Милые, а вот у кого есть доступ ко всяким международным онлайн-академ-библиотекам? Помогите книжку в цифре достать — Abulafia, «The art of light on stage: Lighting in contemporary theater». @paragvaev
Сахарные друзья, нам нужно серьёзно поговорить. Как многие из вас знают, в сентябре прошлого года мы с вами запустили первую в России рассылку про современный театр (включая танец, оперу и перформативные практики). Как знают все, кто на неё подписался, рассылка бодро жила в течение осени, но абсолютно стухла за зиму. Это беда многих и многих инициативных проектов, — у властной вертикали просто не остаётся времени поддерживать одну из контентных ветвей в живом состоянии. Мы пытались сделать что-то, что должно было называться «горизонтальной редакцией», но транзит полномочий от диктатора-вилисова к парламенту застопорился из-за фестивального периода, — только по причине моей обломовщины, за что я хочу со всей готовностью покаяться перед городом и миром.
Как сказал бы владимир путин на месте каждого из нас, я абсолютно убеждён — и хочу это подчеркнуть — что России нужен модный ньюслеттер про современный театр. Мы предпринимаем очередную беспощадную попытку наладить механизмы и запустить процессы!
И в первую очередь, призыв для всех наших славных подписчиков: подпишитесь на этот богоспасаемый ньюслеттер. Это можно сделать на нашем безупречном модном сайте, если вас интересует e-mail рассылка — http://apollonia.today, — а можно просто зафолловить канал-доппельгангер вот здесь — t.me/apolletter
Во вторую же очередь — призыв для всех тех героев, кто на регулярной основе забавляет себя чтением текстов про современный театр и около. У нас есть чат, в котором мы коллективным усилием собираем ссылки на новости и тексты, чтобы затем оформлять их в рассылку — https://t.me/joinchat/CAgZEUBNwb3uo7y9ciHJ6w — пожалуйста, имейте к этому отношение, это важно.
Как говорил великий американо-немецкий философ Сьюзен Беньямин, нормально делай — нормально будет.
Как сказал бы владимир путин на месте каждого из нас, я абсолютно убеждён — и хочу это подчеркнуть — что России нужен модный ньюслеттер про современный театр. Мы предпринимаем очередную беспощадную попытку наладить механизмы и запустить процессы!
И в первую очередь, призыв для всех наших славных подписчиков: подпишитесь на этот богоспасаемый ньюслеттер. Это можно сделать на нашем безупречном модном сайте, если вас интересует e-mail рассылка — http://apollonia.today, — а можно просто зафолловить канал-доппельгангер вот здесь — t.me/apolletter
Во вторую же очередь — призыв для всех тех героев, кто на регулярной основе забавляет себя чтением текстов про современный театр и около. У нас есть чат, в котором мы коллективным усилием собираем ссылки на новости и тексты, чтобы затем оформлять их в рассылку — https://t.me/joinchat/CAgZEUBNwb3uo7y9ciHJ6w — пожалуйста, имейте к этому отношение, это важно.
Как говорил великий американо-немецкий философ Сьюзен Беньямин, нормально делай — нормально будет.
Monro Casino
Монро Казино - официальное онлайн казино, играть на деньги в Monro Casino
Официальный сайт Monro Casino 🔥 Зарегистрируйся и получи бонус от Монро Казино 100% к депозиту для новых игроков 🎰 Лучшие игровые автоматы и быстрая регистрация казино Monro
ОДИННАДЦАТАЯ ЦЕРЕМОНИЯ ВРУЧЕНИЯ СЕЛЬСКОЙ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПРЕМИИ ИМ. ВИЛИСОВА
В который уже раз проходящая с задержкой, наконец-то сегодня имеет своё место самая модная ежемесячная театральная премия на планете. Мы очень постепенно возвращаемся от русского театра вживую к нормальному на видео, и я бы хотел здесь коротко сформулировать мысль, про которую наверняка напишу подробный пост. Если совсем грубо, она сводится к тривиальному довольно стэйтменту о том, что российский театр до сих пор убогонький и в принципе большинство задач, которые в нём ставятся, — это такое поднятие капустных кочанов вместо нормальных таких штанг. Такое впечатление лично у меня остаётся после сравнения наших славных премиальных списков с лета прошлого года, когда я потреблял только забугор на видео, и начиная с октября прошлого года, когда я окучивал столичные грядки. Мелкотравчатость поставленных режиссёрами, драматургами и художниками задач — вот это вызывает раздражение даже больше, чем любое калькирование и транспонирование на русскую жирную почту «среднеевропейского театра».
