привезли в Питер в рамках федеральной программы «Большие гастроли» Минкульта РФ и при поддержке комитета по культуре СПб. То есть независимая театральная компания Июльансамбль в действительности может кататься только при поддержке минкульта, ок. С одной стороны это хорошо, потому что раньше «Большие гастроли» возили только Малый театр в Хабаровск. Поэтому типа прогресс. Но это прогресс для дебилов, потому что вокруг так много реально отличных спектаклей — причем часто не таких тяжеловесных, как эта баталовская хуйня с огромным вращающимся кругом, бессмысленным и беспощадным, — которые надо возить. И то что у экспертов этой программы до сих пор нет никакой нормальной экспертизы — ну ок, ничего нового.

А в целом конечно очень страшно всё. Мы с Машей Слоевой сегодня это обсуждали и она отреагировала как-то так: «очень странно представить, чтобы ты вот всерьез сейчас пошёл на спектакли Июльансамбля. вот два года назад привозили брусникинцев и все такие вау, а сейчас вообще чтооо?» — ну то есть вот эта очень ценная и важная непроговариваемая эмоция молодого человека, для которого_ой за пару лет все вот эти бодрые ещё недавно молодые ансамбли равно как и гоголь-центр, практика, электро и тд — как они в принципе уравнялись с Львом Додиным. Кажется так же бессмысленно и нерелевантно туда ходить, как смотреть малоизвестные фильмы с Людмилой Гурченко — типа эм а зачем? И здесь опять же очень страшно: вот молодой режик Баталов с молодыми актёрами делает спект, аудитория которого — умирающие от Паркинсона необеспеченные люди с минимальными потребностями от арта. Ну то есть реально такой Филипп Киркоров, попадающий в безвременье между романсами для бабушек и мемными клипами, которые в твиттере nevertheless воспринимают на уровне «старики уёбищно шутят, лол». Очень жалко всех.

Ну и конечно system is broken, хочется всех попросить как-то остановиться на месяца три хотя бы, перестать выпускать контент, посмотреть на себя, на других, задуматься — а тем ли вы вообще занимаетесь? Может быть лучше в офис или на консалтинг. То есть люди продолжают за средне-большие деньги выпускать халтурное говно и всё это какой-то круговорот говна, которое никого не делает счастливыми. Понятно, что так в любой индустрии, но театр же очень маленький, поэтому за него проще переживать. И его видимо проще починить в целом. Но люди продолжают строгать контент. Ребят, у вас не будет больше такого городского сумасшедшего как я, который три года подряд будет орать что система сломана. Ну короче такое, грустно.

я так и не написал про итоги лабораторного курса «нетрадиционные отношения с театром», потому что надо время чтобы вместить невместимое, но наверняка кто-то видел длиннющие excitement-посты участников про переворачивающий опыт. следующий переворачивающий опыт для всех, кто мне верит, случится весной в Москве: я курирую свой курсик на Антишколе Театра.doc рядом с другими замечательными людьми. конкретно со мной вы проведёте пять занятий по три часа, но опыт показывает, что, конечно, на самом деле больше. включайтесь и давайте освобождать себя от театра — http://teatrdocschool.com

две крутые новости про гниение:

— Константин Богомолов оказался среди чинуш и силовиков, которым в последние несколько лет подарили квартиры в доходоном доме за помощь и поддержку в выборе Собянина мэром. квартира Богомолова по рыночному прайсу обошлась бы ему примерно в восемь его годовых доходов. «Базе» он сказал, что «на личные темы не разговаривает», очень круто.
https://sobyanin.baza.io/2/

— Дмитрия Волкострелова назначили худруком Центра имени Мейерхольда после перехода Виктора Рыжакова в «Современник». это так красиво, что у меня дух захватывает. то есть людей прямо жором жрут, а они смотрят куда-то в другую сторону видимо. ну и в целом конечно история Волкострелова мощная, как быстро заканчивается извините креативный потанцевал.
https://tass.ru/kultura/7621361

меня это очень радует, всем желаю сгнить побыстрее, всему вот этому слою молодых-(30-40-летних)-мужчин-авангардных-режиссёров-новаторов-переходного-периода чтобы зацвело уже что-то нормальное. время идёт, прям круто, русские вперёд.

