вилисов
5.5K subscribers
1.92K photos
151 videos
15 files
1.43K links
куратор крутых штук + автор книжек
инст: instagram.com/vvllsv
https://vlsv.gay
Download Telegram
Очень смешно было — после эскиза Куркина какая-то тётка подорвалась и двинула телегу о том, что авторы никогда дедушек-бабушек не видели, и что если показать их эскиз «ветеранам сцены, то они упадут просто», что авторы предлагают какие-то наивные примитивные вещи в качестве открытий и вообще это всё шлак. Тётка потом ушла, но мне кажется это очень показательная реплика, имея в виду недавний коммент Дмитревской про новый спектакль Лисовского, что это всё такая «игра в лото», «не искусство и не театр». Из этого явно видно, что тётки вообще не понимают вот эти перформативные модусы игры, причём игры какой-то совсем базовой, не изъёбистой. Из чего происходит новация? Из распространения искусства на сферу обыденного, ну вот игра кажется тёткам обыденной, они жаждут высоких материй, а высокие материи заебали уже давно всех, как и тётки, собственно. Короче вот, есть молодые красивые перспективные режы в Петербурге, имейте все в виду.
+++
И вообще, хореографы и критики, конечно, должны все время сомневаться в нужности live performance, в том, как меняются его задачи и эффекты с развитием технологий, а не читать мантру за Пегги Феллан о том, как это для всех нас важно по умолчанию.
Друзья, срочное сообщение: в «Кате Кабановой» Яначека/Марталера Кабаниха ест огромные солёные огурцы прямо из банки. Конец срочного сообщения. P.S. Да, это фонтан по центру.
Мало кто помнит, но я тут недавно искал модную книжку про свет в современном театре за авторством модного художника по свету — нигде не находилась. А потом дружочек-подписчик Алексей Балитский сходил в библиотеку в Бостоне, под покровом ночи отсканил и тра-та-та. Это было ещё в марте, а я только сейчас до неё добрался и сюда выкладываю ⬆️, вам в хозяйстве пригодится.
Думаю про то, что российский театр странным образом заражён национализом. Причём это скорее национализм потребителя театра, чем производителя. Я не в теме, как там в мире глобализованного совриска с этим делом всё обстоит, и я, разумеется, в курсе про все дискуссии о том, как глобализация, американизация и европеизация культуры убивает ежесекундно нашу несчастную скреподержавную самобытность. Но лично мне с каждым довольно коротким периодом времени всё страннее и страннее произносить в голове «российский театр». То есть можно произносить это экономически — как производственная деятельность на территории конкретного государства, но не как про очерченный феномен живого искусства. Как это вообще — национальный театр? Допускаю, что мной движет синдром провинциала и вообще энергия большого заблуждения, но попытаюсь раскрыть на совсем вульгарных примерах.

Те, кто смотрит сериалы, вряд ли смотрит сериалы российские, так? Потому что есть Stranger Things и вот это всё, да? Бывают редкие случаи, когда выходит хороший российский сериал типа условно «Оттепели» и тогда все его смотрят, ну потому что почему бы не посмотреть хороший российский сериал, если он не тошнотный? Те, кто гонится за качественным медиаконтентом, не привязанным к национальной повестке, не читает Репаблик и Медузу, а читает, ну я не знаю, VOX, The Verge, Harpers.

Мне не интересно думать о том, почему российские театральные критики 40+, с которыми я тут регулярно свожу счёты, эякулируют оптимизмом во все стороны, хотя у них в принципе есть возможность ездить и смотреть. Я слышу прекрасно аргумент о том, что всё-таки нужно учитывать контекст и российскому театру нужно больше времени, потому что СССР железный занавес сталин 90-е путин мединский. Это всё понятно, это в равной степени относится и к телевидению, и к технологиям, и к фармацевтике. Как вы не смотрите российские сериалы, так вы и не пользуетесь чехлами для айфонов от Ростеха, ну просто потому что вы типа не в край ебанутые. Но это не мешает вам хвалить российский театр, хотя он объективно унылее и чудовищнее, чем европейский. Нет в России режиссёров такого уровня и влияния на мировое искусство как Фабр, Уилсон, Кастеллуччи, хотя и их влияние локально, просто потому что театр это локально. Вот просто нет их, есть Серебренников который как Варликовский когда у него хуй не стоит неделю, есть вот это всё что вы знаете, никакой Григорьян никогда не будет веселее Герберта Фритча, потому что мы живём на импорте позавчерашнего сыра, потому что логистика и коммуникация импорта так устроены, что свежее долго везти, а там, где логистика нормальная, там всё равно получается шоу «Кандидат» в русской версии, от которой хочется просто просраться пять раз подряд.