ЗА ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ РАЗГОВОРЫ, ВЗГЛЯДЫ И ДРУГИЕ ПОСТДРАМАТИЧЕСКИЕ МЕРОПРИЯТИЯ НА СЦЕНЕ:
«Макс Блэк или 62 способа подпереть голову рукой» Хайнера Геббельса — https://vk.com/wall-129481581_2224
«Знакомые чувства, смешанные лица» Кристофа Марталера — https://vk.com/wall-129481581_2183
«Medea. Matrix» Сьюзен Кеннеди — https://vk.com/wall-129481581_2250
ЗА ТО ЖЕ САМОЕ ТОЛЬКО ПОД ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ РОССИЙСКИХ РЕЖИССЁРОВ
«Ханана» Юрия Муравицкого — https://vk.com/wall-129481581_2203
«В прошлом году в Мариенбаде» Дмитрия Волкострелова — https://vk.com/wall-129481581_2212
«Война и мир» Олега Глушкова — https://vk.com/wall-129481581_2202
«4:48 Психоз» Александра Зельдовича/AES+F — https://vk.com/wall-129481581_2168
«Губернатор» Андрея Могучего — https://vk.com/wall-129481581_2141
«Беги, Алиса, беги» Максима Диденко — https://vk.com/wall-129481581_2083
ЗА ПРЕДЕЛЬНО ВЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ГРОМКО ПОЮЩИХ ЛЮДЕЙ ПО СЦЕНЕ И РЕЖИССУРЕ ВСЕГО, ЧТО С ЭТИМ СВЯЗАНО:
«Мельников. Документальная опера» Насти Патлай/Кирилла Широкова — https://vk.com/wall-129481581_2194
«Сверлийцы» Бориса Юхананова (так и не написал пост, но напишу)
ЗА ЛУЧШИЕ ВЗМАХИ НОГАМИ ВВЕРХ И ПЛАСТИЧЕСКИЕ УПРАЖНЕНИЯ ПЕРЕД ЛИЦОМ ТОЛПЫ:
«Клетка» Джерома Роббинса — https://vk.com/wall-129481581_2171 (с видео)
В который уже раз проходящая с задержкой, наконец-то сегодня имеет своё место самая модная ежемесячная театральная премия на планете. Мы очень постепенно возвращаемся от русского театра вживую к нормальному на видео, и я бы хотел здесь коротко сформулировать мысль, про которую наверняка напишу подробный пост. Если совсем грубо, она сводится к тривиальному довольно стэйтменту о том, что российский театр до сих пор убогонький и в принципе большинство задач, которые в нём ставятся, — это такое поднятие капустных кочанов вместо нормальных таких штанг. Такое впечатление лично у меня остаётся после сравнения наших славных премиальных списков с лета прошлого года, когда я потреблял только забугор на видео, и начиная с октября прошлого года, когда я окучивал столичные грядки. Мелкотравчатость поставленных режиссёрами, драматургами и художниками задач — вот это вызывает раздражение даже больше, чем любое калькирование и транспонирование на русскую жирную почту «среднеевропейского театра».
