За это видео LIFE предлагал 700 рублей. Дмитриевская рассказывает, что ей показывают «некоторые блогеры», а Вилисов смеется:
Рубрика «Вилисову понравится» грозит стать постоянной.
На этот раз — Марина Давыдова. Но обо всем по порядку.
В конце лета решили сделать материал о довольно странном, как нам кажется, событии — фестивале Мартина Макдонаха в Перми. Для этого поговорили с очень приличными людьми (Михаил Дурненков, Николай Коляда, мегаспециалист по Ирландии Юрий Андрейчук), чтобы разобраться в столь необычном интересе русского театра к пьесам Макдонаха. Не сказать, что мы довольны получившимся текстом; он слегка сумбурный, но есть и интересное.
Так вот, Марина Давыдова любезно (без иронии) согласилась разместить материал в блоге журнала «Театр». Просто потому, что всегда была открыта предложениям и это нормально, а давать текст в журнал «Театр» тоже нормально.
Но буквально тут же бдительный цербер — выпускающий редактор журнала «Театр» и, внимание, архивариус «Театральной медиатеки» в Гоголь-центре (проект этот, чтоб вы понимали, не работал ни минуты) — Ада Шмерлинг сообщает, что этот Немирович и Данченко оскорблял Марину Давыдову в своём канале https://t.me/NemirovichandDanchenko/646
Конечно, похвально, что Ада Шмерлинг с утра пораньше отключила домашний телефон, воткнула модем, включила Windows XP и изучила наш канал. Кстати, архивариус мог бы изучить канал внимательнее и найти пост, где всем строго рекомендуется заиметь номер журнала «Театр» про Угарова. Но дело, разумеется, не в этом.
Марина Юрьевна оскорбилась. Ведь она по-прежнему довольна своей шуткой-пародией-юмореской и говорит, что она (шутка) «показалась удачной многим умным людям». Короче, теперь Давыдова, в духе официального Грозного и Алишера Усманова, требует публичных извинений.
Общались мы с Давыдовой через посредников, которые, конечно же, не несут ответственность за сказанное и написанное мной, Евгением Зайцевым.
Того, кто возьмет на себя труд сообщить Марине Юрьевне мой ответ, прошу ей передать:
1. Это интернет, Марина Юрьевна. Тут могут и на хуй послать.
Речевой этикет в онлайн среде несколько отличается от этикета живого общения. А уж если вы публично неуместно и плохо шутите, будьте готовы к реакции тех, кого ваше чувство юмора может задеть. Я же не требую от вас извинений за ваше ущербное чувство юмора и за ту боль, которую оно причинило многим жертвам насилия и сочувствующим. Когда вы публикуете что-то в интернете, вы по умолчанию соглашаетесь на критический анализ вашего высказывания в соответствии с неписанным кодексом интернетов.
2. Вы упрекаете меня в том, что я прошу о «публикации себя любимого в издании, главного редактора которого я только что публично обложил матом». Журнал Театр не является вашим частным СМИ. Поэтому каждый может предлагать (или не предлагать) туда свои материалы в независимости от отношений к главному редактору или к кому бы то ни было в редакции. Пост начинался со слов «По определенным причинам не можем не присоединиться к негодованию коллег…». Этими определенными причинами, как раз и было то, что я знал о предстоящей публикации своего материала у вас в блоге и не мог промолчать, чтобы не пришлось потом краснеть.
3. Естественно, вы не нашли иных способов коммуникации, кроме как удалить материал. Хотя в случае с вашим журналом и его стагнирующим блогом/сайтом было бы логично попытаться выстроить диалог с блогерами. Ежедневная совокупная аудитория театральных блогеров —несколько тысяч человек. Количество просмотров у шести постов за два месяца в блоге журнала «Театр» еле дотягивает до тысячи. Вместо того, чтобы бесконечно думать о репутации и рукопожатности, вам и вашим сотрудникам стоило бы задуматься об этом. Всё равно свободного времени у вас много. Ведь организовать нормальную театральную забастовку в связи с делом «Седьмой студии» вы не можете, повлиять на заградительные цены на спектакли московских театров и фестивалей тоже не можете, убедить театры предоставлять видеозаписи спектаклей не можете, Платоновский фестиваль переформатируют в «народно-патриотический», а Золотой маске создадут альтернативу и похерят надежду на внятную премию, и вы тоже ничего не сможете. Так хотя бы блог сделайте нормальный.
