«Загадкой для меня остается канал „Немирович и Данченко“, который запустился примерно в одно время с моим, а сейчас, кажется, второй по количеству подписчиков, с каким-то очень вульгарным стилем, отсутствием формата, необаятельной и неинтеллектуальной грубостью». Ольга Тараканова
На сайте Театралий вышло интервью с восемью авторами театральных телеграм-каналов (вот уж две недели как).
1. Прочитайте — это интересно.
Восемь монологов непохожих друг на друга авторов, которых объединяет одно: их действительно читает кто-то еще, кроме их друзей и подруг, в отличие от писателей рецензий в газетах.
2. Подписывайтесь, если ещё не, на тех, кто понравится.
Выпало наше упоминание канала Ильмиры Болотян. Восстановим здесь. Канал «Между искусством и театром» — очень важный взгляд на театр из современного искусства. А может, вам приглянется канал Ольги Таракановой, где она энигматично описывает спектакли с беззастенчиво присвоенными интонацией и лексиконом Вилисова.
3. Обязательно пройдите Костин соцопрос про театральный телеграм очевидно вдохновленный этим материалом.
4. Ходите в театр
На сайте Театралий вышло интервью с восемью авторами театральных телеграм-каналов (вот уж две недели как).
1. Прочитайте — это интересно.
Восемь монологов непохожих друг на друга авторов, которых объединяет одно: их действительно читает кто-то еще, кроме их друзей и подруг, в отличие от писателей рецензий в газетах.
2. Подписывайтесь, если ещё не, на тех, кто понравится.
Выпало наше упоминание канала Ильмиры Болотян. Восстановим здесь. Канал «Между искусством и театром» — очень важный взгляд на театр из современного искусства. А может, вам приглянется канал Ольги Таракановой, где она энигматично описывает спектакли с беззастенчиво присвоенными интонацией и лексиконом Вилисова.
3. Обязательно пройдите Костин соцопрос про театральный телеграм очевидно вдохновленный этим материалом.
4. Ходите в театр
Ровно через неделю в Театре.doc состоится Благотворительный шаманский сеанс – Будущее.doc.
Доковцы, друзья театра и сочувствующие будут размышлять о будущем и планировать новый театр. Если кому-то не по карману билет, думаем, можно просто прийти и сделать посильный вклад. Все собранные средства пойдут на очередной переезд и на будущий театр.
Не будем давить на то, что это долг любого неравнодушного зрителя и вообще всех театральных профессионалов. Но понятно же, что не должно упускать случая сделать доброе дело.
Доковцы, друзья театра и сочувствующие будут размышлять о будущем и планировать новый театр. Если кому-то не по карману билет, думаем, можно просто прийти и сделать посильный вклад. Все собранные средства пойдут на очередной переезд и на будущий театр.
Не будем давить на то, что это долг любого неравнодушного зрителя и вообще всех театральных профессионалов. Но понятно же, что не должно упускать случая сделать доброе дело.
«Волки и овцы». Русский драматический театр им. Н.А. Бестужева, Улан-Удэ. Режиссер Андрей Калинин. Гастроли в Тюмени
Вроде бы хуже мира, в котором есть провинциальный драматический театр, может быть только мир, в котором нет провинциального драматического театра. Или?
Чего интересного можно увидеть на гастрольных показах спектакля «Волки и овцы» Русского драматического театра им. Бестужева из Улан-Удэ на сцене Тюменского драматического театра? А вот же, на нашу радость, обнаружился беспримерный (может, даже, как говорится, внеинтенциональный) случай плагиата. Откомандированный в Бурятию Ассоциацией театральных критиков (есть у них такая программа) режиссер Андрей Калинин притащил в свой спектакль всё, что плохо лежало у Могучего (речитатив из «Грозы» - см. видео выше), Фокина (улетающие колонны из «Ревизора») и Фоменко (мизансцены, белый тюль, романсы и всё вот это из «Волков и овец»). Видимо, режиссер намеревался показать зауральскому зрителю дайджест (пред)последних веяний русской драматической сцены, но обернулось всё сумятицей накладных бород, париков и кружев. Подумаешь, еще один преступно плохой спектакль. Но стало так стыдно за всех вокруг, даже физически плохо стало; пришлось после на перемотке смотреть хрестоматийных фоменковских «Волков и овец» в качестве антидота.
Скорее всего, режиссер должен ходить в театр и знать, как ставят другие. Чтобы не сделать так же. Хотя не страшно, если, не глядя ничего, поставил что-то, что уже было. Хуже, если видел, а поставил то же самое. Остается понять, видел ли режиссер Андрей Калинин из Санкт-Петербурга спектакли Могучего и Фокина.
Чего интересного можно увидеть на гастрольных показах спектакля «Волки и овцы» Русского драматического театра им. Бестужева из Улан-Удэ на сцене Тюменского драматического театра? А вот же, на нашу радость, обнаружился беспримерный (может, даже, как говорится, внеинтенциональный) случай плагиата. Откомандированный в Бурятию Ассоциацией театральных критиков (есть у них такая программа) режиссер Андрей Калинин притащил в свой спектакль всё, что плохо лежало у Могучего (речитатив из «Грозы» - см. видео выше), Фокина (улетающие колонны из «Ревизора») и Фоменко (мизансцены, белый тюль, романсы и всё вот это из «Волков и овец»). Видимо, режиссер намеревался показать зауральскому зрителю дайджест (пред)последних веяний русской драматической сцены, но обернулось всё сумятицей накладных бород, париков и кружев. Подумаешь, еще один преступно плохой спектакль. Но стало так стыдно за всех вокруг, даже физически плохо стало; пришлось после на перемотке смотреть хрестоматийных фоменковских «Волков и овец» в качестве антидота.