ЗА ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ РАЗГОВОРЫ, ВЗГЛЯДЫ И ДРУГИЕ ПОСТДРАМАТИЧЕСКИЕ МЕРОПРИЯТИЯ НА СЦЕНЕ:
«Макс Блэк или 62 способа подпереть голову рукой» Хайнера Геббельса — https://vk.com/wall-129481581_2224
«Знакомые чувства, смешанные лица» Кристофа Марталера — https://vk.com/wall-129481581_2183
«Medea. Matrix» Сьюзен Кеннеди — https://vk.com/wall-129481581_2250
ЗА ТО ЖЕ САМОЕ ТОЛЬКО ПОД ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ РОССИЙСКИХ РЕЖИССЁРОВ
«Ханана» Юрия Муравицкого — https://vk.com/wall-129481581_2203
«В прошлом году в Мариенбаде» Дмитрия Волкострелова — https://vk.com/wall-129481581_2212
«Война и мир» Олега Глушкова — https://vk.com/wall-129481581_2202
«4:48 Психоз» Александра Зельдовича/AES+F — https://vk.com/wall-129481581_2168
«Губернатор» Андрея Могучего — https://vk.com/wall-129481581_2141
«Беги, Алиса, беги» Максима Диденко — https://vk.com/wall-129481581_2083
ЗА ПРЕДЕЛЬНО ВЕРНОЕ РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ГРОМКО ПОЮЩИХ ЛЮДЕЙ ПО СЦЕНЕ И РЕЖИССУРЕ ВСЕГО, ЧТО С ЭТИМ СВЯЗАНО:
«Мельников. Документальная опера» Насти Патлай/Кирилла Широкова — https://vk.com/wall-129481581_2194
«Сверлийцы» Бориса Юхананова (так и не написал пост, но напишу)
ЗА ЛУЧШИЕ ВЗМАХИ НОГАМИ ВВЕРХ И ПЛАСТИЧЕСКИЕ УПРАЖНЕНИЯ ПЕРЕД ЛИЦОМ ТОЛПЫ:
«Клетка» Джерома Роббинса — https://vk.com/wall-129481581_2171 (с видео)
Так, наконец-то новое видео в нашем славном паблике! Посмотрели вчера-позавчера в два приёма «Гедду Габлер» за ответственностью прославленного Иво Ван Хове. Видео выкладываю с русскими сабами, всё как полагается.
В принципе, можно понять, что произошло: этот славный режиссёр и так питает какую-то перверсивную любовь к нарративно-психологическому театру в его православном изводе, но пока ты показываешься на всяких авиньонах, там можно хотя бы чёнибудь жестить. Но когда тебя зовут в британский национальный театр, ты должен уважать традиции. Так тебе сразу и говорят: чувак, у нас тут в Британии есть традиционный уёбищный театр, так вот будь ласков его уважать и делать такую же невыразительную хуйню, чтобы зритель не оскорбился и не взволновался, а то у нас тут и так брекзит-хуекзит, вот это всё, ещё и королева старенькая. Окей, ноу проблем, — как бы отвечает Иво Ван Хове.
Этот его спектакль — это поразительный пример крепко скроенного абсолютно ровного театра. Во-первых, абсолютно не к чему прицепиться, потому что собственно художественной выразительности ноль, ничего не происходит, кроме разыгрывания пьесы. Во-вторых, такой тип театра провоцирует на размышления об абсолютно странных вещах: вот мы с театроведкой А. лежали и выцеживали параллели с пьесой: а почему у Ибсена так, а тут вот этак. А чего это тут комедия и Гедда такая вообще смешная, а что хотел сказать режиссёр? То есть за отсутствием важных вещей и обращения напрямую к театральному языку, приходится заниматься психо-литературной работой.
Ходы ван Хове страшно наглядные: вот абсолютно плоские персонажи, а вот объёмная циничная Гедда возвышается над ними, вот она значит спокойная, а вот вдруг у неё истерика, и это такое зарождение бунта, и так далее. Но опять же — это всё страшно неинтересно, все эти психологические интерпретации.
Кажется, что такой спект можно слепить за пару дней, потому что тут всё так вывернуто-легко, что прямо удивительно. То есть какой-то лёгкий англоязычный поп в качестве музыкального оформления + та самая песня «Hallelujah» Леонарда Коэна в чьём-то сопливеньком исполнении. То есть всё такое ровное-ровное, спокойное-спокойное.