На этот раз — Марина Давыдова. Но обо всем по порядку.
В конце лета решили сделать материал о довольно странном, как нам кажется, событии — фестивале Мартина Макдонаха в Перми. Для этого поговорили с очень приличными людьми (Михаил Дурненков, Николай Коляда, мегаспециалист по Ирландии Юрий Андрейчук), чтобы разобраться в столь необычном интересе русского театра к пьесам Макдонаха. Не сказать, что мы довольны получившимся текстом; он слегка сумбурный, но есть и интересное.
Так вот, Марина Давыдова любезно (без иронии) согласилась разместить материал в блоге журнала «Театр». Просто потому, что всегда была открыта предложениям и это нормально, а давать текст в журнал «Театр» тоже нормально.
Но буквально тут же бдительный цербер — выпускающий редактор журнала «Театр» и, внимание, архивариус «Театральной медиатеки» в Гоголь-центре (проект этот, чтоб вы понимали, не работал ни минуты) — Ада Шмерлинг сообщает, что этот Немирович и Данченко оскорблял Марину Давыдову в своём канале https://t.me/NemirovichandDanchenko/646
Конечно, похвально, что Ада Шмерлинг с утра пораньше отключила домашний телефон, воткнула модем, включила Windows XP и изучила наш канал. Кстати, архивариус мог бы изучить канал внимательнее и найти пост, где всем строго рекомендуется заиметь номер журнала «Театр» про Угарова. Но дело, разумеется, не в этом.
Марина Юрьевна оскорбилась. Ведь она по-прежнему довольна своей шуткой-пародией-юмореской и говорит, что она (шутка) «показалась удачной многим умным людям». Короче, теперь Давыдова, в духе официального Грозного и Алишера Усманова, требует публичных извинений.
Общались мы с Давыдовой через посредников, которые, конечно же, не несут ответственность за сказанное и написанное мной, Евгением Зайцевым.
Того, кто возьмет на себя труд сообщить Марине Юрьевне мой ответ, прошу ей передать:
1. Это интернет, Марина Юрьевна. Тут могут и на хуй послать.
Речевой этикет в онлайн среде несколько отличается от этикета живого общения. А уж если вы публично неуместно и плохо шутите, будьте готовы к реакции тех, кого ваше чувство юмора может задеть. Я же не требую от вас извинений за ваше ущербное чувство юмора и за ту боль, которую оно причинило многим жертвам насилия и сочувствующим. Когда вы публикуете что-то в интернете, вы по умолчанию соглашаетесь на критический анализ вашего высказывания в соответствии с неписанным кодексом интернетов.
2. Вы упрекаете меня в том, что я прошу о «публикации себя любимого в издании, главного редактора которого я только что публично обложил матом». Журнал Театр не является вашим частным СМИ. Поэтому каждый может предлагать (или не предлагать) туда свои материалы в независимости от отношений к главному редактору или к кому бы то ни было в редакции. Пост начинался со слов «По определенным причинам не можем не присоединиться к негодованию коллег…». Этими определенными причинами, как раз и было то, что я знал о предстоящей публикации своего материала у вас в блоге и не мог промолчать, чтобы не пришлось потом краснеть.
3. Естественно, вы не нашли иных способов коммуникации, кроме как удалить материал. Хотя в случае с вашим журналом и его стагнирующим блогом/сайтом было бы логично попытаться выстроить диалог с блогерами. Ежедневная совокупная аудитория театральных блогеров —несколько тысяч человек. Количество просмотров у шести постов за два месяца в блоге журнала «Театр» еле дотягивает до тысячи. Вместо того, чтобы бесконечно думать о репутации и рукопожатности, вам и вашим сотрудникам стоило бы задуматься об этом. Всё равно свободного времени у вас много. Ведь организовать нормальную театральную забастовку в связи с делом «Седьмой студии» вы не можете, повлиять на заградительные цены на спектакли московских театров и фестивалей тоже не можете, убедить театры предоставлять видеозаписи спектаклей не можете, Платоновский фестиваль переформатируют в «народно-патриотический», а Золотой маске создадут альтернативу и похерят надежду на внятную премию, и вы тоже ничего не сможете. Так хотя бы блог сделайте нормальный.