И тем не менее прогрессивные люди ходят в московские и петербургские театры, хвалят этих режиссёров, художников и сценографов, хотя рядом есть видеозаписи как вот нормально живут люди на самом деле. Прогрессивные критики хвалят и всем довольны. Театру прощают его отсталость только потому что 1) он имманентно отсталый 2) в нём обязательно соприсутствие, театры расположены в городском ландшафте, туда надо ходить. В цифровой среде, где выбор между близким и далёким реализуется одним кликом, российский театр давно бы просто остался в помойной яме.

Я всё прекрасно понимаю, чем обусловлено такое положение, я просто переживаю, что если не будет достаточно резкой критики (огульной критики, без всяких позитивных программ), так ничего и не сдвинется с места. Надо внятно и чётко говорить: Богомолов по сравнению с Марталером — хуй собачий, пылинка, Дмитрий Крымов по сравнению с Вегардом Винге — козья нога, Андрей Могучий по сравнению с Папаиоанну — от дохлого осла уши. Потому что эти люди — они же и в том числе за счёт тупорылой критики живут в своём национальном гетто. Лев Додин уверен, что психологический театр самый авангардный потому что у него под боком Марина Дмитревская телепается и ругает Лисовского.

Надо короче всех ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать, ебать.
the-emancipated-spectator-2009.pdf
27.9 MB
Профессиональные профессионалы профессионализма, обратите внимание, свежего Рансьера на русском завезли в Фаланстер, но кому жалко 414 рублей, можно почитать на английском (френч тоже есть онлайн).
Срочное сообщение: оказывается, культовая «Вещь Штифтера» Гёббельса с 2013 года лежит на ютубе. Это не профессиональная запись, которую я смотрел от Рурской триеннале, но вот тем не менее — ручная камера, так себе качество, обрывается на получасе из 50 минут но впечатление полностью составить можно. Всех призываю. https://www.youtube.com/watch?v=zazAuUhQrSk

UPD: А вот мне в комментах ВК сообщают — есть сорокаминутная профессиональная запись, тоже в открытом доступе — https://www.dartfish.tv/Player?CR=p33203c27287m3157166&ctx=AQECAAABAiVwMzMyMDNjMjcyODdtMzE1NzE2NnM0NDEzMDI4ZzExNDE4MTc5AAABAA%3d%3d
Прям вообще кайф.
«Гору Олимп» всё-таки везут, только в сентябре.
И продолжая разговор про национализм российского театра, вот банальнейшее подтверждение моего предпредпредыдущего поста: попытайтесь вспомнить хоть один российский спектакль не то что целиком поставленный на иностранном языке, а хотя бы с врезкой текстовых блоков не на русском. Ну то есть не комические сценки с шерше ля фам, а нормально, по-серьёзному. Нет таких спектаклей.

У Фабра только моноспектакли моноязычны, в крупных он использует от 3 до 7 языков, у Гёббельса мультилингво вообще поставлен одним из главных принципов реализации концепта «речь как действие и как музыка». И так далее.
Всякие бывают совпадения в жизни: вот завтра в 14:00 в Петербурге на Дворцовой площади планировалась творческая встреча виктора вилисова с тысячами красивых мальчиков, представителями креативного класса этого славного города, но поскольку популярность моя невысока, то западный военный округ внезапно решил провести там смотр 4.5 тысяч военнослужащих перед парадом, для чего площадь полностью закроют для гражданских лиц. Ну что делать — мы люди маленькие, давайте хотя бы придём на мясцо в форме посмотрим — https://vk.com/5may_spb
Всем, кто радуется назначению Брусникина худруком в «Практику»: перед назначением Брусникин попросил уволить (или просто сказал, что не будет работать с) Юрия Милютина, директора театра с 2013 года. Милютин это такой человек, при котором (на пару с худруком Вырыпаевым до 2016-го) в первый же год количество зрителей в Практике увеличилось вдвое, театр впервые вышел в плюс по выручке, сократилась на 20% доля государственного финансирования в театре, то есть резко поползла вверх цифра выручки с реализации билетов, а также увеличились внебюджетные привлечённые деньги.