Хотя вот последняя сцена решена так, что ради неё, кажется, весь спект и был сделан. Так что всё равно стоит посмотреть, два часа напряжённой средне-увлекательной развлекухи — https://vk.com/video-129481581_456239324
В принципе, можно понять, что произошло: этот славный режиссёр и так питает какую-то перверсивную любовь к нарративно-психологическому театру в его православном изводе, но пока ты показываешься на всяких авиньонах, там можно хотя бы чёнибудь жестить. Но когда тебя зовут в британский национальный театр, ты должен уважать традиции. Так тебе сразу и говорят: чувак, у нас тут в Британии есть традиционный уёбищный театр, так вот будь ласков его уважать и делать такую же невыразительную хуйню, чтобы зритель не оскорбился и не взволновался, а то у нас тут и так брекзит-хуекзит, вот это всё, ещё и королева старенькая. Окей, ноу проблем, — как бы отвечает Иво Ван Хове.
Этот его спектакль — это поразительный пример крепко скроенного абсолютно ровного театра. Во-первых, абсолютно не к чему прицепиться, потому что собственно художественной выразительности ноль, ничего не происходит, кроме разыгрывания пьесы. Во-вторых, такой тип театра провоцирует на размышления об абсолютно странных вещах: вот мы с театроведкой А. лежали и выцеживали параллели с пьесой: а почему у Ибсена так, а тут вот этак. А чего это тут комедия и Гедда такая вообще смешная, а что хотел сказать режиссёр? То есть за отсутствием важных вещей и обращения напрямую к театральному языку, приходится заниматься психо-литературной работой.
Ходы ван Хове страшно наглядные: вот абсолютно плоские персонажи, а вот объёмная циничная Гедда возвышается над ними, вот она значит спокойная, а вот вдруг у неё истерика, и это такое зарождение бунта, и так далее. Но опять же — это всё страшно неинтересно, все эти психологические интерпретации.
Кажется, что такой спект можно слепить за пару дней, потому что тут всё так вывернуто-легко, что прямо удивительно. То есть какой-то лёгкий англоязычный поп в качестве музыкального оформления + та самая песня «Hallelujah» Леонарда Коэна в чьём-то сопливеньком исполнении. То есть всё такое ровное-ровное, спокойное-спокойное.
Хотя вот последняя сцена решена так, что ради неё, кажется, весь спект и был сделан. Так что всё равно стоит посмотреть, два часа напряжённой средне-увлекательной развлекухи — https://vk.com/video-129481581_456239324
Сообщается, что на недавней беседе про технологии в современном театре — «Говорим с театром» в рамках золотой маски + сбербанка — все спикеры (Диденко, Александровский, Абалихина етс) как один утверждали, что видеозаписи спектаклей — это класс, лайк и ретвит, что театр на видео это вообще нормально и ок. Весь наш скромный коллектив из одного человека не может не радовать, что впд-аполлония работает не зря.
Тем временем, в недавней программе на «Радио Свобода» сахарный мужчина Александр Баунов в компании Аллы Шендеровой, говоря о деле «Седьмой студии», между делом доложил, что театр искусство, значит-понимаешь, такое — «его даже на видео записать невозможно, надо находиться в зале! многие режиссёры, причем очень хорошие, специально запрещают записывать свои спектакли на видео, у Васильева ни один спектакль в России не записан».
Последнее просто неправда, «Старик и море» даже в двух вариантах писали, не говоря про ранние уже — просто загуглите в видео ВК. А про «невозможно записать», — ну да, а кино нельзя смотреть на ноутбуках потому что маленький экран, а музыку надо слушать на виниле потому что теряется подкладка, а социальные сети разрушают человека, потому что из-за них исчезло душевное общение, а американцы собирают русский биоматериал по нашим сёлам, чтобы сделать оружие, а пастеризованное молоко долго хранится потому что это такое дьявольское колдовство.