Друзья! Одной из целей данного блога про театр является оперативно реагировать на любые происходящие в сфере театра важные и знаменательные события. Поэтому хочу прокомментировать недавно появившуюся новость о том, что объявлен шорт-лист молодёжной театральной премии «Прорыв»! Премия проходит уже в одиннадцатый раз, что — учитывая её ежегодность — значит, что данная инициатива в сфере театра существует уже одиннадцать лет! Достойный срок для такой благородной инициативы! Хотелось бы сразу поздравить организаторов и всех причастных к данной инициативе!!! Премию делают мои дорогие коллеги и товарищи: театральный критик Жанна Зарецкая и театральный критик Андрей Пронин — при участии замечательного петербургского театра «Приют комедианта». Пожалуйста, не обращайте внимание на такое забавное название — на самом деле, это серьёзный театр в самом центре Петербурга на улице Садовой, который предлагает зрителям вдумчивый и местами пронзительный репертуар, чтобы Зритель мог и посмеяться, и поплакать, и подумать над собой…

Вернёмся же к молодёжной премии «Прорыв». В жюри премии входят настоящие профессионалы своего дела! Но для начала хотелось бы процитировать одного из Членов Совета Премии Театрального Критика Андрея Пронина:

«В этом году у нас было как никогда много работы. Мы посмотрели на видео и в залах 84 спектакля. Сразу хочу попросить прощения у тех театров, в которые эксперты сходить не смогли. Это, увы, связано именно с большим объемом заявок. Но все видеозаписи мы внимательно изучили, а наиболее интересные работы, конечно, исследовали уже непосредственно в театрах. Театр в городе (как и в стране в целом) живет активно, много премьер, много проектов. Поэтому больше удач. Увы, трэша тоже много, причем он может рядиться в одежды так называемого «классического театра», «театра для людей», а может называться авангардом или андеграундом. Будь спектакль хоть трижды традиционным, хоть трижды инновационным, даже иммерсивным, даже инклюзивным или партиципативным, если у его создателей нет ума и таланта, он вряд ли станет прорывом».

Хотелось бы стремительно согласиться с коллегой Андреем Прониным! Каким бы иммерсивных и партиципативным ни был спектакль, всё равно может оказаться, что у его создателей нет ума и таланта… О, как верно это сказано! И 84 спектакля — это действительно много, как справедливо было отмечено! Если привлечь математику и предположить, что жюри отсматривало по одному спектаклю в день, то получается, что это заняло у них целых 84 дня. Немалый срок. Если вычесть выходные, получается больше чем три месяца. Три месяца, в свою очередь, это четверть года. Ещё раз: совсем немалый срок. Также хотелось бы процитировать описание Премии с официального сайта:

«Премия «Прорыв» — в своем роде уникальное явление для культурного пространства Северо-Западного региона Российской Федерации. Ориентированность на молодых участников современного театрального процесса является актуальным и перспективным направлением. На общефедеральном уровне в настоящее время не существует аналогов премии «Прорыв»».

Мне кажется, приведённая выше цитата как нельзя точнее отражает базовые тенденции современного общества: чёткий вектор на перспективное развитие и налаживание отношений в сфере коммуникаций. Также очень актуальна нацеленность на молодёжь, потому что сегодня у молодёжи обладает разнообразные увлечения в сфере коммуникаций, среди которых входит и театральные индустрии. ➡️

Номинанты на премию подобраны очень качественно! Видна масштабная работа экспертов и размах. Каждый из представленных в шорт-листе номинантов является поистине заслуженным молодым деятелем или деятельницей молодого театра. Все проделали очень качественную работу в своих спектаклях!!! Каждый из них по-своему наладил со своим зрителем отношение в сфере коммуникации и это очень ценно для развития всего нашего молодёжного театра в Северо-Западном регионе, не имеющем аналогов на общефедеральном уровне. Конечно, не обошлось без осечек. Совершенно непонятно, как в шорт-лист попали такие мутные персонажи как некий Артём Томилов, который вообще непонятно чем занимается. Его деятельность и театром-то не назовёшь. Но видимо мудрое жюри смотрит шире, за что им очередные аплодисменты!!!

Я честно очень радею за развитие молодежного театра на Северо-Западном федеральном округе, поэтому с нетерпением жду церемонию вручения премии в апреле!!! Хочу сказать ещё раз спасибо членам совета номинации лауреаторов молодожоной премии «Прорыв»! Давайте поддерживать молодых и их стремление налаживать отношения в сфере коммуникации и массовой связи и краундсорсинга.