Конечно, Марина Юрьевна, вы можете в стилистике своих зашоренных коллег сказать, что я просто пытаюсь «пропиариться», можете продолжать попытки превратить словосочетание «театральный блогер» в пейоратив. Можете просто промолчать, как вы и ваши коллеги делают в случае, когда режиссер Могучий и его безумная помощница нападают на журналистов. Но ведь подобная реакция была бы не к лицу певице нового гуманизма и арт-директору фестиваля NET. Да и вряд ли тогда ваше инертное и самодовольное сообщество театральных критикесс можно было бы отличить от бестолковой государственной машины, которой вы себя противопоставляете.
Желаю мира.
Желаю мира.
⬆️ А потом они зачем-то возвращают текст.
И хотя он получился не совсем таким, каким планировался, — вы почитайте.
http://oteatre.info/eto-ne-pro-nas-a-pro-nih/
И хотя он получился не совсем таким, каким планировался, — вы почитайте.
http://oteatre.info/eto-ne-pro-nas-a-pro-nih/
Журнал Театр.
Журнал Театр. • «Это не про нас, а про них»
В Перми проходит третий фестиваль Мартина Макдонаха. За неделю пермские зрители увидят пять «Сиротливых Западов», четыре «Королевы красоты», двух «Калек с острова Инишмаан» и множество других…
Ура! Промокоды приехали.
Электротеатр Станиславский. «Волшебная гора», «Проза», «Человеческое использование человеческих существ», «Синяя птица».
На все показы этих спектаклей до конца декабря действует промокод nemirovich. В принципе, это те спектакли, на которые и без промокода нужно бежать скорее, но 10% тоже приятно.
Да, еще «Орфические игры». https://electrotheatre.ru
Электротеатр Станиславский. «Волшебная гора», «Проза», «Человеческое использование человеческих существ», «Синяя птица».
На все показы этих спектаклей до конца декабря действует промокод nemirovich. В принципе, это те спектакли, на которые и без промокода нужно бежать скорее, но 10% тоже приятно.
Да, еще «Орфические игры». https://electrotheatre.ru
💥 Еще промокоды:
20% на теперь уже легендарную «Родину» в Центре Мейерхольда по промокоду «немирович20».
1, 2, 3 ноября. Тоталитаризм. Коса. 4 часа.
И да, возможно, это последние показы.
Тот же промокод действует на не менее прекрасную на наш вкус Черную коробку 29 ноября.
20% на теперь уже легендарную «Родину» в Центре Мейерхольда по промокоду «немирович20».
1, 2, 3 ноября. Тоталитаризм. Коса. 4 часа.
И да, возможно, это последние показы.
Тот же промокод действует на не менее прекрасную на наш вкус Черную коробку 29 ноября.
Театр «Школа драматического искусства»
Театр «Школа драматического искусства» в Москве
Театр ШДИ основан режиссером Анатолием Васильевым. Здание театра находится на ул. Сретенка, 19. м. Сухаревская
«По ту сторону занавеса». Александринский театр. Режиссер Андрий Жолдак.
Сон высшего разума.
Кто-то или что-то в 4015 году решает загрузить в мозг трех сестер — он стоит тут же на сцене, опутанный проводами, в емкости с раствором — текст пьесы Чехова «Три сестры». На протяжении следующих трех с половиной часов сестры и другие обитатели пьесы, не всегда помня кто есть кто, разыграют жестокий и нежный, ернический и глубокомысленный спектакль.