Друзья, это вот просто ещё одно такое ненавязчивое напоминание очевидного: театр на видео — это супер-окей, про разницу между информативным и художественным впечатлениями говорят только слабые люди, у которых фантазия на нуле. Как начать смотреть театр на видео, если вы чувствуете физическое внутреннее сопротивление этому? Просто. Начать. Смотреть.
Тем временем, в недавней программе на «Радио Свобода» сахарный мужчина Александр Баунов в компании Аллы Шендеровой, говоря о деле «Седьмой студии», между делом доложил, что театр искусство, значит-понимаешь, такое — «его даже на видео записать невозможно, надо находиться в зале! многие режиссёры, причем очень хорошие, специально запрещают записывать свои спектакли на видео, у Васильева ни один спектакль в России не записан».
Последнее просто неправда, «Старик и море» даже в двух вариантах писали, не говоря про ранние уже — просто загуглите в видео ВК. А про «невозможно записать», — ну да, а кино нельзя смотреть на ноутбуках потому что маленький экран, а музыку надо слушать на виниле потому что теряется подкладка, а социальные сети разрушают человека, потому что из-за них исчезло душевное общение, а американцы собирают русский биоматериал по нашим сёлам, чтобы сделать оружие, а пастеризованное молоко долго хранится потому что это такое дьявольское колдовство.
Друзья, это вот просто ещё одно такое ненавязчивое напоминание очевидного: театр на видео — это супер-окей, про разницу между информативным и художественным впечатлениями говорят только слабые люди, у которых фантазия на нуле. Как начать смотреть театр на видео, если вы чувствуете физическое внутреннее сопротивление этому? Просто. Начать. Смотреть.
Внимание, у меня вышел — кажется, хороший, но точно злой — текст про петербургский театр на примере двух спектаклей: унылого «Три толстяка» Могучего + уёбищного «Швейк. Возвращение» Фокина. Вот что уж действительно настойчиво рекомендую прочитать сегодня. За заг-подзаг не отвечаю. За любой расшэр и репост вас наградит боженька.
https://lenta.ru/articles/2018/03/09/ploho/
https://lenta.ru/articles/2018/03/09/ploho/
lenta.ru
По несвежим следам
Голые ягодицы и дефекация в искусстве уже не актуальны. Россия отстала от мира
В фейсбуке что-то опять ругаются про ассоциацию театральных критиков, кто-то из критикесс напал, члены АТК отбиваются. Я из всего зацепился за одну фразу: "АТК вроде в неприличной публичной деятельности не замечен", - разумеется, он ни в какой вообще продуктивной публичной деятельности не замечен, только в заявлениях о возмущении. Это абсолютно импотентская, бессмысленная и беспомощная организация. Я уже даже не вспоминаю про реакцию АТК на мой кейс с "территорией". В российских реалиях профессиональное сообщество - это гавкающая тусовка без власти, кружок по самопоглаживанию.
А ещё в этом сраче пост Ковальской, где она в конце пишет что чуть на наблевала на Делёза. Ковальская богиня во плоти, её люблю; АТК не заслуживает отношения.
А ещё в этом сраче пост Ковальской, где она в конце пишет что чуть на наблевала на Делёза. Ковальская богиня во плоти, её люблю; АТК не заслуживает отношения.
Студентов РГИСИ сегодня принудительно согнали на учебную сцену, где Михаил Боярский под аккомпанемент Алисы Фрейндлих агитировал за нашего бессменного генерал-предводителя. Голосовать надо правильно, потому что иначе наступит современная режиссура, которая убивает их старый актёрский театр, доложили пожилые сумасшедшие.
Ожидать от безумных советских актёров чего-то другого было бы совсем странно, но вот ад в том, что студентов сгоняют под кремлёвскую пропаганду, и что-то я не вижу, чтобы кто-то активно протестовал. Впрочем, сообщается также, что студенты хлопали и радовались. Ну это уж как водится, чай не Франция. А вот в Словакии например в конце февраля грохнули журналиста-расследователя, и собираются массовые мероприятия по этому поводу, и вузы освобождают студентов от занятий, чтобы они могли — если захотят — принять участие в этом деле. Хорошо что тут Петербург а не Словакия вот так освободишь студентов от занятий а они устроят майдан и заколдуют всех русских!!!!!!!