Вот с этим директором Брусникин работать не захотел. А теперь внимание. Им была предложена в качестве директора некая Анна Жилина, про которую единственное что известно это то, что она снялась в нескольких плохих российских фильмах в нулевых, а затем работала замдиректора по общим вопросам в Московском культурном фольклорном (!!!) центре под руководством Людмилы Рюминой. Единственное, чем это можно объяснить, это тем что Брусникин хочет невменяемого контролируемого директора, но вообще прямо скажем решение по аду. Естественно депкульт предложение принял и со вчерашнего дня Жилина новый директор.

И последнее. Я написал текст про этот кейс на Ленту сегодня утром, — меня попросили, — но он до сих пор не вышел 1) потому что выходные; 2) в выходные затруднена коммуникация между редакцией и разными участниками процесса. Любой человек, способный загуглить попечителя Практики и владельца Рамблера, поймёт, о какой коммуникации идёт речь. В рамках стремления к институциональной открытости российских театров мне не кажется правильным принцип «не выносить сор из избы», поэтому я разумеется упомяну то, о чём в тексте просили не упоминать, но из уважения не буду называть форму и подписантов просьбы: театр хотел, чтобы худруком назначили Олега Глушкова (!!!), но в Депкульте им было отказано. Я надеюсь что текст всё-таки выйдет в той форме, в которой я его написал. Ну то есть иначе он просто не выйдет.

UPD: Пишут, что Брусникин предлагал своих людей в дирекцию, но не предлагал конкретно Жилину, видимо её назначили. Ну вот значит решение депкульта уебанское, всех жалко.
Министр культуры РФ, д.и.н., профессор
Вышел мой текст про смену дирекции и нового худрука «Практики». Как это часто бывает, самая адовая новость осталась в тексте невнятно артикулирована: заголовок и первый абзац мягонько намекают на участие в этой реформации Леонида блять Печатникова, заслуженного борца с бесплатным лечением рака у россиян. Никак кроме «чего блять» прокомментировать это не могу. Текст почитайте.
https://lenta.ru/articles/2018/05/08/praktika/
Я скажу как есть: сегодня у нас самая громкая серия видеопремьер за все почти два года существования этого канала. СРАЗУ ПЯТЬ полных видеозаписей спектаклей Хайнера Гёббельса, ключевого инноватора и визионера европейского музыкального/инструментального и постдраматического театра второй половины прошлого века и начала этого. Этих видео никогда не было ни ВК, ни в YT, ни на торрентах, и вот они впервые появляются у нас.

Что есть:

1) «Макс Блэк» — оригинальная версия 1998 года с Андре Вильмом, теперь этот спект в реновированном виде идёт в «Электротеатре»

2) «Вещь Штифтера» — культовая работа Гёббельса, которую наряду с «Весной священной» Кастеллуччи все давным давно приводят в пример театра без людей

3) «Хаширигаки» — поразительно весёлый и очень мощный спектакль; приезжал на Чеховский в Москву в 2001-м; вырывается из остальных работ Гёббельса удивительным образом, всем рекомендую начать именно с него

4) «Эраритжаритжака» — ещё один культовый спект, тоже привозили в Россию, тоже с Андре Вильмом. Спект построен на офигительной уловке и внезапности

5) «Я подошёл к дому, но не вошёл» — мощнейший оммаж Марталеру и вообще.

Отличный повод сказать спасибо вилисову, не так ли? Так вот хотел бы всем напомнить, что я делаю то, что делаю, с единственной целью — чтобы у как можно большего количества людей был свободный доступ к современному театру и работам его ключевых представителей. Поэтому лучший способ сказать спасибо — репостнуть этот пост к себе на стену, в паблик или канал. Только так мы вернём современному театру аудиторию.

Все видео в посте по ссылке — https://vk.com/wall-129481581_2719