Скорее всего, режиссер должен ходить в театр и знать, как ставят другие. Чтобы не сделать так же. Хотя не страшно, если, не глядя ничего, поставил что-то, что уже было. Хуже, если видел, а поставил то же самое. Остается понять, видел ли режиссер Андрей Калинин из Санкт-Петербурга спектакли Могучего и Фокина.
ВЫСКАЖУ МНЕНИЕ
Remote Moscow – очень предсказуемо. Ужасный электронный голос в наушниках. Мощное начало на кладбище; дальнейшее остранение не убеждает. Качественный и травоядный променад про обнаружение города вокруг себя.
Неявные воздействия – великий партизанский сайт-специфик! Есть актеры, в отличие от Remote Moscow. Отличные тексты, порядок сцен определяется жребием. Лисовский объясняет правила приятным голосом, а если голос приятен, можно говорить всякую чушь – пример: Борис Юхананов.
Сходите на оба
Remote Moscow – очень предсказуемо. Ужасный электронный голос в наушниках. Мощное начало на кладбище; дальнейшее остранение не убеждает. Качественный и травоядный променад про обнаружение города вокруг себя.
Неявные воздействия – великий партизанский сайт-специфик! Есть актеры, в отличие от Remote Moscow. Отличные тексты, порядок сцен определяется жребием. Лисовский объясняет правила приятным голосом, а если голос приятен, можно говорить всякую чушь – пример: Борис Юхананов.
Сходите на оба
Давайте как будто вы ничего не слышали, а мы вам расскажем. Сегодня и завтра в «Гараже» редкая возможность увидеть спектакль Дмитрия Волкострелова.
«1968. Новый мир» — один из спектаклей «Группы юбилейного года». В 2014-м Театр на Таганке отдали Волкострелову, Стадникову, Александровскому и всей компании. Тогда они исследовали историю Таганки и воспоминания о ней, а еще бились головой о стену в спектакле Стадникова.
В общем, все в «Гараж» — театр в музее много лучше музея в театре.
«1968. Новый мир» — один из спектаклей «Группы юбилейного года». В 2014-м Театр на Таганке отдали Волкострелову, Стадникову, Александровскому и всей компании. Тогда они исследовали историю Таганки и воспоминания о ней, а еще бились головой о стену в спектакле Стадникова.
В общем, все в «Гараж» — театр в музее много лучше музея в театре.
garagemca.org
Спектакль Дмитрия Волкострелова «1968. Новый мир»
Театральная постановка «1968. Новый мир» к 50-летию Театра на Таганке была показана всего четыре раза, в 2014 году. Обыгрывавшая интерьер легендарного театра и посвященная противоречивости памяти, в Музее «Гараж» она не менее актуальна — Атриум Музея манифестирует…
У многих после (хорошего такого есличё) спектакля Волкострелова «1968. Новый мир», который прошел в «Гараже», остался вопрос: зачем? Ну типа зачем возобновлять один в один спектакль четырехлетней давности и никак его не трансформировать под новое, тем более музейное, пространство?
Формальный повод ясен: юбилей великого и страшного года тысяча девятьсот шестьдесят восьмого. Завтра, вообще, 50 лет со дня «демонстрации семерых» — в одной из частей спектакля тексты их последних слов на суде наезжают друг на друга, появляясь на экране.
Однако у нас есть другая версия появления этого спектакля именно в «Гараже». Вот Малый театр полагает себя музеем русского драматического театра, а Дмитрий Волкострелов решил создать музей русского постдраматического театра, поэтому «Гараж» — музей современного искусства — самое то место. Получаем вполне концептуальную идею спектакля как музейного экспоната. Волкострелов музеефицировался, поздравляем!
По спектаклю. Все дико умилялись трем сурдопереводчикам (в «Гараже» всегда есть сурдоперевод всего). Так вот эти сурдопереводчики жутко диссонировали и со структурой, и с тканью спектакля. Своим аффективным участием просто разламывали производимые спектаклем потоки скуки, устроив свой собственный перформанс.
А бьющий в зрителя свет в финале – это не пошлый прием, а всего-навсего привет Любимову с его световым занавесом. Не стоит забывать, что спектакль делали к юбилею Театра на Таганке.
Формальный повод ясен: юбилей великого и страшного года тысяча девятьсот шестьдесят восьмого. Завтра, вообще, 50 лет со дня «демонстрации семерых» — в одной из частей спектакля тексты их последних слов на суде наезжают друг на друга, появляясь на экране.
Однако у нас есть другая версия появления этого спектакля именно в «Гараже». Вот Малый театр полагает себя музеем русского драматического театра, а Дмитрий Волкострелов решил создать музей русского постдраматического театра, поэтому «Гараж» — музей современного искусства — самое то место. Получаем вполне концептуальную идею спектакля как музейного экспоната. Волкострелов музеефицировался, поздравляем!
По спектаклю. Все дико умилялись трем сурдопереводчикам (в «Гараже» всегда есть сурдоперевод всего). Так вот эти сурдопереводчики жутко диссонировали и со структурой, и с тканью спектакля. Своим аффективным участием просто разламывали производимые спектаклем потоки скуки, устроив свой собственный перформанс.
А бьющий в зрителя свет в финале – это не пошлый прием, а всего-навсего привет Любимову с его световым занавесом. Не стоит забывать, что спектакль делали к юбилею Театра на Таганке.