Ожидать от безумных советских актёров чего-то другого было бы совсем странно, но вот ад в том, что студентов сгоняют под кремлёвскую пропаганду, и что-то я не вижу, чтобы кто-то активно протестовал. Впрочем, сообщается также, что студенты хлопали и радовались. Ну это уж как водится, чай не Франция. А вот в Словакии например в конце февраля грохнули журналиста-расследователя, и собираются массовые мероприятия по этому поводу, и вузы освобождают студентов от занятий, чтобы они могли — если захотят — принять участие в этом деле. Хорошо что тут Петербург а не Словакия вот так освободишь студентов от занятий а они устроят майдан и заколдуют всех русских!!!!!!!
В палате мер и весов существует шкала уёбищности, где 0% это супер-класс, 85% это театральное сообщество России, 100% это супер-уёбищно и 150% это постирония. Вот меня позавчера и сегодня боженька подвёл под два удара судьбы в Петербурге: иммерсивное шоу «Безликие» и церемония вручения «театральной премии для молодых» «Прорыв» на Новой сцене Александринки. Оба ивента по этой шкале набирают примерно по 98% каждый.
Про «Безликих» — разумеется, заведомо понятно, что глупо всерьёз критиковать эту поделку, потому что это не театр, это делается абсолютно с другими целями и на очень специальную аудиторию, так что критика с позиций современного театра — сразу мимо. Но я не могу не рассказать, как это уёбищно и почему туда не следует даже соваться, даже если вам дают входные по дружбе как мне.
Начнем с того, что на входе в особняк стоит стражник в характерной шинели, который отказался нас с театроведкой А. впустить, потому что мы были без паспортов и он был «не вполне уверен», что нам есть 18. А если вам нет 18, то вас не впускают. Ну мы нашли сканы документов на почте с грехом пополам. Вот таких необязательных понтов — разбросано просто миллиард по всему шоу. Здесь самые вульгарные администраторши, которых только можно представить. Это натурально такие тёлки с тёмной помадой, такие распорядительницы борделя. Они «решают вопросики», подходят к зрителям и очень навязчиво всех трогают, с кем разговаривают. Это просто какая-то дичь. Одна из них посоветовала мне «расслабиться», когда я уточнил что-то про карточку, другая перед финальной сценой обратилась ко мне «дорогой мой, время поджимает».
Про публику говорить ясное дело чего уж тут, даже в театре наций лучше. Хотя это всё очень интересные антропологические наблюдения, как ведут себя чуваки, которые пришли отдохнуть за такие деньги.
Актёры просто пиздец. То есть это сельский дом культуры, куда завезли муки из аргентинского посольства. В помещении, где раздают маски, правила поведения на шоу рассказывает кудрявая блонда, которая голосом пытается передать, что её вот-вот выебут, но получается это так, как будто она сейчас умрёт от драматического удушья. Все актёры, которые участвуют в сценках внутри комнат, — они в принципе ничего не делают, только медленно двигаются, а потом внезапно быстро двигаются, как бы передавая драматизм момента. В основном это пластические сценки, но временами они что-то говорят. В зале с красным светом один раз раздели мужика и понесли его на руках, потом бросили на пол. Разглядеть ничего не удалось. Исмаилова доложила, что в другой комнате лысый мужик с серьгами этого же мужика чуть не выебал, я не видел, но одобряю. Этого однако недостаточно.
Особняк работает как трогательный музей: видно что предметы подобраны с любовью и детальностью, везде всякая хуета: лодки лежат, письма, картонные коробки, ящики накиданы, то есть максимальное усилие совершено, чтобы человека поместить в историю. Непонятно, каким дегенератом без воображения надо быть, чтобы в этом насквозь искусственном декоре ощутить себя внутри истории. Вовлечения — никакого. Актёры, ходящие рядом — вот это нормально, это окей, они работают как предметы.