В Александринке не первый раз усаживают зрителей на сцену. В спектакле Андрея Могучего «Иваны» зрителей на сцену проводили закоулками, а сам пятиярусный золотой зрительный зал скрывался за досками и появлялся только в финале. У Жолдака, прежде чем занять свои места, публика проходит через весь зрительный зал, а на сцену императорского театра ей помогают подняться капельдинеры в белых перчатках. В течение почти всего спектакля зрители видят зал Александринки во всем его иерархическом великолепии; на него проектируется то таинственный лес, то мировой океан. Когда в антракте зрителям снова надо будет спуститься в зал, он запылает адским пламенем. И, пожалуй, это лучшая сценография за всю историю отечественного театра. Спектакль Могучего был эсхатологический: гоголевские Иваны ссорились и наступал конец света. В некотором смысле Жолдак продолжает с того места, где Могучий остановился. Его история — полновесная постапокалиптика со всеми атрибутами и соответствующим настроением. Даже от комической импровизации Вершинина — у Жолдака он великовозрастный паяц — про «нашествие самобытных режиссеров», про положение дел в театре и про Серебренникова («…спросил: кому на Руси жить хорошо? Прокуратура тут как тут») веет безнадегой. А еще: мизогиния, инцестуальные мотивы, психогенные нарушения и многое другое. Короче, в Петербурге есть самый настоящий, без оговорок, великий спектакль.
В 2007 году Захаров предложил Жолдаку ставить «Русскую красавицу» Ерофеева в Ленкоме, но после интервью, в котором Жолдак назвал себя Чингисханом, а своей целью – взорвать Москву, «никогда не боявшийся экспериментов Марк Захаров» как-то испугался и врубил заднюю. В 2015 году в Гоголь-центре Жолдак начал репетировать ни то «Грозу», ни то «Преступление и наказание», но проект отменили. В театральных чатиках сказали, что Жолдак бил актрису Гоголь-центра. Учитывая всё это, жителям Москвы и Московской области остается только завидовать петербуржцам, которые прямо сейчас могут смотреть четыре спектакля безумного Андрия. Пятый на подходе.
(А если вы ждали новой истории про очередную ебанутую критикессу, то это в понедельник https://t.me/postpostdrama/722)
Кто-то или что-то в 4015 году решает загрузить в мозг трех сестер — он стоит тут же на сцене, опутанный проводами, в емкости с раствором — текст пьесы Чехова «Три сестры». На протяжении следующих трех с половиной часов сестры и другие обитатели пьесы, не всегда помня кто есть кто, разыграют жестокий и нежный, ернический и глубокомысленный спектакль.
В Александринке не первый раз усаживают зрителей на сцену. В спектакле Андрея Могучего «Иваны» зрителей на сцену проводили закоулками, а сам пятиярусный золотой зрительный зал скрывался за досками и появлялся только в финале. У Жолдака, прежде чем занять свои места, публика проходит через весь зрительный зал, а на сцену императорского театра ей помогают подняться капельдинеры в белых перчатках. В течение почти всего спектакля зрители видят зал Александринки во всем его иерархическом великолепии; на него проектируется то таинственный лес, то мировой океан. Когда в антракте зрителям снова надо будет спуститься в зал, он запылает адским пламенем. И, пожалуй, это лучшая сценография за всю историю отечественного театра. Спектакль Могучего был эсхатологический: гоголевские Иваны ссорились и наступал конец света. В некотором смысле Жолдак продолжает с того места, где Могучий остановился. Его история — полновесная постапокалиптика со всеми атрибутами и соответствующим настроением. Даже от комической импровизации Вершинина — у Жолдака он великовозрастный паяц — про «нашествие самобытных режиссеров», про положение дел в театре и про Серебренникова («…спросил: кому на Руси жить хорошо? Прокуратура тут как тут») веет безнадегой. А еще: мизогиния, инцестуальные мотивы, психогенные нарушения и многое другое. Короче, в Петербурге есть самый настоящий, без оговорок, великий спектакль.
В 2007 году Захаров предложил Жолдаку ставить «Русскую красавицу» Ерофеева в Ленкоме, но после интервью, в котором Жолдак назвал себя Чингисханом, а своей целью – взорвать Москву, «никогда не боявшийся экспериментов Марк Захаров» как-то испугался и врубил заднюю. В 2015 году в Гоголь-центре Жолдак начал репетировать ни то «Грозу», ни то «Преступление и наказание», но проект отменили. В театральных чатиках сказали, что Жолдак бил актрису Гоголь-центра. Учитывая всё это, жителям Москвы и Московской области остается только завидовать петербуржцам, которые прямо сейчас могут смотреть четыре спектакля безумного Андрия. Пятый на подходе.
(А если вы ждали новой истории про очередную ебанутую критикессу, то это в понедельник https://t.me/postpostdrama/722)