если кто забыл, у меня есть два извините за термин репертуарных спекта — один в москве, другой в питере. саундскейп «длинные волны» в спб мы играем блоками каждый месяц. и каждый месяц его допиливаем, потому что это спектакль без актёров в квартире с десятью звуковыми источниками. оч хороший. билеты вот тут — wavewaves.space

а в москве — «я увидел рыжего мальчика и у меня взорвалась голова». так вышло, что он тоже каждый раз разный, и вот мы показываемся очередной раз 12 марта и это будет очень смешной показ эт лист хоуп соу. видимо я буду перформить. приходите через вот сюда — http://teatrdoc.ru/events.php?id=287

фоточка с репы на которой композитора Именных заматывают в материал с которым он как композитор работает.

and now for something completely different: 15 декабря мы с продюсеркой и императрицей Нового императорского театра (а теперь и библиотеки Маяковского) Машей Слоевой показывали в Одессе перформативную лекцию «ДОЙТИ ДО ПЕРЕКРЁСТКА И ПОВЕРНУТЬ». сейчас я выкладываю семиминутный трейлер этой двухсполовинойчасовой перфолекции с тремя целями:

во1-ых) тчо ты мне сделаеш..

2) показать вам, как на самом деле нужно делать лекции в 2019 (20) году (+ если вы давно мечтали посмотреть как поёт вилисов)

3) мы хотим и намерены повторить этот неповторимый ивент в Петербурге и/или Москве. разумеется, это будет новое событие, потому что эта перфолекция сайт-специфична. мы открыты к предложениям площадок, институций и мафиозных структур и готовы прислать просмотровку. go on, hit me! @paragvaev

https://www.youtube.com/watch?v=DhKlPjRixP4

извините но напомню что помимо самого читаемого на планете телеграма про современный театр и перформанс (этого) я с недавних пор веду ещё и объективно лучший на русском телеграм про дополненную реальность, mixed reality и смежные технологии. никогда не поздно подписаться, XR — это, в общем, the next big thing, глупо не следить. сегодня там о том, как связано дело «сети», сети 5G, их отставание в россии и их прорывной потенциал для mobile augmented reality (ок, никак не связаны, но согласитесь эффектно завернул) — https://t.me/ya_aru/111

с огромной радостью и любовью пишу этот пост: 3 марта буду в моей любимой Перми с перфолекцией в прекрасном здании частной филармонии «Триумф». буду бесконечно рад увидеть всех, с кем не виделся с «мазэраши». прямо очень рад, что это происходит, и спасибо огромное дорогому саше шумилину за возможность. приходите, ура — https://tssi-nemhat.timepad.ru/event/1257754/

у меня недавно в москве была перфолекция, билеты на которую продавались за 5 тыс руб. а на эту вот билет стоит 99 рублей. попробуйте сказать, что вилисов сосёт у капитализма по самые гланды. не по гланды, на полшишечки.

пермь пермь пермь пермь приходите все пеееермь 🥟🤹‍♂️🖤🥰👯‍♂️🌈

Сходил на спектакль «Пиковая дама» молодого режиссёра Евгении Сафоновой в Театр им. Ленсовета. Театр находится рядом с метро Владимирская. Или метро Достоевская, только это оранжевая ветка. Но оба эти метро находятся рядом. В Театре им. Ленсовета также есть лифт. Мы на лифте и поднялись на этаж где находится основная сцена. И камерная тоже. В лифте прямо рядом с кнопками подписано что где находится. Удобно. Ближе к концу спектакля была очень громкая музыка, прям вообщеее.

так, а сейчас прямо сосредоточьтесь, очень важный анонс. я делаю десятидневную лабораторию про цифровой перформанс, диджитал-арт и дополненную реальность в москве с 4 по 14 апреля. эта штука проходит в рамках резиденции KRAI, второй блок которой меня позвали курировать. участие в лаборатории бесплатное для всех, всего 30 мест, помимо этого 15-ти отобранным нами участникам резиденция оплачивает проживание в хостеле рядом с площадкой на всё время. поэтому будет уклон в сторону заявок из регионов, но проезд до москвы к сожалению не оплачивается. после спектакля «вряд ли» у меня большие сомнения, что по итогам лаборатории нужно делать показ на зрителя, но в рамках этой снова будет какое-то итоговое событие прямо в конце, 14 апреля. если вы думаете, что это для вас, вам нужно заполнить вот эту заявку.