Про «Безликих» — разумеется, заведомо понятно, что глупо всерьёз критиковать эту поделку, потому что это не театр, это делается абсолютно с другими целями и на очень специальную аудиторию, так что критика с позиций современного театра — сразу мимо. Но я не могу не рассказать, как это уёбищно и почему туда не следует даже соваться, даже если вам дают входные по дружбе как мне.
Начнем с того, что на входе в особняк стоит стражник в характерной шинели, который отказался нас с театроведкой А. впустить, потому что мы были без паспортов и он был «не вполне уверен», что нам есть 18. А если вам нет 18, то вас не впускают. Ну мы нашли сканы документов на почте с грехом пополам. Вот таких необязательных понтов — разбросано просто миллиард по всему шоу. Здесь самые вульгарные администраторши, которых только можно представить. Это натурально такие тёлки с тёмной помадой, такие распорядительницы борделя. Они «решают вопросики», подходят к зрителям и очень навязчиво всех трогают, с кем разговаривают. Это просто какая-то дичь. Одна из них посоветовала мне «расслабиться», когда я уточнил что-то про карточку, другая перед финальной сценой обратилась ко мне «дорогой мой, время поджимает».
Про публику говорить ясное дело чего уж тут, даже в театре наций лучше. Хотя это всё очень интересные антропологические наблюдения, как ведут себя чуваки, которые пришли отдохнуть за такие деньги.
Актёры просто пиздец. То есть это сельский дом культуры, куда завезли муки из аргентинского посольства. В помещении, где раздают маски, правила поведения на шоу рассказывает кудрявая блонда, которая голосом пытается передать, что её вот-вот выебут, но получается это так, как будто она сейчас умрёт от драматического удушья. Все актёры, которые участвуют в сценках внутри комнат, — они в принципе ничего не делают, только медленно двигаются, а потом внезапно быстро двигаются, как бы передавая драматизм момента. В основном это пластические сценки, но временами они что-то говорят. В зале с красным светом один раз раздели мужика и понесли его на руках, потом бросили на пол. Разглядеть ничего не удалось. Исмаилова доложила, что в другой комнате лысый мужик с серьгами этого же мужика чуть не выебал, я не видел, но одобряю. Этого однако недостаточно.
Особняк работает как трогательный музей: видно что предметы подобраны с любовью и детальностью, везде всякая хуета: лодки лежат, письма, картонные коробки, ящики накиданы, то есть максимальное усилие совершено, чтобы человека поместить в историю. Непонятно, каким дегенератом без воображения надо быть, чтобы в этом насквозь искусственном декоре ощутить себя внутри истории. Вовлечения — никакого. Актёры, ходящие рядом — вот это нормально, это окей, они работают как предметы.
Вся эта поебонь могла легко уместиться в один час: ты быстренько обходишь особняк, попадаешь на какие-то сценки, которые и так, и так не связываются в нарратив, дышишь атмосферой, смотришь финальную сцену, уходишь. Но нет. Это всё идёт три часа, причём сорок минут ты должен ждать в баре своей очереди (зачем на билете указывать время, если тебя по нему не впускают, — а вот хуй знает). Когда вы обошли особняк и вас вся эта пиздопроебонь утомила, есть лайфхак: нужно посветить телефоном перед админом в чёрной маске во время шоу. Тогда тебя сразу выводят. Меня вывели и доложили, что я нарушил правила. Маску можно снять и подождать финальной сцены в баре. К тебе подойдут, скажут «дорогой мой, время поджимает», а потом попросят показать, как ты выключаешь телефон. Затем идёт абсолютно уёбищная финальная сцена, в которой происходят в основном драматичные крики мужика на докторском столе. У этого дела есть режиссёр, но я даже не хочу знать, как его зовут.
