работаем с фрустрациями после нашего перформативного шоу (пусть так) и арт-резиденции Хаос в Новосибирске. Судя по фотографиям и личным отзывам, для некоторых драматических актеров пребывание в перформативных обстоятельствах производства и создания спектакля стало приятным освобождающим опытом. А растерянные зрители — моя персональная радость.

Кристина Матвиенко, театральный критик:
— Мне кажется, что это такие шутки новых злых детей по поводу всего. Эти дети умные и злятся на всех, кто их старше, на старый театр и критику. Они буквально хоронят мейнстримных режиссеров. Эти шутки были перемешаны с межумочными текстами-размышлениями и перформативными действиями. Мне кажется, что это реплика по поводу театра — высказывание позиции этих молодых злых людей.

Хелена Аутио-Мелони (театральный деятель, Финляндия):
— Наверное, в этом перформансе не хватало человека, который бы как-то направлял публику. Зрители местами терялись. Когда видишь проект сайт-специфик, который сделан до конца, то замечаешь у зрителей заинтересованность в процессе, сближение друг с другом и с артистами, чувство теплоты друг к другу. Это их открывает. А здесь я не видела ничего, кроме растерянности у половины зрителей. Не думаю, что сибиряки такие холодные. На самом деле, я наблюдала у зрителя состояние хотения, они были готовы чем-то воодушевиться, но нужен был человек, который бы их собрал. Команда перформанса увлеклась тем, чем занимается актерско-режиссерский состав, и, как часто бывает, немного забыли про публику. «Перформативное шоу» — красиво названный жанр, и актеры в начале, действительно, казались какими-то шоуменами, задающими специфическую атмосферу шоу.

в Москве пошел снег, а это значит, что конклав золотой маски активировал свое право театральной легитимации. На этот раз в стигматизирующей номинации «эксперимент» узаконили Васю Березина и Вику Привалову, например. Спасибо. Что бы мы делали без тебя, дорогая Российская Национальная Театральная Премия Золотая Маска? Пропали бы, пропали.

«Транзит. Остановите музыку», режиссер Дмитрий Егоров, театр Vaba Lava (Эстония), фестиваль Poehali!, Центр им. Мейерхольда.

Дмитрий Егоров, который в прошлом году поставил в Красноярске лучший спектакль 2006 года «Я.Другой.Такой.Страны.», привез в ЦИМ свой спектакль из Эстонии.
«Транзит. Остановите музыку» — сборник баек эстонской эстрады времен позднего застоя, банализированный сценическими приемами режиссера Егорова: вот Советский Союз развалился, и актер яростно рвет натянутую через сцену ленту. Ленту натянули, когда готовились честно спекулировать на чернобыльской теме и цитировать «Цинк» Някрошюса.
Волкострелов, скажем, в «Диджее Павле», (тоже) работая с ретроспективным материалом, оставляет изрядное пространство для зрительской свободы и некоторый выбор. Егоров в «Транзите» последовательным перечислением строго датированных и атрибутированных историй устанавливает непреодолимую для большинства зрителей ЦИМа дистанцию, превращая личностные истории эстонских музыкантов в ряд отдаляющихся с каждым днем исторических анекдотов. Всем этим сценическим «витаминам», «апельсинам» и гуннарам грапсам зритель ну вот совсем не требуется.

Режиссер Филипп Григорьян однажды сказал: «чтобы получился хороший спектакль, в него нужно пиздануть красненького».

Этот художественный принцип Григорьян реализует почти в каждом своём спектакле.

«Сияние» — получилось.

https://www.youtube.com/watch?v=97cWGrFAmrY

https://electrotheatre.ru/repertoire/spectacle.htm?id=300