теперь о том, что будет и что я об этом думаю. во-первых, прочитайте внимательно анкету по ссылке. прямо внимательно. и заполните её не торопясь. во-вторых, кроме моих перфолекций и наших общих разговоров, будут лекции и воркшопы других людей. поэтому лаборатория строго говоря длится не 10 дней, а 14, с 1 апреля. первые четыре дня вас будет ебать кто-то другой, затем войду я. программа пока не свёрстана, но базовое понимание есть: мы будем говорить про цифровой перформанс, про формы существования текста в современном театре и вообще культурном пространстве, будем вот букально руками работать с диджитал-инструментами: генеративной графикой, 3D, мэппингом и — самое главное — с мобильной дополненной реальностью, которая должна стать основным медиумом нашего события и про которую я веду лучший на русском канал. поэтому если вы ходите с кнопочным телефоном (ничего не имею против техноэскапистов), то подумайте, прежде чем отправлять заявку.

я до сих пор не нашел ресурсов написать про случившуюся со мной в начале января лабораторию на заводе слоистых пластиков. наверное кто-то из вас видел отзывы участников — они, очень мягко говоря, остались довольны. но там мы пытались исследовать вещи неуловимые — как вообще быть вместе. в этой лаборатории про AR технология добавляет нам некоторой определённости, реальности. но это не значит, что мы сможем ускользнуть от неуловимого, от межпространств чувственности.

я хочу напомнить очевидные вещи: я не преподаватель, я не лектор, я не мастер курса. в этой лаборатории будет образовательный блок, но пожалуйста, не думайте, что вас кто-то будет чему-то учить. пожалуйста, откажитесь от любых ожиданий, это самое продуктивное состояние, с которым можно входить в такие проекты. и я бы также рекомендовал отказаться от цели сделать что-то реальное в этой резиденции, реализовать свой проект, свою идею. это 1) неподходящее место для изолированной работы 2) ситуация, в которой процесс неопределённости важнее итогового результата. моя фигура в этом событии нужна, чтобы быть точкой сборки, обеспечивающей структуру нахождения разных удивительных людей в одном месте на протяжении некоторого времени. ну, ещё чтобы рассказывать уёбищные шутки и все смеялись.

я не буду говорить какие-то базовые вещи, что это первая в россии перформативная лаборатория про дополненную реальность. просто давайте вспомним прошлогоднее прорывное абсолютно «смещение», которое закрыли по причинам политической цензуры, потом вспомним «нетрадиционные отношения с театром» на заводе в январе — и просто честно скажем, что витя вилисов делает лучшие театрально-межжанровые лаборатории в россии. ну вот простой такой факт.

ждём ваших анкет. я позволю себе прям жесткий отбор, поэтому заранее извините. дедлайн — 1 марта. я очень прошу всех поделиться этой инфой с друзьями. очень.

котятки, в эфире наша традиционная рубрика «реклама самой амбициозной актёрской школы в россии». коллеги из «лёгких людей» недавно открылись в москве и уже закинули удочку экспансии сразу по нескольким направлениям. вот щас они придумали какую-то очень хорошую штуку, да не абы как, а в коллаборации с центром имени мейерхольда.

16 марта открывается их полуторамесячный курс фем-сайт-специфик театра. курс пройдёт в пространстве цима, будет итоговый показ спектакля на всей его территории. преподавать в лаборатории будут таня вайнштейн, дина хусейн и саша денисова (+ несколько приглашённых лекторов), но что самое крутое — концептуальный фрейм лаборатории вокруг изучения женских архетипов. там прям так и написано: вы будете изучать женские архетипы в мифах и сказаниях и через их оптику рассказывать свои личные истории. каждый из участников сделает какой-то свой мини-сайт-специфик перф, а потом всё объединится в одну большую историю. именно фем-заряд, конечно, самое интересное в этой штуке. и что ещё круто: практическая часть и теоретическая вместе: будут лекции по фольклору, литературе, музыке + практические занятие по перформативным практикам, танцу етс етс.

ещё раз: курс начинается ВОТ УЖЕ МЕНЬШЕ ЧЕМ ЧЕРЕЗ МЕСЯЦ. ссылку оставляю, не упустите, и расскажите тем, для кого это может быть важно — https://msk.leludi.ru/meyerhold