Разумеется, за иммерсивным театром будущее. Это обусловлено всей последней историей искусств: потребитель из зрителя превращается в актора, помещается в пространство произведения или произведение помещается в него. Виртуальная реальность, вот это вот всё. Будущее за укрупнением художественного впечатления через передачу зрителю полномочий активности и окружению его художественным пространством. Но вот то что показывают в России под этим названием — это просто безумная хуета, хотя я не видел «Чёрного русского». Нужно как можно скорее пускать качественную художественность в иммерсию. Из «Безликих» ты выносишь одно генеральное ощущение — миллиарда упущенных возможностей просто на каждом шагу. Вот этот тип анонимного своевольного шатания по художественному пространству, — в нём так много потенциала. Тут даже нарратив никакой не нужен, он лишний. В общем, просто нужно ждать, когда нормальные художники совокупятся с нормальными продюсерами и начнут эту ниву пахать.
Что касается премии «Прорыв», то это так плохо, что я просто не знаю даже как об этом рассказывать. То есть это неожиданно плохо. Премия, которую делают зрелые люди для молодых, — это предельно странно. Её инициатор — Андрей Пронин, человек в кожаной дублёнке, в жюри и совете все мои лучшие друзья: Давыдова, Должанский, Ренанский + ещё какие-то некрасивые люди с унылыми лицами в возрасте. Режиссёром сегодняшней церемонии был Семён Серзин, говорят что он нормальный, но вот для этой хуерги он одел всех в спортивные костюмы, попросил кого-то написать номинационный рэп и они позвали Хаски. Генеральная интенция церемонии — сделать громко, вот чувакам кажется, что максимальный эффект достигается через громкость. Удивительно, что у этих чуваков в голове противоположность официальной премии заключается в устраивании вот такой гоп-вечеринки, то есть молодёжная культурная туса — это где читают рэп на кортах, и это типа должно быть иронически, но им никто не рассказал, что этот тип топорной иронии остался году так в 2001-м.
Берегите себя и своих близких от уёбищных театральных ивентов, сидите дома и ешьте вкусную еду.
Разумеется, за иммерсивным театром будущее. Это обусловлено всей последней историей искусств: потребитель из зрителя превращается в актора, помещается в пространство произведения или произведение помещается в него. Виртуальная реальность, вот это вот всё. Будущее за укрупнением художественного впечатления через передачу зрителю полномочий активности и окружению его художественным пространством. Но вот то что показывают в России под этим названием — это просто безумная хуета, хотя я не видел «Чёрного русского». Нужно как можно скорее пускать качественную художественность в иммерсию. Из «Безликих» ты выносишь одно генеральное ощущение — миллиарда упущенных возможностей просто на каждом шагу. Вот этот тип анонимного своевольного шатания по художественному пространству, — в нём так много потенциала. Тут даже нарратив никакой не нужен, он лишний. В общем, просто нужно ждать, когда нормальные художники совокупятся с нормальными продюсерами и начнут эту ниву пахать.
Что касается премии «Прорыв», то это так плохо, что я просто не знаю даже как об этом рассказывать. То есть это неожиданно плохо. Премия, которую делают зрелые люди для молодых, — это предельно странно. Её инициатор — Андрей Пронин, человек в кожаной дублёнке, в жюри и совете все мои лучшие друзья: Давыдова, Должанский, Ренанский + ещё какие-то некрасивые люди с унылыми лицами в возрасте. Режиссёром сегодняшней церемонии был Семён Серзин, говорят что он нормальный, но вот для этой хуерги он одел всех в спортивные костюмы, попросил кого-то написать номинационный рэп и они позвали Хаски. Генеральная интенция церемонии — сделать громко, вот чувакам кажется, что максимальный эффект достигается через громкость. Удивительно, что у этих чуваков в голове противоположность официальной премии заключается в устраивании вот такой гоп-вечеринки, то есть молодёжная культурная туса — это где читают рэп на кортах, и это типа должно быть иронически, но им никто не рассказал, что этот тип топорной иронии остался году так в 2001-м.
Берегите себя и своих близких от уёбищных театральных ивентов, сидите дома и ешьте вкусную еду.
❤1